Despre broderie țărănească 1981 - pricepere de mâini bune

Broderia a fost probabil cea mai dezvoltată și mai răspândită artă populară rusă. Nu avea nevoie de adaptări complicate, iar în fiecare casă se afla panza, firul și acul. În timpul liber de la munca pe teren, mai ales în zilele lungi de iarnă, femeile țărănești se așezară pe gherghef și împrăștia prosoape, fețe de masă, cămăși, șorțuri, marginile foilor - podzory. În modelele pe care le-au întrupat ideile lor despre viață, natură, oameni, vise de o cota mai bună.

Dar arta coaserii nu era doar în ornament. O bucată de pânză netedă sa transformat într-o suprafață modelată, decorată cu mici modele de cusături. Oricare dintre numeroasele moduri de broderie a dat țesăturii o structură modelată și o textura specială. În unele cazuri, cusutul a fost realizat din cauza firelor de urzeală prin aplicarea unui model direct pe țesătură. În altele, o parte din fire a fost scosă, interconectată într-o rețea, iar broșura a fost executată pe această rețea, ca și în panza, prin transplantarea sau modelarea modelului. Cusutul este conceput pentru o examinare strictă a dezvoltărilor la scară mică și pentru umplerea detaliilor ornamentului. Această artă necesită atenție și perseverență, a investit mult răbdarea și diligența oamenilor.

Colecția de broderii din Muzeul Rusesc are aproape zece mii de lucrări. În mod diferit au intrat în întâlnire. Folosirea brodatelor rar a servit ca un hobby al colecționarilor privați. Cele mai multe dintre lucrări s-au mutat în fondurile muzeului direct din colibele din sat, unde au fost folosite în viața de zi cu zi sau depozitate cu grijă în cufere în memoria mamei sau ca parte a unei zestre. Astfel, au așteptat personalul expedițiilor științifice, care studiază anual arta populară la fața locului, umple muzeele cu exponate noi, colectează informații importante despre ele, care sunt rareori disponibile în alte condiții.

O istorie consistentă a dezvoltării broderiei rusești este de neconceput: este prea fragmentară și incompletă paginile sale supraviețuitoare.

Cele mai vechi broderii din secolele X-XIV sunt cunoscute numai pentru fragmente mici găsite în pământ de către arheologi. Pe ele este dificil să se judece forma originală de lucrări. În plus, ele sunt pline cu fire de mătase și aurite și găsite în înmormântări nobile.

Până de curând, broderia populară înainte de secolul al XVIII-lea nu era cunoscută. Cazul a ajutat la deschiderea a două lucrări unice de cusut în Evul Mediu.

În 1957, Muzeul Rusiei a primit o icoană ale cărei panouri de pe spate erau acoperite cu o cârpă zdrențuită. Privind mai atent s-ar putea vedea un model interesant: printre formele geometrice care umplu cutia de tesut principal, cerb în picioare, și într-un breton îngust încadrare mijloc, alternativ figura umană și fiara pe picioarele din spate pe partea laterală a copacului.

Câțiva ani mai târziu, brodarea similară a fost descoperită sub pictura unei alte icoane. Vechea față de masă brodată a fost folosită ca o icoană a icoanei - o țesătură lipită pe plăci înainte de aplicarea solului pe ele. Imaginați-vă că ornamentul a fost posibil numai cu ajutorul raze X luate în părți de pe întreaga suprafață a pictogramei. Și aici, în interiorul celulelor mari care umple întregul câmp de țesut, există cerbi, lăptuci, fiare și păsări; și în cerb - cerb, alergând rapid prin pădure. Ambele broderii s-au dovedit a fi foarte asemănătoare în ceea ce privește decorarea, tehnicile și materialele de cusut, în conformitate cu trăsăturile stilistice și caracterul imaginilor. Ele sunt brodate cu fire albe pe o cârpă subțire de in, printr-o cusătură bilaterală, dând același model pe față și pe partea inferioară. Imaginile de cerb, animale și păsări sunt foarte convenționale. Fără detalii inutile, unele linii drepte verticale, orizontale și diagonale au transmis caracteristici ale aspectului fiecăruia. Ele sunt destul de recunoscute, deși ele sunt geometric intenționate și transformate într-un fel de semn ornamental. Liniile tiparului ambelor broderii sunt interdependente și strict paralele. Toate detaliile sunt legate într-o singură compoziție printr-un ritm uimitor de alternanță a figurilor, relația dintre fundal și model, părțile sale liniare dense și subțiri.

Dating icoane, tehnici de cusut, caracteristică pentru acest timp, și semnificația specială a modelelor vă permit să atribuiți aceste broderii unice la rândul său, a secolelor XV și XVI. Ornamentul broderiei găsite nu este o decorare obișnuită a obiectelor. Expresivitatea laconică și rolul important al imaginilor de căprioare, păsări, animale îi dau un înțeles special. Acestea sunt povestiri poetice originale despre natura nordică și locuitorii pădurilor din nord, exprimate în limbajul convențional al artei decorative. Una dintre aceste descoperiri rare poate fi văzută în expunerea Muzeului Rus. Celălalt a rămas ascuns în pictura secolului al XVI-lea.

Printre produsele vechi de cusut se numara nuantele nordice - marginile albe inguste ale foilor, pe care se desfasoara scene fantastice prin frize lungi. Imagini de clădiri fantastice, vulturi cu două capete, unicorni, monștri marini coexistă aici cu păsări care zboară, agenți activi de suprafață coadă lungă, și doamnele în rochii elegante, arme Akimbo într-un dans sau în căutarea de ferestre. Autentic și fabulos se intersectează într-un caleidoscop continuu de imagini, a cărui concretență grafică este combinată cu ornamentarea decorativă. Figurile sunt plane, contururile lor netede și suprafața brodată densă sunt contraste cu fundul desbrăcat - o grilă pătrată superioară, de-a lungul căreia se execută toată broderia. Fiecare detaliu este brodat cu cele mai bune modele, variind în design și structură. Această tehnologie sofisticată introduce un joc cut-off și nuanțe de culoare într-un fundal alb alb brodat.

Fantomele sunt creațiile originale ale timpului lor. Prin rafinamentul și priceperea lor, ele pot fi comparate cu lucrările osului sculptat Kholmogory din a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. Iar în aceștia și în alți maeștri folclorici, în felul lor au perceput și reflectat marile stiluri de arhitectură și arta aplicată a timpului - baroc și rococo.

Un loc special printre obiectele brodate aparține căștii de nuntă. Ele erau cel mai prețios detaliu al unui costum popular și deseori nu servesc doar o singură generație feminină a unei familii țărănești. Și le-au împodobit cu broderii sau perle de aur, imitând splendoarea magnifică a hainelor domnești.

În aproape toate zonele, capul a fost diferit în formă. Coroanele au încoronat coroanele coroanelor, care existau în provincia Novgorod. Înclinările unei șnururi, îmbibate cu granule mici de perle de râu, dau naștere unei imagini de tulpină cu ierburi și flori luxuriante.

În regiunea Tver, femeile purtau un model cilindric înalt, cu urechi brodate în catifea roșie cu fire de aur și argint. Modelul gros nu aproape că a lăsat lumenul de fundal. Aici, printre frunze, sunt imagini de vulturi cu două capete și de păsări ascuțite. Atât ornamentele brodate de perle și de aur au fost executate strict în conformitate cu forma rochiei, dezvăluindu-și frumusețea ei deosebită.

Fusta a fost sfârșitul unui ansamblu multidisciplinar de costume populare.

În costum, broderia a fost adesea însoțită de țesut, călcâi și dantelă, iar în județul Korotoyak din provincia Voronej, dimpotrivă, a înlocuit toate celelalte modalități de îmbrăcare. Costumul de nunta al femeilor locale este o combinație izbitoare de contraste: coaserea strict neagră pe un fundal alb al cămășii umărului și aproape complet brodate roșu și portocaliu, cu panouri colorate luminate ale fustei; natura miniaturală a modelului și a compușilor acestuia în planurile mari ale ornamentului; bogăția de opțiuni care alcătuiesc ornamentul figurilor geometrice și simplitatea și numărul mic de motive inițiale - benzi, romburi, celule. Atât tehnica de ornamentare geometrică, cât și tehnica de cusut "set" imită țeserea modelată, caracterul covorului neted al texturii sale.

Marea majoritate a operelor supraviețuitoare ale broderiei populare ruse datează din secolul al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. Cu toate acestea, modelele în sine și motivele ornamentului care le face sunt mai vechi decât lucrurile pe care sunt brodate.

Timp de secole, bogăția ornamentelor populare se dezvolta. Din această vastă casă de comori nimic nu a dispărut.

Purtau lucruri brodate, dar modelul vechi repetate, reformulată, au evoluat, au adăugat noi motive, și împreună au alăturat în compozițiile ornamentale, care au format eventual complex stratificarea, imagini și parcele de diferite origini.

Aproape toate epocile istorice au lăsat urme în modele brodate. Odată, în vremuri primitive, un om și-a exprimat conceptele despre lume prin semne convenționale. O linie dreaptă orizontală însemna pământul, apă curată; crucea a fost un foc; un romb, un cerc sau un pătrat simbolizează focul ceresc - soarele. În timp, sensul original al acestor figuri sa schimbat și apoi a fost complet șters în memoria generațiilor. Dar aceste motive antice au intrat pentru totdeauna în multe ornamente de broderie populară.

Un lanț de diamante de la sfârșitul unui prosop din satul Bychki din fostul cartier Dmitrovsky din provincia Orel a dobândit o nouă semnificație artistică. A terminat-o la începutul anilor 1900, maistrul nu bănuia nici măcar sensul vechi al figurilor brodate. Și-a repetat desenul tradițional, dar ia dat decizia sa artistică. În conturul corect al diamantului este înscrisă așa numitul romb de oraș - cu procese. Alterarea figurilor întregi cu jumătăți duble în decalaje oferă modelului un ritm uniform. Ornamentul este brodat "pe pereviti" cu lână colorată. Fleecy thread-uri groase, care se deplasează plasa, formează celule mici dens de fundal și mai mari - un model. Contururile albe ale romburilor se evidențiază puternic pe fundalul roșu. Arderea cu lumini strălucitoare diamante strălucitoare în colțurile mari îmbogățesc ornamentul cu elegante multicolore.

Din acest grup de broderii, unii erau mai informați despre iconografia antică. În astfel de cazuri, compoziția este limitată la trei figuri laconice, principala în centru și subordonată - pe laturi. În alte lucrări de teren tradiționale perturbat au constituit imagini legate de cântec câștigat o viață independentă și nou sens, transformându-l într-un număr de călăreți galopantă printre copaci, femeile dansează în șorțuri brodate cu flori, rozete în mâinile ridicate. Din aceste broderii, puterea misterioasă și primitoare a unui basm distant de jumătate uitată suflă.

Colecția Muzeului Rusesc prezintă toate tipurile de obiecte care au fost decorate cu broderie. Cele mai multe dintre acestea sunt prosoape. Rolul ritual al prosoapelor în modul de viață al oamenilor a fost multivaluat. Ele erau atârnate pe ramurile copacilor sacre, decorate cu un colț roșu al colibei și icoane; zeci de prosoape brodate au fost pregătite pentru nuntă; Pe prosop au coborât sicriul în mormânt și l-au acceptat pe copil. Și ornamentele de pe ele erau brodate cu tradiții, condiționate de rit.

Ecouri ale acestei tradiții, oamenii au purtat de-a lungul secolelor dragostea lor pentru broderia firului roșu. Cele mai vechi motive de ornamente sunt întotdeauna executate în roșu pe panza albă.

O temă similară la sfârșitul unui prosop din provincia Kostroma pare destul de diferită. Iar aici nu este faptul că tufișul luxuriant a crescut și a preluat întregul spațiu al pânzei și două perechi de păsări crăpate sub ramurile sale de zână. Un alt personaj Kostroma broderie - mai mult de pământ, familiară, cu vii prezintă pasăre mare cu ochi amuzant, cu picioare lungi și un vultur cu două capete, sa transformat într-o floare. Spre deosebire de severitatea și gravitatea nordică, cusutul Kostroma este permeat de bucuria fără griji a ființei. Acest lucru contribuie la un sentiment de o mulțime de vestibul tehnica - cusatura-spiralată, vă permite să proiecteze în mod liber, indiferent de structura firelor țesături și culori strălucitoare, vesele lână colorate, care este plin de broderie. Printre spiralele strânse și prizele de flori împrăștiate litere ale inscripției. Acest lucru este rar pentru maestrul de autografe de artă populară: "Shila Avdotia Feodorovna Tolstova Cine îmi place și eu dau zăbrele".

Au existat, de asemenea, teme locale preferate de ornament. Acestea au fost repetate într-o varietate de variante în cadrul tipului local general acceptat. În Kargopol Uyezd din provincia Olonets, imaginea leopardului era adesea brodată. O bestie mare, cu o laba ridicata si o gura uluitoare, umplea tot capatul prosopului. Dar maestrul nu a fost interesat de imaginea însăși, ci mai degrabă de ocazia de ao picta. Forma suprafeței este un fel de mozaic multicolor de celule mici, bastoane, triunghiuri, brodate galben, roșu, portocaliu, păr alb, gri.

Voința comandantului național ascultat toate: orice subiect a contacta motivul ornamental, modificarea imaginii, ceea ce face mai ușor să se deformeze în conformitate cu tehnica de cusut și naturii.

Pe șorțul din satul Nizhny Posad Odoevsky Uyezd din tema ornamentală a provinciei Tula a devenit clădiri bisericești. Ei au pierdut masivitatea și volumele, dar au păstrat conturul expresiv al fațadei principale, care a devenit un element repetat al modelului. Și pe baldachine din districtul Nicolsky din provincia Vologda alternează friza ornamentale două tipuri de case țărănești. Acesta este un fel de peisaj din sat rusesc nordic, cu colibe căptușite. Ca într-o singură lovitură, ele sunt "subliniate" în kumachu cu o linie subțire de cusături albe de tambur. Iubire predate detaliile arhitecturii: rânduri de ferestre, capete ale acoperișului, lumini, console caracteristice de prichelin și skate. Între colibele cercurilor solare cu razele ramurilor, se adaugă o imagine ornamentală într-o repetiție uniformă.

Broderia țărănească rusă este foarte diversă. Fiecare lucrare este unică și originală. Acesta surprinde arta creatorului și experiența artistică a multor generații.