dar aveți nevoie de toate acestea pentru un singur motiv simplu: bani. volumul scenariului este egal cu imaginea. dacă este de 10 bucăți (oră de patruzeci) - apoi un ban. dacă 12 - foarte diferite
atunci ei consideră costurile și punctul standard de control este, de asemenea, elaborat pentru el. În ceea ce privește împărțirea scenariului de-a lungul timpului în acte, atunci guru-ul scriptului este scris despre acest lucru, tone de hârtie sunt acum din ce în ce mai inclinate la structura de șase acte a scenariului. în general, durata fiecărui act se datorează nu numai capriciilor silda silda sau linda seger. de exemplu, pe 43-45 de minute de spectator trage să doarmă. fiziologic și psihologic. astfel încât acestea au pus un punct de cotitură puternic.
Voi da un alt exemplu - de ce în scenariu este necesar să operezi cu timpul. scripturile amatori adoră în scenariu să scrie despre asta în una sau două rânduri:
"Calul și masha se plimbă cu motocicleta pe drum".
de fapt este TIMP. si toata aceasta excursie un animal de companie si o masina profesionala DETALIAT DRAWN. talent. dar fără frumusețe epică. și va primi PAGINA TEXTULUI. și în consecință - un minut de ecran sau 30 de metri de kodak. și va fi aer în scenariu și film.
ca și pentru telecasturile cu mai multe serii. în ele, ca regulă ÎNTOTDEAUNA teaser + 3 acte + etichetă.
iar acest lucru nu se datorează capriciilor dramaturgilor sau "o astfel de structură este cerută de companie"; nu se datorează deloc pentru că "ea, de asemenea, taxiuri" și "am 4 acte, dar suficient de trei" și alte stupidități despre care scrie Andrews.
acest lucru este într-adevăr prostii neprofesionale
și mai mult. despre teaser. teaser a venit cu nici un dramatici și producători vicleni de canale de televiziune - pentru o lungă perioadă de timp și toate aceleași amerikosy. și, de asemenea, pentru un singur motiv simplu. în anii '50, când au început să găsească titluri de săpun setate ca în film - la început. dar apoi producătorii au realizat că majoritatea serialelor parcurg diferite canale în același timp. de multe ori pe canale încep simultan. așa că lasă-mă pe canal de îndată ce spectatorul se aprinde pe televizor - va fi un amestec rece în acțiune / imagine și nu cuvinte stupide pe ecran. O sa-l intriga si apoi (dupa credite) nu va mai iesi din ecranul meu. treptat a devenit un STANDARD.
acestea sunt plăcinte.
FORMAT TELESCENARIYA "Numele serialului"
Scenariul lui Matt Carles
SERIA NUME SERIILE NUMELE
anunț publicitar
Din ZTM:
NAT. LOCUL ACȚIUNII # 1 - ZIUA
Dacă aveți nevoie de Teaser, înainte de credite, desemnați-l așa. Toate teaserele și faptele trebuie să înceapă cu fraza FROM ZTM. urmat de titlul scenei. Titlul etapei este tipărit cu majuscule și ar trebui să includă următoarele informații: interiorul este fie o natură, o locație, o zi sau o noapte.
Descrierea acțiunii este separată de antet printr-o spațiere cu două rânduri și este scrisă cu majuscule și litere mici. Între paragrafe, intervalul este de asemenea dublu. Descrierea acțiunii ar trebui să includă doar ceea ce se întâmplă pe ecran, descrierea nu ar trebui în niciun caz să fie transformată într-un text "literar" redundant care să narată gândurile personajului sau să spună preistoria.
Aproximativ un paragraf din descrierea acțiunii ar trebui să ia nu mai mult de 4-5 linii. Rețineți că fiecare paragraf al descrierii este o piesă esențială a acțiunii scenei dvs.
Int. LOCUL ACȚIUNII # 2 - NOAPTE
Fiecare următoare scenă, începeți titlul trecând înapoi trei intervale de la scena anterioară. După titlu, descrierea acțiunii ar trebui să fie întotdeauna urmată.
CARACTERUL # 1
Numele personajelor sunt scrise cu majuscule în mijlocul liniei, dar nu în centru. Un caracter este indicat de un nume sau de nume, în plus, puteți utiliza numele rolului cu nume abreviate (??). Odată ce numele specificat trebuie repetat pe tot scriptul.
CARACTERUL # 2
Dialogul este plasat sub numele personajului, este scris cu litere mici și, de asemenea, nu trebuie centrat.
(CONTINUARE)
CARACTERUL # 2 (CONTINUARE) (pauză)
Dialogul poate fi mutat pe o altă pagină numai dacă pe prima pagină și numai după punct sunt rămase cel puțin două linii.
CARACTERUL # 1
(bate ??)
Observațiile sunt scrise în paranteze cu litere mici pe o linie separată din interiorul dialogului.
(Pauză)
Nu lăsați niciodată remarcă "atârnă" la sfârșitul paginii, când transferați dialogul la următorul. Puneți-l la începutul unei noi pagini sub numele personajului.
Dacă acțiunea întrerupe discursul personajului pe aceeași pagină ...
CARACTERUL # 1 (CONTINUARE)
În acest caz, va trebui să desemnați din nou numele personajului, continuând dialogul întrerupt, în timp ce specificați (CONTINUARE) este opțional. Dialogul trebuie întotdeauna să fie precedat de numele caracterului.
Teaser complet și fiecare lege după cum urmează.
În ZTM.
SFATUL TYSERULUI
PRIMUL ACT
Din ZTM:
NAT. LOCAȚIA # 1 - NOC
Porniți fiecare Act dintr-o pagină nouă. Uneori trebuie să specificați două caractere vorbind simultan. Cu cât de des se întâmplă acest lucru, cu atât mai bine, dar dacă este cu adevărat necesar, așa se face.
CARACTERUL # 1
Punctați primul caracter în stânga.
CARACTERUL # 2
Cel de-al doilea personaj din dreapta în acest moment încearcă cu încăpățânare să înșele un cuvânt.
CARACTERUL # 1
După aceea, puteți scrie cu o inimă curată în dialogurile în limba rusă.
CARACTERUL # 2
Și când ajungi la sfârșitul scenei, nu uitați să introduceți încă o notă.
SFÂRȘITUL SUBTITLULUI.
Dacă trebuie să însoțești o limbă străină cu o traducere, folosește metoda "dublă" - pune dialogul străin în stânga, iar traducerea din dreapta, în remarca indică faptul că va fi subtitrări.
Int. LOCUL DE ACȚIUNE # 2 - ZIUA
Tranzițiile de montare sunt informații tehnice care indică metoda de tranziție de la scenă la scenă, ele sunt indicate numai în scenariul directorului. Dar, dacă este absolut necesar, în scenariul literar acest lucru se face după cum urmează.
În NFP:
cepuri:
A) CUTARE: un set de cadre aliniate într-o astfel de secvență încât ele formează o poveste coerentă. Folosit pentru a economisi timp și a accelera acțiunea înainte.
B) În felierea, ramele sunt aliniate logic astfel încât "narațiunea" are un început, mijloc și sfârșit.
C) INSTALARE: Un set de două sau mai multe imagini care curg și curg unul de altul, folosite pentru a crea un efect special.
D) Cu ajutorul său creează o atmosferă emoțională, pe fundalul editării, pot fi folosite titlurile principale, iar această tehnică este uneori utilizată atunci când se afișează cadre de arhivă.
E) Ambele metode sunt folosite atunci când doriți să evitați prea multe titluri în scene foarte scurte.
NAT. LOCAȚIA # 1 - NOC
Nu lasati niciodata scena "atarna" la sfarsitul paginii.
Dacă la sfârșitul paginii aveți doar una sau două linii ale unei noi scene care se încurcă, este mai bine să o porniți dintr-o pagină nouă. Dar, în principiu, scene sunt ușor de transferat de la o pagină la alta. În scenariul regizorului, CONTINUED este plasat în partea de sus a paginii, dar în scenariul literar acest lucru nu este necesar.
TÂRZIU
Dacă trebuie să specificați că a trecut timpul în scenă, utilizați subtitrarea LATER. Repetarea antetului principal din nou și din nou este opțională.
ÎN CAMEREA CAMEREI
În mod similar, puteți împărți scene lungi și complexe, concentrându-vă pe domenii specifice de acțiune cu subtitrarea corespunzătoare. Acest lucru este util dacă descrieți, de exemplu, o petrecere mare sau o etapă de grup.
În ZTM.
SFÂRȘITUL PRIMULUI ACT
Al treilea act
Din ZTM:
NAT. LOCUL ACȚIUNII # 2 - NOAPTE
Textul scris care apare pe ecran, de exemplu, literele simple și electronice, sau orice semne pot fi făcute în două moduri. Un text scurt, cum ar fi un semn, poate fi inclus în descrierea acțiunii: "Acesta este un semn"
"Ceva mai mult, de exemplu, o literă, este formatat ca un dialog citat, care poate fi scris atât în litere mari, cât și în litere mici, DEPENDING ON CONTENT."
NAT. LOCUL ACȚIUNII # 1 - NOAPTĂ - 1956, FLASHBACK
Dacă aveați nevoie de un flashback, creați-o ca pe o scenă separată cu acest titlu.
CARACTERUL TINERII # 1
Dacă acest lucru este important, puteți specifica anul exact.
CARACTERUL TINERII # 2
Dacă flashback-ul dvs. continuă mai multe scenarii la rând, specificați că este o secvență de flashback-uri în antet.
Nu uitați să rețineți că retrospectiva (flashback-uri) se încheie și începeți o nouă scenă.
END OF FLASHBACK.
Int. LOCUL ACȚIUNII # 1 - ZIUA
De regulă, într-un scenariu literar scenele nu sunt numerotate. Numerotarea apare în scenariul directorului, împreună cu observațiile tehnice ale operatorului și așa mai departe. (care ar trebui de asemenea evitate în scenariul literar).
Nu uitați să numereți paginile - în acest caz, numerotarea începe cu Teaser, și nu din pagina de titlu. Țineți scriptul în colțul din stânga sus. În caz contrar, paginile individuale pot fi pierdute.
ZTM:
Int. LOCUL ACȚIUNII # 2 - NOAPTE
Scriptul este acceptat să se încheie cu cuvântul END, este plasat în centrul paginii și înainte de a fi pus în ZTM.
În ZTM. Apare numai la sfârșitul Faptelor sau la sfârșitul scenariului. Dacă trebuie să specificați FROM ZTM sau B ZTM între scenele din Act, termenul corect va fi ZTM.
Dar, așa cum sa remarcat deja mai devreme, în scenariul literar, tranzițiile de editare ar trebui specificate cât mai puțin posibil.
În ZTM.
SFATUL FILMULUI