Dmitri Likhachev - meditație - pagina 29

CUNOAȘTEREA CUNOȘTINȚELOR PENTRU PERCEPȚIA ARTEI

Cineva deține ideea că educația este inamicul viziunii artistice. Dar pentru a funcționa bine, de exemplu, un pictor, trebuie să cunoașteți bine anatomia. Dacă nu cunoașteți anatomia calului, atunci sunt create astfel de "monumente de cai" ca cele stabilite în Novgorod în onoarea eliberării sale. Prin urmare, artistul ar trebui nu numai să vadă, ci și să știe. De asemenea, este și spectatorul discernământ, dar el trebuie să uite de la cunoștințele sale în momentul contemplationului.

În același timp, cunoștințele contribuie direct la perceperea estetică: cunoașterea mitologiei, cunoașterea istoriei, stilurile, biografiile creatorilor, istoria creării unei opere, viața unei creații după crearea ei, etc.

Rolul cunoașterii și chiar tipul de cunoaștere în diferite epoci este diferit. În Evul Mediu și după, până astăzi (printre istoricii de artă profesională), un rol imens îl joacă cunoașterea "istoriei sacre" (Biblia). De la Renaștere, mai ales în prima jumătate a secolului al XIX-lea, era necesar să cunoaștem mitologia antică. Nu este necesar să înțelegi acum arta? Chiar și pentru popoarele primitive - pentru percepția operelor lor de artă, era necesar să cunoaștem miturile, religia lor. Acum, pentru percepția operelor de artă, majoritatea telespectatorilor, ascultătorilor și cititorilor se limitează la cunoașterea elementară a psihologiei, iar în percepția artei abstracte nu este nevoie de aceasta. Nu au nevoie de nimic ...

De ce Pushkin a devenit bannerul culturii rusești, cum ar fi Șevcenko - ucrainean, Shakespeare - engleza, Dante - italiană, Cervantes - spaniolă? Și dacă ar trebui să determinați ziua vacanței culturii ruse, atunci nu ar trebui să căutați o zi mai bună decât ziua de naștere a lui Puskin!

În istoria culturii ruse ar putea numi zeci de nume de artiști nu mai puțin strălucitoare, dar printre ei nu există nici un nume mai semnificativ pentru cultura noastră decât numele lui Pușkin, dar pentru a înțelege caracterul rus este imposibilă fără Pușkin, dar acest caracter nu poate fi înțeleasă fără Lev Tolstoi, nu Dostoevsky , fără Turgenev și, în cele din urmă, fără Leskov, fără Esenin, fără Gorky ...

Deci, de ce este Pușkin primul dintre primii care se ridică în cultura noastră? Pușkin este un geniu care a reușit să creeze idealul unei națiuni. Nu este ușor să "reflectăm" caracteristicile naționale ale caracterului rusesc, ci să creăm un ideal al naționalității ruse, un ideal al culturii.

Pușkin este un geniu de exaltare, un geniu care, în toate lucrurile, a căutat și a creat în poezia sa cele mai înalte manifestări: în dragoste, în prietenie, în întristare și bucurie, în pricepere militară. În toate lucrurile el a creat tensiunea creativă pe care numai viața o poate face. El a ridicat idealul onoarei și independenței poeziei și poetului înalt.

Pușkin este cel mai mare transformator al celor mai bune sentimente umane. În prietenie el a creat idealul măreț al Liceului de prietenie, iubire - idealul înălțat al relației cu femeia-muza ( „Îmi amintesc de un moment minunat ...“). El a creat idealul sublim al tristetii. Trei cuvinte - "durerea mea este lumină" - pot mângâia mii și mii de oameni. A creat o atitudine poetică înțeleaptă față de moarte ("Mă plimb pe străzile zgomotoase ..."). El a descoperit importanța înaltă a memoriei și a amintirilor. Poezia lui este plină de amintiri înalte ale tinereții. Amintirile tinerilor se îmbină cu amintirea istoriei rusești. Nici unul dintre poeții nu a dedicat lucrări la fel de mult din trecutul rusesc - și epic, și dramatic, și poeme lirice și proză lirică. Este în amintirile că Puskin va fi născut cu o imagine amară atractivă a trecutului și o explicație înțeleaptă a prezentului. El a creat de bază ale omului imagini vii ale istoriei ruse, conceptul de care noi nu se poate retrage în propriile noastre gânduri despre istoria Rusiei. Acestea sunt imagini ale lui Boris Godunov, Peter, Pugachev ... El le-a creat, ca și în cazul în care ghicit conflictul de bază al trecutului istoric rus: poporul și regele-despot. El a dat direcția principală a romanului rus al secolului al XIX-lea - „conac“ roman, așa cum au fost, ea distribuirea, iar rolul principal: Oneghin si Tatiana - un fel de puncte de conflict, pe care o vom găsi în Goncharov, Turgheniev și multe alte clasice rusești.

Pușkin în cel mai scurt și expresive forme întruchipat principalele realizări ale literaturii universale: „Pentru a Ovid“, „Out of Catullus“, „Imitațiile din Coran“, „Stern Dante nu a disprețui sonetul ...“, „De la Hafiz“, „Pentru a traduce“ Iliada „“ De la Anacreon „“ imitație arabă „“ Părinții pustiei și soția, fără vină ... „“ Cântecele slavilor de Vest «geniu pentru a pătrunde în esența opere de artă». O scenă din Faust «» oaspetele de piatră „și nu mai mult din întâmplare că el considerat Rusia "instanța" culturii europene - interpretul și cunoscătorul acesteia. - aceasta este ceea ce caracterizează cea mai mare poezie a lui Pușkin.

S-ar putea întreba cum acest lucru este în concordanță cu faptul că uneori el ar putea fi „neglijabil“, printre nesemnificative, în sensul că Puskin însuși a scris în poemul său „Poetul“: „Și printre copiii nesemnificative ale lumii, // Poate tot ce meschin“ . A fost întotdeauna atât de înălțat în propria sa viață? Nu trebuie să întrebați. Acest lucru nu ar trebui să ne intereseze. Florile cresc și sunt frumoase. Trebuie să ne stricăm pământul de grădină? El însuși și-a creat imaginea umană, a avut grijă de simplitatea și rutina sa. Acest lucru nu trebuie uitat. El a vrut să fie "ca toți ceilalți".

Chiar dacă Pușkin a fost pus în butonul de sabie al predicatorului pentru toate butoanele și cârligele, sunt sigur că poezia lui ar pierde o anumită parte din recursul său. Poetul trebuie, într-o oarecare măsură, să fie "fără valoare" în viață, astfel încât poezia lui să dobândească o adevărată carisma de sublimitate. Ca om, el nu putea să meargă pe borduri, pentru că asta ar crea o distanță insurmontabilă între el și noi. El a jucat jocurile noastre pentru a ne putea stăpâni în ceva cel mai semnificativ. Poetul ar trebui să fie, într-o oarecare măsură, obișnuit în viață, astfel încât poezia lui a dobândit o adevărată carisma de sublimitate. Creativitatea este întotdeauna o transformare, întotdeauna o naștere din "sora". (Îmi amintesc lui Akhmatov: "De câte ori știai de ce poezii de gunoi cresc, neștiind rușine ..."). Pe marmură pură, florile nu cresc. Iar "obișnuitul" Pușkin - un om în viața obișnuită a altor oameni - este un altul, misterios, purtând ștampila de atemporalitate.

Trebuie să mergem puțin împreună cu Pușkin pe căile pe care le-a lăsat în poezia noastră. El ne slujește în dragoste, în durere, în prietenie, în gânduri de moarte și în amintiri. Acesta este primul poet care se deschide în copilărie și rămâne cu noi la moarte.

"Pușkin este totul nostru", a spus Apollon Grigoriev despre el. Și el avea dreptate, pentru că puterea transformatoare și înălțătoare a poeziei lui Puskin ne găsește în toate momentele cruciale ale vieții noastre.

În 1926, după cum am scris deja, am studiat la Universitatea Leningrad din cadrul Seminarului Pushkin sub LV Shcherba. Clasele au fost conduse conform metodei "lecturii lente", care le-a predat studenților înțelegerea filologică profundă a textelor. Timp de un an, am trecut doar câteva rânduri de la Călărețul de Bronz. La dispoziția noastră erau tot felul de dicționare și gramatică. Obținem jos înțelegere clară punct de vedere gramatical, filolog exactă a textului, mai adânc în studiul istoriei înțelesul fiecărui cuvânt: câteva lecții ne-am petrecut imaginind ce pronumele „ei“ în următoarele linii:

Neva toată noaptea
Lacrimi la mare împotriva furtunii,
Nu-și depășesc nebunia lor violentă ...
Și a început să argumenteze ...

Această dificultate este reală, nu poate fi rezolvată fără echivoc. Dar în versetele lui Puskin există dificultăți imaginare, cauzate de faptul că nu cunoaștem bine unele dintre realitățile, trăsăturile vieții de zi cu zi care erau aproape de Pușkin.

În "Eugen Onegin", în capitolul al cincilea stan, 11 începe toate liniile familiare din copilarie:

Iarna. Țăranul, triumfător,
Pe lemn de pluș, calea este reînnoită;
Calul său, parfumat,
Aruncă într-un fel ...

De ce "triumfător"? Țăranul a devenit mai ușor de condus? De ce este "reînnoirea căii" în funcție de zăpada proaspăt căzută legată de țăran cu un anumit triumf deosebit?

Pușkin știa viața țărănească și tot ceea ce este conectat în poezia sa cu satul este foarte precis și deloc întâmplător.

"Triumful" țăranului nu se referă la "reînnoirea căii" de către primul picior, ci la zăpada căzută în general. Prima stanza precedentă a aceluiași capitol spune:

Dacă vremea toamnei nu durase mai mult fără zăpadă, culturile de iarnă ar fi murit. Țăranul triumfă și se bucură în zăpadă, căci recolta căzută "pe a treia noaptea" a salvat recolta.

Care este interpretarea adevărată, dovedește începutul poemului "Casa":

Conacul patronului pașnic invizibil.
Te implor, casa mea bună.
Păstrați satul, pădurea și grădina mea sălbatică,
Și familia modestă a locuinței mele!
Da, nu dăuna câmpurilor periculoase ploioase
Și vânturile raidurilor târzii toamnei;
Da, în timp, zăpada este benefică
Acoperiți grăsimea câmpului umed!

Articole similare