Oscar Wilde. Joacă. Traducere din limba engleză și franceză M. «Arta», 1960
Acțiunea are loc în Rusia în 1795. Dmitri Saburov, fiul hanarului, este trimis în Siberia pentru participarea la complotul "nihilist". Pe drum, trece prin casa tatălui său, dar șeful de gardă, colonelul Kotemkin, nu-i permite să-și întâlnească familia. Apoi sora lui Dmitry Vera jură să se răzbune pe tirani. Ea este alăturată de țăranul îndrăgit Mihail, și ambii pleacă spre Sankt-Petersburg, unde se alătură organizației secrete a nihiliștilor. Unul dintre conspiratori, Alexei, provoacă suspiciuni cu privire la "președintele" organizației și la Mikhail. Credința se întreabă pentru el. Dintr-o dată, o adunare de conspiratori vine de la Kotemkin, însoțită de poliție. Conspiratorii poartă măști și declară că sunt actori rătăciți. Alex admite că nu este altul decât prințul însuși, moștenitorul tronului, și el a avut o aventură cu "actrița" Vera. Mulțumită acestui fapt, conspiratorii sunt salvați, iar Alexei le revine din nou în încredere.
Apoi acțiunea este transferată la palat consiliului de stat. Se arată țarul și prințul. Primul Ministru prinț Pavel Maralovski ia convins pe tarar să introducă curți militare împotriva conspiratorilor. Prințul, în numele poporului, cere tatălui să nu semneze legea și recunoaște că el însuși este și un nihilist. Atunci împăratul ordonă să-l aresteze, dar în acest moment se aude o șansă afară. Stând la fereastră, regele cade și, înainte de moarte, îl acuză pe fiul său de faptul că la omorât.
Atunci când îl vedem din nou pe nihiliști, aflăm că noul rege domnește ca tatăl poporului. În favoarea sa, el, de asemenea, spune că a respins pe domnul cinic Maralovski. Fostul prim-ministru Maralovsky vine la nihiliștii și îl cere să-l ducă la o organizație secretă. Alexei Tsarevich nu a apărut la întâlnire și, suspectându-l de trădare, nihiliștii l-au condamnat la moarte. Credința încearcă să-l apere, dar, asigurându-se că nihiliștii sunt adamanți, cere să fie încredințată executarea sentinței de moarte. Sunt de acord că prin uciderea regelui va arunca pumnalul ei sângeros din fereastra palatului.
Între timp, țarul, care și-a tras gărzile și se dezvoltă tot felul de reforme pentru a ușura situația poporului, este convins că miniștrii săi nu aprobă aceste planuri. Apoi le-a incendiat și le-a lipsit de titluri și statut. După ce se culcă, adoarme, apoi se trezește și vede o Vera cu un pumnal în fața lui. El spune că a devenit rege în speranța de ai face soția sa. Atunci Vera mărturisește că îl iubește. La miezul nopții, există zgomot în fața zidurilor palatului, întrerupând scena dragostei dintre țar și Vera. Își amintește de datoria ei, îi smulge pumnalul și ... se strică. La întrebarea țarului șocat: "Ce ați făcut?" - Vera răspunde, murind: "Eu l-am salvat pe Rusia". Un pumnal de sânge, pe care reușește să-l arunce afară din fereastră, iar în spatele zidurilor palatului sunt strigăte de mulțimea de aplauze.
Ca să nu mai vorbim de „merișor stufos“, care abundă în imagini Rusia (care sunt cel puțin câteva „sceptici“, în secolul al XVIII-lea), tragedia tânărului Wilde este o melodramă ieftină, copilărește naiv în tot ceea ce vine în politică, și la fel de absurd în descrierea psihologică a personajelor. În plus față de râs la Wilde, această "tragedie" nu va provoca altă reacție, în special pentru cititorul rus. Prin urmare, am considerat că este posibil să nu fie inclusă în colecție.
Pentru a menționa această piesă timpurie pe care Wilde a trebuit să o aibă și, în plus, nu pentru plăcerea fanilor curiozităților literare. Pentru toată naivitatea sa, aceasta indică faptul că deja la începutul căii creatoare, Wilde era caracterizat de stări revolte. Respingerea mai mult sau mai puțin evidentă a societății burgheze și a moralității sale este evidentă în întreaga activitate a lui Wilde. Astfel de stări au fost hrănite atât de anumite circumstanțe personale, cât și de situația socială și culturală din ultimul sfert al secolului al XIX-lea.
Desi Wilde a scris in engleza si apartine literaturii engleze, de origine el era irlandez. El a fost născut în 1856, în capitala Irlandei, Dublin, este scurgeri din copilarie si adolescenta, aici a studiat la Trinity College. Fiu al unui medic mare, care a crescut în condiții de securitate, tânărul Oscar Wilde a primit studiile superioare într-una dintre cele două universități britanice mai aristocratice, Oxford. Chiar și în anii de tinerețe, a văzut semne de nemulțumire față de realitate. Sentimentele rebele reflectate în drama "Credința sau nihiliștii" sunt indicative în acest sens. Cu toate acestea, ele nu ar trebui să fie exagerate. Revoluționar Wilde nu a fost niciodată, deși spiritul opoziției britanice la societatea burgheză a fost organică pentru ea, și că nativ Wilde a fost un irlandez, a jucat nici un rol mic in acest sens.
La Universitatea Oxford, tânărul Wilde a fost dus de învățătura estetică a lui Ruskin, pe care el însuși ia expus elevilor de la facultatea de profesor. Nu numai teoria artei lui Reskin, dar ideea lui despre rolul enervant al muncii fizice a făcut o impresie asupra tânărului. Young Oscar în acele zile, de multe ori angajat în faptul că a rupt pietrele de pe construcția de drumuri. Dar, mai mult, el a fost foarte multumit de scrisul de poezii și chiar a primit un premiu universitar pentru poemul "Ravenna".
După facultate, Wilde nu a ales nicio profesie "practică". El devine jurnalist și lector, dedicându-se propagării ideilor mișcării estetice. De-a lungul anilor, îl vedem în rolul unui "apostol al frumuseții" care era adesea în acele zile. poezii și articolele sale au atras atenția chiar și de peste mări, iar la sfârșitul anului 1881 a plecat în Statele Unite, unde a efectuat un turneu de conferințe, spunându-americani că cea mai sigură cale spre reînnoirea vieții - în renașterea frumuseții și idealuri estetice.
În 1881, publicația "Poezii" Wilde, urmată de numeroase articole despre artă și literatură, iar în 1888 a publicat cartea "Prințul fericit" și alte povestiri ". În toate formele de creativitate, Wilde apare ca un avocat zelos al mișcării estetice.
Această mișcare a fost un fel de răspuns la triumful complet al principiilor burgheze ale vieții în secolul al XIX-lea. În Anglia, exploatarea capitalistă crudă a fost acoperită cu cuvinte ipocrite despre libertate, constituționalitate, moralitate. Există o filozofie care justifica toate nedreptățile sistemului burghez. Au existat și artiști care au încercat să decoreze viața burgheziei în funcție de gusturile sale filistene. Țara bizariei clasice burgheze, Anglia era deosebit de mândră de "moralitatea" tuturor instituțiilor sale. Succesul material și bunăstarea au fost cele mai apreciate. "A existat o atmosferă de închinare înainte de realitate și de fapt, viața a devenit săracă în spirit și întuneric în minte ..." <*> - atât de bine definită statul M. Gorky al societății burgheze în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Aceste cuvinte se vorbește despre Franța, dar cu drept deplină le puteți aplica în Anglia în același timp. Bitter continuă: „Și, în timp ce unul a trăit și a respirat în această atmosferă altora gratuit și ușor, - mai cinstit, oameni mai sensibili, oamenii cu o dorință pentru adevăr și dreptate, persoanele cu cerințe ridicate pentru viață - sufocat în atmosfera materialismului (Bitter nu înseamnă materialismul filozofic și urmărirea bunurilor materiale. - AA), mercantilism și sărăcire morală, gâfâind, să caute o cale de ieșire din cloaca burgheze, a acestei societăți porci triumfătoare, îngust, prost, vulgar, nu recunosc nici o lege , cu excepția instinctului viața și alte legi, cu excepția dreptului celor puternici ". <**>
Împotriva acestei vieți au răzvrătit nu numai victimele opresiunii clasei, au exploatat proletari, ci și reprezentanții părții culturale a societății burgheze în sine. Astfel, în Anglia, de la mijlocul secolului al XIX-lea, a apărut o mișcare ideologică, bazată pe critica estetică a capitalismului. Ideologul acestei mișcări a fost John Ruskin (1819-1900), care, în numeroase lucrări despre istorie și teoria artei, a susținut ideea că producția capitalistă, diviziunea muncii și dezvoltarea tehnologiei mașinilor ucid abilitățile artistice ale oamenilor. Declinul artei este combinat cu declinul moralității. Curând criticând burghezia pentru faptul că sistemul de viață pe care la creat este ostil artei, Ruskin a oferit totuși mijloace nevalide pentru a remedia situația. Cu toate acestea, noi, în prezent, nu ne interesează această parte slabă a învățăturilor lui Ruskin și părțile corecte ale criticii sale, care au făcut o mare impresie în cea mai mare parte a societății. Însoțitorul său a fost William Morris (1834-1896), poet, artist, romancier și critic, care în ultimii ani a realizat lipsa criticii estetice a capitalismului și a devenit socialist. Dar nu toată lumea a reușit să meargă până la Morris. În special, acest lucru este evident în poeții și artiștii care au compilat "Frăția Prerafaelită". Având în vedere urâciunea și anti-estetica prezentă, ei, în căutarea unei frumuseți "pure", au uitat de realitate, iar protestul împotriva moralității sfințitoare a dus la o infatuare excesivă cu motive senzuale. În prerafaheliți ne confruntăm deja cu o anumită defecțiune și chiar morbiditate, ceea ce le face precursorii decadenței în Anglia.
<*> M. Gorky, Literatură, M. "Scriitor sovietic", 1955, p. 5.
<**> Ibid, pp. 5-6.