Prin melodie, puteți distinge imediat un profesionist de un deltant. Cât de bine-cunoscut ar fi un producător și cine a scris o producție. Dacă nu reușește să-și scrie propria melodie sau să găsească o armonie interesantă, această persoană nu este nici producător, nici compozitor. Și locul său cel mai bine în rolul de inginer de sunet în studio. Învățați să scrieți o melodie sau să construiți o armonie este imposibilă, citiți cărți și cuceriți imensitatea internetului. Pentru a face acest lucru, aveți nevoie de cel puțin un curs de bază de solfeggio, un subiect pentru care vă puteți înscrie în orice școală de muzică. Va fi la școală timp de cel puțin un an, veți putea să compuneți primele ditties, dar deja înțeleg ce este. Solfeggio este un fel de matematică în muzică, care nu știe că niciodată nu va putea deveni un producător de profil larg. Da, compozitorii sunt cunoscuți, mai ales în Rock, care reușesc să compună cântece sau melodii fără a cunoaște instrumentul muzical. Dar când prescrieți 20 de piese, nu vă puteți baza pe matematică pentru a asculta. Foarte ajutor de modul în care jocul de pe chitara. Astfel, puteți învăța să construiți armonie simplă și să înțelegeți principiul de a scrie melodii.
Un fund bun nu este numai audibil, dar îl puteți simți imediat cu tot corpul. Pe monitorul "apropiat" bun, suflați aerul din ventilator, membrana începe să meargă înainte și înapoi, iar mobila vibrează. Din nefericire, ascultând majoritatea creațiilor rapilor noștri, acest lucru nu se întâmplă. Basul pur și simplu nu există, auziți câteva atingeri, clicuri în regiunea de 600 hertzi. În producția modernă, basul este pe mai multe niveluri și constă din mai multe elemente care acoperă frecvențe diferite. Cel mai eficient este sub-bas. Mulți se gândesc greșit că ar trebui să creeze lovitura principală (baril). Nicio lovitură nu este luată obișnuită, dar este suprapusă ca și cum ar fi una și mai prescrisă de note. Această lovitură este preluată de la un Roland 808, dar elimină sunetul loviturii (setarea Decay). Puteți lua un sub-bass de la un sintetizator audio, dar ar trebui să fie un sintetizator foarte bun. Toate acestea sunt o muncă lungă și minuțioasă pentru a ajusta și ridica lovituri și, uneori, o chitară bas. În cele din urmă, totul ar trebui să sune foarte clar, iar dacă zgomotul se schimbă cu melodia. La crancii novice, auzim un buzunar pe o notă care nu face decât să mușamalizeze totul.
Totul este simplu. Folosim numai cele mai reale sintetizatoare, ne întoarcem acolo și egalizatoare. Dacă folosim eșantioane de ieftini, atunci luăm cele mai înalte calități și, de asemenea, lucrăm cu ei la frecvențe. Rețineți că nu este nevoie să supraîncărcați minusul cu percuție. Acest lucru se întâmplă atunci când orice altceva dintr-un anumit motiv nu se agită sau lipsește dinamica. Dacă ați făcut un bas competent și o melodie de una, două hete ar trebui să fie suficiente. Tot restul este autoactivitate.
Chiar dacă ai făcut fundul, melodia superioară și bună va suna în continuare dulce. Pentru a adăuga efecte negative minus sunt necesare. De exemplu: sunetul vântului, aplauze, strigăte, zgomote, inversarea hetei și așa mai departe. Aici principalul lucru din nou este de a utiliza doar probe de înaltă calitate și plug-in-uri. Pentru a crea un sunet de marcă puteți utiliza același eșantion în toate minusurile.
Pentru a face o piesa totul reală a lovit în mod corect trebuie să structura, pentru a face intro, tranziții, outro, etc (dar nu exagera prea multe pierderi de intrare sau nu rap). Și cel mai important - este un refren. Trebuie să fie consolidată: adăugați așa-numitele tampoane, chitare electrice și alte canoe stretch grase. Înainte de corul în sine, este necesar să se ușureze minusul pentru a crea un contrast.
Crearea unui minus este ca și gătitul. Este foarte important să știm ce este combinat cu ceea ce nu. Principiul este simplu. Face toate sau cu unele instrumente clasice: vioară, pian, violoncel sau fatale: chitara, organe, pian electric și așa mai departe. Sinteticele pot fi diluate cu instrumente clasice, dar foarte atent. Sintetice clasice în zona inferioară ajunge fără probleme. Principalul lucru este să eliminăm mitul căutosului și sudul murdar, aceasta este o muzică pur electronică. Același "plumb" al liljonului de pe pista Da a fost mult timp considerat secolul trecut. Lucrați mai des pe instrumente, așa-numita orchestră simfonică (String, cupru-alamă etc.). Și ei pot suna curajos.
Real ași bitmeykerstva leagăn vă sub orice viteză pentru viteza de lucru BPM este foarte relativ. Cunoscut cântece de dans, cum ar fi: IMY Dragoste, Timberlake, care sunt scrise într-o viteză foarte lent de 65-70, dar ei încă mai joacă un DJ la discoteci. Există piese în stilul casei scrise în scurt timp 128, dar care nu se agită deloc, ci numai încărcate. Secretul este că Kutch nu este creat în detrimentul vitezei de BPM, dar datorită combinațiilor viclene, lovi cu piciorul, fundul, sintetizatoare. Dar cum să umpleți o gamă de 70-85 sau 100-115 pentru lucruri mai dinamice.
Cele de mai sus nu sunt suficiente pentru a deveni un nou geniu de producție. Doriți să surprindeți lumea - experimentul. Rotiți butoanele sintetizatoarelor pentru a vă crea propriile sunete ale mărcii. Nu este nevoie să vă concentrați pe ceilalți și nu vă faceți griji. La urma urmei, câți au fost minusuri deja sudice cu țevi, organe, capace de Liljon și așa mai departe. Ele sunt deja obosite de toată lumea. Încercați sunetele de la alte genuri, spuneți aceeași casă electrică. Acelasi lucru este valabil si pentru fractiuni, hetamuri si asa mai departe. Toate acestea sunt BAYAN.
În ce program face?
Cea mai frecventă întrebare adresată-mi. Răspunsul este exact ce. Înțelegeți că programul nu decide, ci aceleași sintete, sau mai degrabă răsucirea lor. Ei pot face totul, de la un cor al bisericilor de fete la un bâzâit de bass. Există multe plug-in-uri, le folosesc câteva zeci. Cel mai bun, acest lucru este de la firmele Native Insturments, Steinberg și celelalte articole ale noastre pentru a vă ajuta. Puteți cumpăra tot ce aveți nevoie, dar nu contează. În general, toate aceste clovni cu două monitoare, console de mixere uriașe sunt destinul modelor. La cine mâinile talentați vor încheia orice sintetizator chinez, astfel încât tot creierul din plăcere va arunca în aer. În producție, trebuie să fii un inovator riscant, și nu super-la modă, cu o grămadă de scule scumpe.
În cele din urmă, ascultați sfatul numai acelor oameni care au cel mai bun minus. Problema este că există o mulțime de fani care vor să vorbească pe această temă, dar numai minus super sunete pentru unități. Mult noroc!
Dicționar de Bitmaker cuvinte:
- FL, fructe, fructe, frutik - programul FL Studio
- Cub, cub, cub - programul Steinberg Cubase
- O mostră (mostră) este, în general, o piesă a unui fișier audio, o bucată de bucată de muzică
- Buclă (buclă) - un fragment repetat ciclic dintr-o probă
- Groove (groove) - la fel ca bucla, dar de obicei sub canelat înțelegeți acompaniarea instrumentală
- Bitrate - numărul de biți rezervat pentru stocarea unui timp de înregistrare (în kilobiți pe secundă - Kbps sau Kb / s)
- BPM - bate pe minut - bate pe minut. Cea mai obișnuită și mai convenabilă modalitate de a măsura ritmul unei bucăți
- Plugin (plug-in engleză) - De obicei, un program mic care servește pentru procesarea sunetului. Cele mai frecvente sunt plug-inurile DirectX, VST și Wavelab
- Un sintetizator este un dispozitiv care sintetizează sunetul, destul de ciudat =)
- Controler MIDI - un dispozitiv care trimite mesaje MIDI la intrarea MIDI a unui card, a unui modul de sunet, a unui sintetizator etc. Un exemplu este o tastatură MIDI
- Forma de undă (forma de undă) este forma de undă a unui semnal elementar. Acest semnal este reprodus de către generator
- Egalizatorul (EQ) este un dispozitiv de corecție a frecvenței semnalului. Egalizatoarele sunt grafice și parametrice. Primele sunt similare cu cele din centrele de muzică EQ, doar cu un număr mare de trupe. Iar cu ajutorul EQ-ului parametric, puteți regla banda dorită și ajustați nivelul acesteia
- Compresorul este un dispozitiv conceput pentru a restrânge domeniul dinamic al unui semnal. Acest lucru este foarte des necesar pentru a evita supraîncărcarea. Principiu: atunci când semnalul depășește un anumit nivel, volumul scade un anumit număr de ori, numit gradul de compresie. De exemplu, 4: 1, 7: 1, etc.