Admirați - și liniștește-te.
"Tyutchev folosit în mod obișnuit pentru a rupe ritmul, subliniind semnificația versetului. La linia de vina care începe cu cuvântul „zi“, ritmul, ca în cazul în cădere, formează o pauză și stresul simțul prețuite“, - spune A. Gorelov pe ritmul poeziei Tiutchev.
În "Silențiu!", Poetul cere romantismului să asculte cântatul "gândurilor misterioase și magice" în sufletul său. Armonia proportionalitatea părți, armonia sensului și forma, fraze și linii - acestea sunt principalele mijloace prin care Tiutchev a creat capodopera de versuri romantice - 18 linii de tăcere.
Analiza poemului "Silentium" de OE Mandelstam.
În a doua jumătate a anilor douazeci, Mandelstam nu scrie poezie, ceea ce este extrem de dificil. Acesta este angajat în podonschinoy ziar, o mulțime de distracție și fără transferuri, eliberează o colecție de articole „despre poezie“, în 1928, o carte de proză autobiografică „Zgomotul timpului“ (1925), povestea „Stamp egiptean“ (1928). Putem numi pe bună dreptate această perioadă a lucrării poetului "tăcere".
La începutul anilor 1930, poetul a înțeles că, dacă toți sunt împotriva unuia, atunci totul este greșit. Mandelstam a început să scrie poezie și și-a formulat noua poziție: "Toate lucrările de literatură mondială împărțim în permis și scris fără permisiune. Primul este spuma, al doilea este aer furat. "
În perioada Moscovei a lucrării sale creatoare 1930-1934. Mandelstam creează versuri pline de conștiință mândră și demnă a misiunii sale.
Din 1935 începe ultima perioadă Voronez a lucrării poetului.
Chiar și cei mai înflăcărați admiratori ai lui Mandelstam diferă în mod diferit versetele Voronej. Vladimir Nabokov, care la numit pe Mandelstam "luminos", a crezut că a fost otrăvit de nebunie. Anninsky critic Leo a scris: „ultimii ani Versetele - ... încercarea de a stinge absurdul absurd psevdosuschestvovaniya ... wheezing udavlennika, klokotom surd, fluierând și bâzâie bufon.“ Cele mai multe poezii nu sunt terminate sau terminate, rimele sunt inexacte. Vorbirea este febrilă și contradictorie. Metaforele lui Mandelstam aici sunt, probabil, mai îndrăznețe și mai expresive decât înainte.
"Silentium" - un adevărat debut literar
Ea nu sa născut încă,
Ea și muzica și cuvântul,
Și din cauza vieții
Respirați liniștit mările din piept,
Dar, ca o zi nebună și strălucitoare,
Și lila de spumă palidă
Într-un vas negru și azur.
Pot să-mi găsesc buzele
Ca o notă cristalină,
Că din naștere este pură!
Rămâi cu spumă, Afrodita,
Și, cuvânt, du-te înapoi la muzică,
Iar inima, inimile sunt rușine,
Cu temelia vieții fuzionate!
Se pare că versetele lui Mandelstam nu apar din nimic. Ca și viața vie, poezia începe cu dragoste, cu gânduri de moarte, cu abilitatea de a fi tăcere, muzică și cuvânt, cu capacitatea de a înțelege momentul începutului începuturilor.
Mandelstam își începe poemul cu pronumele "ea": cine sau ce este ea? Poate, indiciul constă în cuvintele "toată conexiunea intactă". Totul în lume este interconectat, interdependent.
Poetul spune: "Ea și muzica și cuvântul". Dacă pentru Tyutchev natura este al doilea nume al vieții, atunci pentru Mandelstam începutul a totul este muzica:
Nu poți respira, iar căptușeala e plină de viermi,
Și nici o stea nu spune,
Dar, Dumnezeu știe, există muzică deasupra noastră ...
("Concert la stație", 1921)
Muzica pentru Mandelstam este o expresie a stării în care se naște liniile poetice. Iată o opinie
V. Shklovsky: "Schiller a recunoscut că poeziile apar în sufletul său sub forma muzicii. Cred că poeții au devenit victime ale terminologiei exacte. Nu există niciun cuvânt pentru sunetul intern, iar atunci când vrei să spui despre el, cuvântul "muzică" este răsucite ca desemnarea unor sunete care nu sunt cuvinte; în cele din urmă se toarnă într-un cuvânt. O. Mandelstam a scris despre acest lucru din poeții contemporani. " În ultimul quatrain, această imagine apare din nou: "Și, cuvânt, reveniți la muzică".
O imagine liniștită a naturii începe cu cea de-a doua stanză: "Mările pieptului respiră calm ...", atunci calmul este aproape instantaneu întrerupt:
Dar, ca o zi nebună și strălucitoare,
Și lila de spumă palidă
Într-un vas negru și azur.
Aici, opoziția: "o zi luminoasă" și "o navă de culoare neagră și azură". Confuzia veșnică a lui Tyutchev despre "zi" și "noapte" vine în minte.
Pentru mine, era greu să înțeleg linia: "Dar, ca o zi nebună și strălucitoare". De ce este ziua nebună? Poate că este vorba de momentul luminos al nașterii creativității, pentru că poezia provine din nebunie în cel mai înalt sens al cuvântului.
Cea de-a treia stanză este o interpretare poetică a lui Tyutchev: "un gând rostit este o minciună":
Pot să-mi găsesc buzele
Ca o notă cristalină,
Că din naștere este pură!
O persoană se naște incapabilă să vorbească cu un copil, Mandelstam o numește "nemulțumire originală". Probabil, poetul, scriind aceste rânduri, își amintește copilăria, ținută la Sankt Petersburg.
Cuvântul se îmbină cu muzica; ca viata in sine, cu conexiunile ei indestructibile, intra in constiinta noastra ideea sanctiunii, inviolabilitatii lumii interioare a omului.
Rămâi cu spumă, Afrodita,
Și, cuvânt, du-te înapoi la muzică,
Iar inima, inimile sunt rușine,
Cu temelia vieții fuzionate!
Afrodita este zeița dragostei, a frumuseții, a fertilității și a primăverii eterne în mitologia greacă. Conform mitului, ea sa născut dintr-o spumă de mare, formată din sângele unui Uran îmbogățit.
Mandelstam era interesat de antichitate. Poetul avea propriul său drum spre antichitate, ca toți poeții europeni majori care legau cu antichitatea căutarea unei armonii pierdute.
Osip Mandelshtam a fost un poet pur urban, mai exact un poet al capitalei nordice a Rusiei. Cea mai importantă dintre poeziile sale este îndreptată spre Sankt-Petersburg. „Piatra“ și confiscate „clădiri guvernamentale îngălbenire“, iar „turnul cu aer și mastul sensibil,“ Admiralty și marile creații ale „rusești în Roma“ - Catedrala Kazan.
Din Petersburgul rece, poetul pleacă mental pentru frumoasa Hellas strălucitoare și cu ea marea pătrunde în lumea "Pietrei":
Mările pieptului respiră cu calm ...
Rămâneți spumată, Afrodita ...
Dragostea, frumusețea, cuvântul și muzica sunt armonia lumii, "toată comunicarea neîntreruptă vie".
În cazul în care Tyutchev în "Silentium!" Neobișnuit zgârcit pe trasee, atunci Mandelstam are mai mult decât suficient. Metafore: "mările din piept" și "ziua nebună, strălucitoare", "liliacul palid spumos" - toate concentrate în cea de-a doua stanză; epitete foarte expresive: "negru-azur" sau "cristal".
Poemul este scris iambic, nu există dezacorduri în legătură cu acest lucru, nu cred:
Ea nu sa născut încă,
Ea și muzica și cuvântul,
Și din cauza vieții
Nu contează cât de mult poetul vorbește despre tăcere, el nu poate face fără Cuvântul.