Este uimitor cât timp pentru a face față cu toate grijile casei bunicilor noștri, chiar și cusute, tricotate, brodate și. țesute de dantelă. Fabulos interlacing a evoluat într-o lume magică de flori, animale și păsări, stabilit pe pânza de tul. Fiecare casa este decorat servetele, perdele, cuverturi de pat și fețe de masă acasă realizate din fire țesute sau cusute, grație unice fantezie feminine complicate, unice pe variațiile de eseu sau modele ciripească.
Fire pentru dantelă ar putea fi hârtie, lenjerie, lână, mătase, argint, aur. În Italia, chiar folosind fire de aloe.
Dantela era țesută sau cusută. Țesătura a fost făcută pe o pernă rotundă cu ajutorul bobinelor. Un model sau un baston a fost pus pe pernă. și pleteya (The Lacemaker), consolidarea firului se termină cu ace, bastoane ace în următorul model de trecere a liniei și a aruncat bobinelor unul față de altul, ajungând la firele de trecere, încurcare ace, apoi se îndepărtează înainte de blocat, și le blocat într-un loc nou, după modelul.
Dantelă cusută a fost făcută cu un ac și un fir. Figura încărcate pe pergament, dantelă însăilare de-a lungul liniilor de desen un fir gros, apoi cusute ornamente, mijloace de umplere și ligament suturată tul cusută ridicat contururi. Foarfecele tăiau o notă care lega dantelă și pergament, iar lucrarea era gata.
Apariția de dantelă se referă la vremuri foarte vechi, atât de vechi încât este imposibil să se determine data exactă a nașterii acestei minuni. Cartea legendara a „Exodul“ se referă la „vălul de in subțire răsucit albastru, purpuriu și cărămiziu, și bine“ (Ch. XXVI-XXVII) și „articole de îmbrăcăminte de aur, albastru, purpuriu și cărămiziu și de in subțire răsucit lui Aaron.“ Lace din timpuri imemoriale a fost un decor favorit, dar înflorirea sa este asociată cu costumul secolului al XVI-lea.
Flandra nu a fost mai puțin faimoasă decât Italia, dantelă. A existat ghipur împletitură preparate cu ornamente de bucle vegetative care sunt realizate într-un subsol umed pentru tractarea a fost continuu umed maestri macaroni fir filat în mod surprinzător moale și subțire făcut din pânză.
Numele celei mai faimoase guipuri flamande din Bruxelles "Guipure Angletter" este explicat din motive politice și economice. În Anglia, până în 1735, interdicția și restricțiile privind purtarea de dantele de producție străină au rămas. În 1662, Parlamentul britanic a interzis importul de dantelă flamandă și a încurajat eliberarea internă. Cu toate acestea, cererea a fost atât de mare încât dantele flamande au fost aduse în secret și vândute sub masca limbii engleze cu un nume nou.
În Scoția, lăcrimarea a înflorit în timpul domniei lui Mary Stewart, care era ea însăși un maestru nobil, compuse cu abilitate de modele de flori, animale și păsări.
În Spania, dantelă a fost cheltuită atât de mulți bani încât regele Filip al III-lea a emis în 1623 o lege care interzice purtarea de dantelă.
Alte țări europene au încercat, de asemenea, să țină pasul cu moda. Iar a cărui inimă putea să rămână necontenită la vederea unei asemenea frumusețe.
Ludovic al XIII-lea în 1613 a emis o lege care trebuia să pună capăt înclinației rușinoase a francezilor, care a cheltuit pentru a cumpăra șireturi întregi averi. Franța a găsit în curând o ieșire din situație, dar nu prin interdicții, ci datorită dezvoltării centrelor de dantelă și dantelă din Franța, pentru care maeștrii au fost expediați urgent din Veneția. Astfel de centre au devenit orașele Argentan și Alençon. Compozițiile complexe decorative, mii de detalii sofisticate, poduri de fir sau fascicule care s-au transformat într-un fundal, dau o masivitate aerului unic gurului francez timpuriu. În Franța, dantele au fost populare până la Revoluția franceză. După revoluție, dantele au devenit la modă la curtea lui Napoleon, dar nu pentru mult timp.
În Germania, prima carte pentru lucrări de dantela de Johann Scharzenberger a apărut în 1534 în Augsburg.
Lucrările Lacy din Suedia sunt în multe privințe legate de numele Sf. Brigitele din Wodsten, care au învățat această profesie călugărițelor.
Până în secolul al XVII-lea, costumele de ofițeri și ofițeri, cavalieri și doamne de curte au decorat dantelă. Lace a continuat producția de legături, gulere, manșete, eșarfe, curele de cizme și mănuși, decorațiuni de cărucioare, paturi, tronuri, mobilier, altare.
În secolul al XVIII-lea cel mai mare succes a avut-o o dantela extrem de subțire, cu ghirlande de flori, arcuri, porumbei. Desenele pe subiecte religioase au fost distribuite pe scară largă, Madona și Copilul au fost deseori descrise. Un desen complex pentru astfel de șireturi a fost creat de un artist profesionist. Fusta dantela de matase "blond" a fost preferata in timpul Imperiului, iar dantele, saturate cu flori si frunze cu fire de aur si argint, s-au dus la faimoasa mantilla spaniola.
Cuvântul "dantelă" din Rusia a apărut în analele secolului al XIII-lea. Prințul Daniil Galitsky într-o întâlnire cu regele Ungariei (1252) a fost pe un "olovira gretskago capacul și kruzhivy Zlata oshit plat" (Hypation Chronicle). În lectura spirituală a secolului al XV-lea se vorbea despre sicriu "cu oase, iar în ea jantele și croșeta. „Și în știința de carte spirituală a Princess Juliana, soția prințului Vasili Borisovici de Volokolamsk (1503) se referă la“ camasa este cusut mâneci chervchata sozheny. Da, kruzhivo pe portico este cusut cu aur și argint. “.
Lace devine o parte indispensabilă a zestrei. Zestrea Glyceria Ivanova Zadonsky din Vologda terenurilor enumerate „telogreya, damasc colorate pe labe de vulpe cu kruzhivom forjate - prețul de 10 ruble; da ohaben stacojiu. cu o roată forjată de argint - 10 ruble. „(1641). Documentele de coluziune Mauri Suvorov și forțează Pushkina din Tver (1694) menționează „haina Kamchatka, leucoree blană, kruzhivo kushaschatoe cu argint; o haină de miel, o blană de vulpe, o pugwitz sculptată cu o roată de argint și auriu; blana de blană tafta galbenă, blană cu blană, cu pugwitsa-rebranyanya rotundă, kruzhivo germană; blană, tufted, strecurat, stacojiu, cu o grinz. Lace era la dispoziția țărănimii. Deci sgovornoy în 1612 agricultor Mark Skorovskogo al diocezei Vologda și Milavy Okinfievoy menționează „damascuri două pălării de sex feminin, Azure da roșu, una cu zhemchyuzhnym kruzhivom. “. Toate aceste exemple sunt luate de mine din cartea remarcabilă a lui Sophia Davydova "Dantelă rusă și dantela rusă" (1892). "Trecând de la un centru la altul", a scris S. Davydova în cartea sa, "am lucrat în mod constant cu stăpânii înșiși; A trebuit să intru în case și case, să mă uit la împrejurimile lor, să ascult poveștile și amintirile lor, să-mi studiez obiceiurile și obiceiurile - într-un cuvânt, să trăiesc cu ei în viața lor ". Ca urmare a unor lucrări de cercetare minuțioase, a fost scrisă o carte cu o apendice foarte valoroasă - un atlas de 77 de mese cu 270 de desene despre istoria dantelului din Rusia.
Natura rucsacului rus sa schimbat cu timpul. În cazul în care descrierea dantelei secolului al XIII-lea caracterizat ca „plat“, în secolul al XV - „Cojusna“, în secolul al XVI-lea, există o varietate de nume: „cani“, „koleschatoe“, „uneltele german“, „de aur german, cu dungi false“ , „șah perle de fund“, „sozheno ryasoyu“, „sozheno perle“ și t. d. încă mai târziu, în secolul al XVII-lea a apărut descrie diferite modele, inclusiv modelul „melkotravny“, „cuburi“, „tufe“, " copac "," scoici "," navă "," arcuri "," kulishki ". Uneori, modelul (skolok) dantelă inventa în avans - și această dantelă a fost numit „skolochnoe Lace rusesc“; uneori repetate model, la fel ca în panglica, iar cifrele ochiurilor de plasă conectate ( „CONCATENATE“) - o dantelă numită „cuplare“; uneori frectii model cu broderie si thread-o prin intermediul conturilor repetate - o astfel de activitate a fost numit „dantelă numerică.“
În cele din urmă, în anii treizeci ai secolului al XIX-lea au apărut mașini de cusut, dar aceasta este o altă poveste.