Istoria creării și analizării dramei furtunii insulei

Problemele asociate cu lucrările Ostrovsky sfârșitul jocului 1840 - prima jumătate a anilor 1850. Dar în „Storm“ descrie o lume de negustori patriarhale un nou mod. Spre deosebire de piesele anterioare, „moskvityaninskogo“ perioadă, Ostrovski extrem de critic de imobilitate și patriarhatului inerte „regat întunecat“. Comparativ cu prima comedie „poporul Său - sunt numerotate!“ În „Storm“ a creat imagine a eroinei, care a retras din mediul comerciant. Imaginea lui Katerina Kabanova este o descoperire artistică a dramaturgului. În piesele din prima jumătate a anilor 1850. el a arătat modul în care familia comerciant patriarhal a subminat invazia „modei“ europene, „civilizație“, dând naștere la polukarikaturnyh „mic-burghez Gentilom“ (Gordey Gables), în „Storm“ îi Catherine a reflectat o nouă tendință care a apărut în casa comerciantului, mai degrabă decât " importate "din exterior.

Aspectul eroina, a cărui perspectivă asupra vieții este complet opusul patriarhal tradiții Merchant City Kalinov, se pare, la prima vedere, la întâmplare. Cu toate acestea, soarta „oi negre“, visează de fericire nu este pe „legea“, iar la cererea expresă a inimii - o reflectare a proceselor care stau la baza pe care se estompează temelia de a fi Kalinowski. Contextul ideologic al piesei a fost vorba despre "ultima vreme", "sfârșitul lumii", uitarea tineretului de obiceiuri și tradiții anterioare.

"Furtuna", în ciuda apariției sale "de zi cu zi", este o piesă simbolică, dar simbolismul ei nu este literar, ci folclor. Această tragedie, saturată cu o masă de detalii de zi cu zi, diferă de piesele anterioare ale lui Ostrovsky. Imaginea orașului Kalinov determină o asociere stabilă cu lumea de basme: în joc o mulțime de aluzii fantastice. Kalinov realitate similară cu „realitatea“ a unui basm: de fapt, în „The Storm“ nu este actorii care merg dincolo de perspectiva Kalinowski. Chiar și Katerina, care se grăbește spre o altă viață, nu-și poate imagina ce fel de viață este. Pentru ea, este important ca acest lucru să fie diferit, nu ca în prezent, să fie urât pentru existența ei. Nephew Boris Wild, iubita Katherine amintește străin care a venit la acest somn „oraș-stat“ dintr-o țară necunoscută, în cazul în care, spre deosebire de Kalinov, viața este foarte diferită. Dar "nou-venit" devine, de asemenea, unul dintre subiectele "Împărăției întunecate" a lui Kalinin, în care există răufăcători și victime. Pentru Boris slab, nu mai există un rol, cu excepția rolului gândirii, a întregii victime, dar fără putere. El este complet diferit de basmul Ivan Tsarevich, care îl salvează pe iubitul său. Katerina provoacă asociații cu eroina unei povesti optimiste despre o "frumusețe de dormit". Cu toate acestea, „trezirea“ nu vă rugăm să eroina de „Storm“: un vis frumos - viața în casa familiei - a fost grosolan întrerupt de căsătorie. "Omul bun", Tikhon, pare a fi încurcat de vrăjitoarea vrăjitoare a lui "Baba Yaga" a lui Kalinin. E prea slab în minte pentru a se opune dictaturii mamei sale.

Imaginea orașului Kalinov - imaginea simbolică a fermecată regatului, somnoros, dacă este transferat la stadiul de poveste populară „teribil“. Lumea lui Kalinin este descrisă ca fiind închisă din punct de vedere geografic și autosuficientă din punct de vedere spiritual. Nu e de mirare pelerin Feklusha, lăudându-Kalinov, „a promis teren“, vorbește despre țările necunoscute în cazul în care există oameni cu capete de câini, dar de la Moscova și în alte orașe au spus ca și cum ar fi fost un continent complet diferit, separat de Kalinov Ocean: „Chiar și în orașul tău cerul și tăcere, și în alte orașe din Sodoma atât de simplu, draga mea: zgomotul, agitatia, de conducere în mod constant. Și la Moscova, promenade acum merrymaking da, și pe străzile din indo-zăngănit este, ar trebui să geamă. "(D. 3, Scena 1, 1 ianuarie).

Ca niște ticăloși de poveste, tiranii Kalinin apar ca personificări ale forțelor răului, întunecate care comandă viața orașului. În joc, nu există nici un făptuitor imediat al morții lui Catherine. Autori ai a ceea ce sa întâmplat cu Katerina nu sunt personaje individuale, nu Kabanikh și Dikaya, "stâlpii" lumii Kalinin, toți locuitorii acestui regat somnoros sunt de vină. Ea este o victimă a modului de viață care a apărut în timpuri imemoriale, ca și cum ar fi fost prin voința unui vrăjitor rău necunoscut. Puterea vrăjilor răului continuă să-i țină pe kalinoviți în ascultare deplină. În cel mai bun caz, eroina găsește în ele o simpatie tăcută sau primește sfaturi cum să înșele vigilența Kabaniha și să se întâlnească cu iubitul. Dar întotdeauna îi este oferită ceea ce provoacă un sentiment de protest în sufletul ei - un compromis cu obiceiurile lui Kalinov, cu destinul soției comerciantului. "Legea", "ordinea", "ascultarea" - aceasta este ceea ce Kalinovii sunt obișnuiți.

Legătura centrală în viziunea lumii Kalinov este ideea de a asculta complet soarta. Această idee determină viața tuturor personajelor, cu excepția lui Katerina, care a sfidat destinul, care a încercat să intervină în cursul obișnuit al evenimentelor. Oraș Kalinov ei au respins ca tiran Wildlife a respins propunerea Kuligina autodidact - pentru a proteja împotriva rod furtuni cu descărcări electrice. În diferite situații și din diverse motive, personajele piesei afirmă ideea inevitabilității soartei. Modificările din viața lor se așteaptă întotdeauna numai de la ea, fără a permite interferența personală activă în ceea ce se întâmplă. Kalinovtsy suspin foarte mult, simpatizează, regretă, dar nu sunt capabili să acționeze. "Obiceiuri crude în orașul nostru", în opinia lor, este degetul soartei, așa că rămâne doar, gemînd, să-ți poarte crucea grea. Este de remarcat că pentru ei nu este nimic mai teribil decât "păcatul": este comis pe teren, dar trebuie "plătit" în cer. Lumea lui Kalinov este o lume locuită de morți vii, percepând existența lor ca o pregătire pentru "viața de apoi". Nu observând sclipirea în „frumusețile“ Hellfire Kalinovsky, ei mai presus de toate se tem de „Fiery gheenei“ - represalii pentru păcatele lor reale și imaginare pământești.

Marfa Ignatyevna Kabanova și Katerina exprimă două idei incompatibile despre viață. Kabanikha este un simbol viu al orașului Kalinov. unde totul se întâmplă într-o ordine stabilită odată pentru totdeauna. În opinia ei, încălcarea regulilor și obiceiurilor vieții ar însemna o trecere de lumină, distrugerea sensului existenței: "Tineretul ce înseamnă aceasta! Este amuzant să te uiți chiar la ele! Dacă nu erau ale lor, ar fi râs de ei: nu știu nimic, nici o ordine. Ce se va întâmpla, cum vor muri bătrânii, cum va stă lumina, chiar nu știu. Ei bine, cel puțin e bine că nu voi vedea nimic "(D. 2, Yavl., VI). Se uită la viață ca la un rit, care nu permite abateri și "libertăți".

Katerina este un simbol al unui impuls nerestricționat, un vis de schimbare. Ceea ce se pare că Kabaniha „timpul sfârșitului“ și „sfârșitul lumii“ face semn cu mâna, atrage ea, forțând ajunge la „ultima linie“, dincolo de care vede păcatul și osânda veșnică. De la bun început înțelege soarta lui, ci doar asigurându-vă că ajutoarele să aștepte nicăieri și nici o schimbare este posibilă, Katherine decide să se retragă din viață.

Nu numai conflictul cu "împărăția întunecată", ci și conflictul intern greu au provocat tragedia sa. Catherine este chinuită de ideea de a încălca datoria morală: ea consideră ea însăși un păcătos care nu va fi niciodată iertat. Poate că este sentimentul religios al păcatului înainte de „căderea“, adică, înainte de prima întâlnire cu Boris, mai ales dureros pentru ea, „Oh, Varya, un păcat în mintea mea! Cât de mult eu, sărac, am strigat, ce nu am făcut peste mine! Nu vă îndepărtați de acest păcat. Nu merge nicăieri. Nu e bine, este un păcat îngrozitor, Varenka, că-l iubesc pe altul? "(D. 1, Yavl.7). "Cât timp ar trebui să fiu chinuit? De ce ar trebui să trăiesc acum. Ei bine: ea este tot la fel, așa că viața sa ruinat, pentru că „(DI 5 yavl II.) - pentru că ea înțelege tragedia lui după ce a recunoscut la“ păcat „fără a vedea speranța mântuirii. Conștiința tragică a păcatului și disperarea eroică o apreciază alternativ. Nu există speranță de mântuire, de aceea Katerina vede fiecare act ca un pas, conducând inexorabil la pragul abisului. Nu are nici o idee despre posibilitatea salvării sufletului, despre iertarea păcatelor și iertarea. Dimpotrivă, ea este din ce în ce mai convinsă că a murit irevocabil.

Aspectul filosofic al tragediei lui Katerina este opoziția față de soartă. În acest conflict, eroina nu poate câștiga: trebuie fie să se supună voinței soartei, după ce sa împăcat cu soarta victimei "împărăției întunecate", fie pentru a rezolva disputa cu prețul părăsirii vieții.

partea psihologică a tragediei ei - o contradicție de nerezolvat între conștiința păcatului și va îndărătnic, determinând-o să comită fapte contrare interdicțiilor morale interioare. Trebuie subliniat faptul că forma religioasă, care ar trebui să reflecte interdicție Katerina, nu este critică. Sinuciderea este un păcat chiar mai grav. Ea a făcut nici o ispășire înainte de a infracțiunii, și „chin veșnic“, că atât ea speriat. Monologuri și o replică a Catherine, în care își exprimă visele sale devin realitate, arătând spre Barbara, Boris, Tihon, cu toate acestea, dă doar impresia că tot ceea ce a spus Katerina este necesară pentru a „ușura sufletul“: să se înțeleagă pe sine, să-și exprime în cuvinte complexitatea și contradicțiile lor sentimente. Unele monologuri Catherine amintesc de „Monoloagelor interioare“ - așa tocmai au trecut „dialectică“ a sufletului ei.

Inovarea "furtuni" este în mare măsură determinată de natura imaginii vieții și obiceiurilor orașului Kalinova. Pentru prima dată, tragedia poziției eroinei se datorează tocmai vieții. Ostrovsky nu arată nimic care să depășească sfera de viață a comercianților, care este reală și ireală, aproape "fabuloasă". Interacționează cu părerile patriarhale despre viață cu idei semi-fantastice despre ceea ce este în afara orașului. Tot ceea ce contrazice modul lor de viață de zi cu zi, Kalinovii percep ca fiind imposibil, ireal, un semn de schimbări proaste.

Iubirea lui Katerina nu este cea mai mare nevoie a sufletului, ca în Larissa Ogudayova din "Zestrea", ci o formă de protest împotriva vieții cotidiene, un simbol al libertății și credinței în realitatea unui vis. Visul lui Katerina a fost întruchipat în Boris, căruia nu se referă atât la iubitul ei, cât și la visul ei. Speranțele ei pentru fericire, conștiința păcatului ei, amărăciunea ei față de premoniția pedepsei inevitabile s-au alăturat ei. Katerina și Boris vorbesc limbi diferite: putea să se ridice deasupra vieții, dar iubitul ei nu este capabil de acest lucru.

Katherine nu este înecat de „iubire neimpartasita“, și nu dragoste „imposibil“ păcătos, deși situația amintește stereotipului literar al „Poor Liza“. Ea a împins viața Kalinowski, din moment ce dorința arzătoare a unei vieți noi, de a se exprima într-o dureroasă dragoste-pasiune pentru Boris, nu ar putea exista în cadrul Kalinovskys ar putea fi adaptate probei Kalinouski. Antipode Catherine - Varvara, în ciuda faptului că este stabilit în raport cu Katherine destul de prietenos, devine confidenta ei, dându-i cheia de la poarta, aceasta contribuie la o destinare. Spre deosebire de Katerina, Varvara sa născut un mod de viață Kalinin, nu încalcă principiile sale. În ceea ce îi pare o viclenie domestică, Katerina simte o încălcare a legilor, o dispută cu soarta. Wicket pentru Barbara - obiect de uz casnic obișnuit pentru Katherine - aceasta este poarta, care iese-l din urâți acasă, dar în spatele lor sunt ascunse două moduri: în rai „neautorizate“ și, prin urmare, condamnat dragoste, și iad, unde se va supurează făină deranjat de conștiință. Varvara ocolește cu ușurință orice obstacole interne ușor place păcate ușor - pentru Catherine a fost viața și credința în inviolabilitatea legilor morale au fost principalele obstacole pe calea spre fericire.

O atenție excepțională la viață datorită caracteristicilor-plot compozițională a „Storm“: complot static, „lacune“ în imaginea unei poveste de dragoste, un număr mare de scene care nu sunt necesare din punct de vedere al dezvoltării de evenimente, dar este necesar pentru a caracteriza mediul de uz casnic și principiile morale ale locuitorilor Kalinov. Rata de dezvoltare a acțiunii este destul de consecventă cu viața calmă, măsurată a calinovilor. Scena, peisajul, aripile limitează în mod formal intervalul de timp al tragediei. Expunerea lentă, fundal extensivă a eroinei (povestea lui Catherine Barbara despre viata lui), o scurtă istorie a altor personaje (Tihon, Boris) da impresia că cursul evenimentelor a început cu mult înainte de primul episod al piesei. Finale bule de vorbire nu epuizează semnificația a ceea ce sa întâmplat - sinuciderea Catherine, aluzie la posibilitatea de evenimente în realitate în sine. „The Storm“, ca cele mai multe dintre piesele lui Ostrovski, pe bună dreptate numit Dobrolyubov „bucăți de viață“ pare să pună în scenă un fragment al realității.

Alte știri corelate:

Articole similare