"Teatrul începe cu un cuier." Primul lucru care îți atrage ochiul este peste tot, pe toate semnele, numele lui Mark Rozovsky este scris peste tot. În hol, decorat cu un stil întunecat al spitalului mintale (dungile de culoare verde închis pe pereți, amurg, etc) a prezentat întotdeauna cartea sa -. „Casa construită de Mark“, „Mamă, tată, eu și Stalin“ În plus, pot spune că prețurile sălbatice în cafenele - pentru costul de două cești de cafea și două sandwich-uri pot fi masă completă pe roșu pătrat două persoane (primul, al doilea, salată și compot de fructe în sala de mese de la GUM, dacă cineva nu crede).
Despre teatru este suficient, acum despre piesă.
Recunosc, la o dată - până la sfârșitul anului nu am dosidela, a plecat la pauză, astfel încât toate aviz se bazează exclusiv pe primul act. Ei bine, întregul primul act ar putea fi rezumate - pe scena sunt două creasta în pijamale și să țipe unul la altul, „Dă-ruzhzho nu dau în schimb I dau porci și doi saci de ovăz a mers în iad !!!!“. Apoi, există o scenă ca una dintre aceste personaje timp de cinci minute interconectate cu diavolul și șterse de la saliva lui. Periodic, în mijlocul urâțeniei apare un grup de prieteni în fața unor personaje minore, întreaga problemă este că imnurile și pâlpâirea pe scenă. Deci, aceste piese sunt absolut nu legat de poveste, sunt aleatorii, iar prezența lor pare să servească doar un singur scop - o acțiune de întindere de două minute timp de o oră. Deci, vezi-te pentru tine - mergi la tine pentru aceasta "actiune" sau nu. Ne-am făcut alegerea și nu mai dorim să mergem la acest teatru.
Nu mi-a plăcut decisiv. "Cântecele curții noastre" pe o vizită la Mykola Gogol. În prima acțiune a Mykola Gogol încă într-un fel reușește să atragă atenția asupra lor, dar în a doua Cantecele curtea noastră obține victoria decisivă, amintind Mykola, care este proprietarul teatrului, și apoi din text, și mai ales spiritul de lucrări de Mykola este lăsat absolut nimic. Și îi slujește bine, pentru că Gogols vin și pleacă, iar Chanson este cântece pentru toate timpurile. Dacă aveți aceeași opinie, asigurați-vă că vizitați această performanță. Și dacă aparțineți acelei minorități, care crede că Gogol fără un chanson este mai bun, atunci este mai bine să nu.
O performanță muzicală ușoară, nu există nici un sens special, dar pentru a petrece seara doar la dreapta, sala ar fi jam-ambalate și toată lumea ar ieși fericit.
A fost doar un singur minus, nu este foarte plăcut, când în sală ei țintesc sau trag din pistol. Da, bineînțeles că este clar că este în siguranță, dar lăsați-i să-ți aducă tunul armei la tine. și veți înțelege.
Așa că sfătuiesc totul pentru o bună dispoziție!
Da, într-adevăr, NV Gogol "și-a împins nasul în secolul 21". Da, este probabil adevărat și în timpul nostru să arătăm și să aducem clasicii tinerilor. Actori foarte vii, moderni, originali, strălucesc - îi place să joace această capodoperă. Dar, cu regret, cred că elevii de 14-16 ani văd și aud doar un muzical. Și se comportă ca o disco. Și cel mai important, acestea sunt gândurile lui Gogol, care încă mai trăiesc astăzi. Domnilor învățători, conducătorii lor la teatru, să informeze și să semene rezonabil, bun, etern.
Da, cu siguranță, sfătuiesc pe toată lumea să privească.
[i] "Gogol, Nikolai Vasilich Gogol
Nasul a rămas în secolul douăzeci și unu. "[/ i]
[quote] "CÂND AU FACUT II cu IN"
(piesă de teatru, poezii și scenografie M. Rozovsky, muzică de T. Efimov)
Distribuție: Yuriy Golubtsov (AI), Vladimir Yumatov (MI), Stas Fedorchuk (diavolul) și O. Siracheva, N. Koretskaya, M. Rasskazova A. Hoshabaev, Lebedeva, V. Davydenko, A. Cherniavsky și D.Yuchenkov. [/ quote]
Lumina și atingerea au transformat jocul! În ceea ce privește participarea sa la festivalul „Gogol astăzi“, atunci mi-ar avea nici un premiu a plecat - în stilul de costume vechi și peisaj fermă în fața noastră, fețele noastre dragă (c) în oglinda deformantă a propriei noastre dragă [s] bazine [/ s] realitate . Împrăștiate aici și acolo data de bătaie de joc (cum ar fi de modă bărbați din interludii doamnelor sau arborarea drapelului să se vadă în mijlocul de ceva, sau un caz mai multe volume de o vacă furată) va impresiona orice fan al amator de teatru clasic sau avansat, preferând capodopere pe un scaun. Un scaun, de altfel, este de asemenea prezent - scârțâind cu îndemânare, vizitând atât un piedestal, cât și un paddock.
Actorii acestei dureri doresc o scenă mare în acel an. Temperamentul larg al lui Yuri Golubtsov sau tampoanele elegante ale lui Müller de Vladimir Yumatov necesită spațiu, stropind cu pereții îngust. Margarita Rasskazova, Olga Lebedeva Natalia Koretskaya și prea puțin loc pentru caracterul acut de sex feminin, cum ar populară, istorie și modernitate îmbinați la usurinta unde se sărbătoresc rolurile lor.
Stas Fedorchuk - Diavolul este propria lor piesa, într-adevăr place, spirite rele, a condus, cât de mult gemând de la a menționa numele lui Dumnezeu, iar el era chiar acolo și imaginea finală - care se ocupă brațele lungi. Ca să nu mai vorbim de Hoshabaeva cu modul și apatice ochii ispititoare, și, în același timp, sa tutungerie evreu de neuitat cu o mare familie. Familia, la fel ca toate celelalte scene "de masă", este interpretată de aceiași artiști, care se adaugă un capac, o batistă, o paltonă sau altceva. Excelent plastic!
Funcționari! Unde fără ele. Amatori mânca și bea, și mirolyubets Dobrodey judecător (Davydenko), Mirgorod dandy, cuțit pentru altoit și hedonist, care se teme de superiorii săi să tremure înainte de propria reflexie ordenonosnogo primar (Yuchenkov) - portrete, care trebuie să fie arborat în birourile autorității noastre au.
În general, sfătuiesc pe toată lumea!