66 de ani, Serghei Lavrov, ministrul de externe al Rusiei - unul dintre cei mai cunoscuți miniștri din țară. Cum se dezvoltă viața personală a lui Serghei Lavrov, ce se știe despre soția și fiica sa?
Mama lui Serghei Lavrov a lucrat în cadrul Ministerului Comerțului Exterior al URSS. Creșterea lui Serghei Lavrov - 185 cm, greutate - 80 kg.
Serghei Viktorovici a studiat la școala Korolenko din orașul Noginsk, regiunea Moscovei. Și a absolvit scoala de la Moscova cu o medalie de argint, în care a studiat în profunzime limba engleză.
Lavrov în tinerețe
În 1972, Serghei Lavrov a absolvit Institutul de Stat pentru Relații Internaționale din Moscova (MGIMO) al Ministerului Afacerilor Externe al URSS. Lavrov vorbește în trei limbi: franceză, engleză și sinhaleză.
Viața personală a lui Serghei Lavrov este stabilă și nu sa schimbat timp de 40 de ani. Serghei Lavrov sa căsătorit un al treilea an, legând viața cu viitorul profesor de limbă și literatură rusă, Maria.
"Am observat imediat pe Serghei: frumos, înalt, bine construit", își amintește Maria Alexandrovna. "Când a luat o chitară la petreceri și a șuierat" sub Vysotsky ", fetele s-au înnebunit.
Lavrov și familia lui
Maria Lavrova și-a însoțit soțul în toate călătoriile sale, începând cu prima - o călătorie de patru ani în Sri Lanka. Ulterior, în timpul activității lui Lavrov ca reprezentant permanent al Rusiei la ONU, ea a condus biblioteca misiunii.
Singura lor fiică, Katya Lavrova, sa născut la New York, când Serghei Viktorovici a lucrat în Misiunea Permanentă Sovietică la Națiunile Unite. A absolvit școala din Manhattan și Universitatea Columbia.
După absolvire, fată a plecat la un stagiu la Londra. Acolo, Catherine sa întâlnit cu fiul unui magnat farmaceutic, absolvent al lui Cambridge, Alexander Vinokurov.
Ginerele lui Serghei Lavrov
Serghei Viktorovici este un fumător avid. Apărând drepturile sale, el chiar sa confruntat cu un conflict cu Secretarul General al ONU, Kofi Annan, care a interzis fumatul la sediul Organizației. Lavrov a obiectat că ordinul era ilegal, deoarece Annan nu era proprietarul clădirii.
Ministrul Afacerilor Externe al Rusiei îi place să scrie poezie și să cânte la chitară. Serghei Lavrov este îndrăgostit de rafting. El este președintele slalomului de slalom al țării.
Serghei Viktorovici Lavrov îi place să joace fotbal. El se înrădăcinează pentru echipa de la Moscova "Spartak".
Ekaterina Vinokurova, fiica ministrului rus de externe, Serghei Lavrov, și-a petrecut toată copilăria în New York, unde tatăl ei a reprezentat țara noastră timp de zece ani la ONU. Deja absolventă a Universității Columbia, în afară de absolvirea magistraturii la Londra, Catherine sa mutat la Moscova, și-a început cariera în domeniul artei și este în prezent co-director al ramurii ruse a casei de licitații Christies.
Cum a început pasiunea ta pentru arta modernă?
Din copilărie. M-am născut într-o familie în care arta a fost întotdeauna respectată. Bunica și mama de multe ori m-au dus la expoziție. Apoi, am crescut în New York și există un număr imens de muzee și o expoziție foarte dezvoltată. Arta modernă la nivel profesional a început să se descurce accidental. Când m-am mutat la Moscova, prietenii mei m-au prezentat la fondatorul galeriei Haunch of Venison, Harry Blaine, și mi-a oferit un loc de muncă. Am recunoscut sincer că știu puțin despre arta modernă și numai despre mai multe cursuri care au avut loc la universitate. El a răspuns: "Nimic, acesta este un câmp în care puteți învăța totul în deplasare". Deci m-am implicat. În primul rând, a lucrat timp de trei ani la Haunch of Venison, prezentând o galerie în Rusia, apoi sa mutat la Christies.
"Aflați de-a lungul drumului" în cazul artei moderne este aproape o necesitate, deoarece în universitățile ruse această disciplină este absentă.
Eu însumi regret foarte mult că nu am obținut o educație de profil în domeniul artei și dacă aș avea ocazia acum, aș fi folosit-o. Când am intrat în universitate, cursul "Istoria artei" a fost prezentat multora drept un hobby, nu ca o bază pentru o activitate profesională viitoare. Am studiat un politolog, am absolvit Facultatea de Relații Internaționale, dar pentru mine a fost o oportunitate de aprofundare a cunoștințelor mele despre mai mulți subiecți umanitari. Da, la Moscova, într-adevăr nu există atât de multe locuri unde se poate obține educația necesară de casele de licitații occidentale. Dar, cu o dorinta puternica, puteti merge la scoala in strainatate si sa finalizati un curs de un an pe tema artei clasice sau contemporane. Christies, de exemplu, are propriul său program educațional, și în diferite domenii: bijuterii, artă modernă, management și multe altele.
Care sunt principalele diferențe în percepția artei contemporane din Rusia și din Occident?
În Rusia, oamenii știu mult mai puțin despre arta contemporană și toți străinii sunt reținuți cu prudență. Această artă este în mare parte construită nu pe partea vizuală, ci pe concept. Pentru a înțelege acest lucru, trebuie nu numai să veniți și să vedeți, ci și să întrebați ceva ce trebuie citit. Persoanele adulte și, mai ales, bărbații se tem să demonstreze că nu știu ceva, sunt jenate, iar necunoscutul rămâne străin. Colectarea la nivel mondial sa încheiat în Rusia în 1917, și numai în ultimii 20 de ani această tradiție revigorează. În timp ce nu avem muzee ale nivelului MoMA și Tate, dar, sper, după un timp, ele vor apărea în mod necesar. Puneți mari speranțe în inițiativele private, deoarece statul achiziționează o colecție atât de mare va costa o sumă imensă.
Există temeri că "renașterea tradițiilor" se va dovedi o modă pentru arta modernă, care va trece în curând?
Arta este mai mult decât modă. Există artiști la modă care sunt în cerere astăzi și în cinci ani nu vor fi amintiți. Dar arta ca întreg este o mare parte a culturii noastre. Asemenea lucruri nu pot fi la modă. Este veșnic, prin urmare, este necesar să investească în forțe, mijloace și, bineînțeles, trebuie studiat.
Cine este astăzi principalul public țintă al acelor expoziții de artă contemporană care sunt organizate în Rusia?
În plus față de colecționari și profesioniști, un număr mare de persoane sunt interesate de arta contemporană, în special de tineri. Acest lucru este relevant și atrage atenția publicului. Cu cât mai mulți oameni învață despre domeniul artei contemporane, cu atât mai popular devine. Dacă vorbim despre creștini, atunci la fiecare expoziție pe care o aranjăm, două sau trei zile de lucru pot fi văzute nu numai de cei care doresc și îi pot cumpăra, ci și de studenți și de oameni care sunt pur și simplu interesați de artă.
Cât pentru artiștii contemporani este important să aveți un nume de brand, cum ar fi Jeff Koons sau Damien Hirst?
Desigur, nu fiecare artist are un astfel de nume. Koons și Hirst, mă refer la un nou tip de oameni de artă, care combină talentele artistului, managerului și omului de afaceri. Koons, înainte de a deveni artist, a lucrat pe Wall Street, dar un astfel de fundal este departe de toți oamenii de artă, astfel încât o mare valoare are munca proprietarilor de galerii. Proprietarul galeriei ar trebui să aibă grijă de educația artiștilor săi, dacă sunt tineri, oferă financiar, continuă târgurile, ceea ce este destul de dificil: trecerea la Art Basel sau Frieze merită mult efort. Iată o altă diferență față de Occident: avem un sistem similar de interacțiune între galerii și artiști, practic absenți. În America, zeci de mii de galerii, care sunt implicate în promovarea artiștilor din Rusia - zeci.