Concretizează-ți legăturile cu situația. Ei trebuie să dobândească nu numai o formă accesibilă printr-o nouă limbă, ci și să devină accesibili prin conținut. Gândiți-vă la sensul creației sale, astfel încât el ar putea ajuta cititorii: selectați grupul pentru care scrieți, identifica interesele lor și să trimită versete pentru a le promova.
Introduceți în poezi unul nou. Utilizați formulare vechi și rime numai cu condiția ca acestea să fie în relația proporțională adecvată cu ceva original care tocmai a apărut. Pentru Mayakovsky, acest lucru nu înseamnă că ar trebui să inventezi ceva care nu există, ci trebuie să dezvolte ceea ce există deja, folosind materiale clasice din iambic, dactil, alegorie.
Începeți să creați, asigurându-vă că ați stăpânit tot ce aveți nevoie. Poetul a definit clar ce ar trebui să fie: o anumită sarcină publică pe care le permite munca sa, înțelegerea dorințele și atitudinile grupului, care a trimis poeziile, îmbogățirea continuă a vocabularului, la locul de muncă echipat (cum ar fi ceea ce este confortabil pentru tine) , abilități de lucru cu transformarea cuvintelor și regulile existente de versificare.
Profitați din plin de timpul dintre ultimele două citiri ale poeziei. Deci veți găsi greșeli mai ușor. Lucrarea finită ar trebui să fie "odihnită" și trebuie să vă odihniți de ea.
Organizați-vă spațiul, timpul, mișcarea, ajutându-vă să apară în lumina pieselor ritmice. Ritmul este energia proprie pentru fiecare poet, nu o rețetă pentru cum să o găsești, dar odată ce înțelegi cum ți se naște, amintiți-vă această senzație și luptați pentru ea.
Nu neglija rima, ea este cea care leagă materialul, o face mai durabilă. În special, studiați cu atenție primul quatrain - clarifică restul imaginii poemului: cât va fi, ce veți spune în această lucrare, cum vor fi localizate liniile rămase. Jucați quatrains, găsiți dreptul "arhitectonicii" versului.
- Ce cauți aici, Michel? "Primesc de unde vor veni rușii". "De ce trebuie să știți?" "Să-i avertizăm pe oamenii noștri în ce mod să fugim".