Peisajul este un gen al artei plastice, subiectul principal al imaginii pentru care este natura.
Limba peisajului, ca și poezia, este o modalitate de exprimare a sentimentelor ridicate ale artistului, în care sunt stabilite adevăruri profunde despre viața și destinul omenirii. Pătrunzând în lucrările picturii peisagistice realiste, privitorul ascultă ceea ce spune artistul, reprezentând natura, învățând astfel cunoașterea vieții, iubirii și înțelegerii.
Intrând în anii 1880, pictura peisagistică realistă rusă a apărut privitorului ca un fenomen artistic major, care ia permis să devină unul dintre genurile principale ale artei democratice realiste.
Peisajul picturilor are tendințe comune cu pictura istorică și de zi cu zi. Astfel, în lucrările multor pictoriști de peisaj, se urmărește dorința de epicism, care urmărește crearea de imagini monumentale ale naturii, glorificând frumusețea și grandoarea sa.
În dezvoltarea picturii peisagistice realiste rusești, există două tendințe principale care s-au format până la sfârșitul anilor 1860. De exemplu, unii pictori de peisaj a apelat la motivele toamna târziu, văile înzăpezite sumbre și zăpada murdară de topire situată pe drum, și, astfel, au încercat să transmită un spirit pesimist se înalță tot în societatea acelor vremuri. Alți artiști de peisaj, pe de altă parte, au căutat să creeze imagini strălucitoare de natură rusească, contribuind astfel la combaterea reacțiilor politice brutale și
viața cotidiană opresivă și întărirea credinței în viață.
Înflorirea picturii peisagistice realiste a căzut în a doua jumătate a anilor 1870. și în anii 1880. când a început să ocupe un loc special în munca artiștilor Wanderers, care în primele lor expoziții au fost în principal peisaje de natură rusă.
Cei mai renumiți artiști, Wanderers, care au glorificat frumusețea naturii rusești, au fost Ivan Shishkin, Arkhip Kuindzhi, Vasily Polenov și Isaak Levitan.
În picturile lui Ivan Shishkin prezinta frumusetea puternic și maiestuos a întinderi taiga nordice, cu baza mai multe picturi de artist este „portret“ al unui loc specific. Luați cel puțin fotografiile "Rye" și "Morning in the Pine Forest", care nu numai că prezintă o particulă de natură rusă, ci și povestea despre povestea nemărginită a rușilor.
Munca unui alt pictor peisaj Arkhip Kuindzhi se bazează pe utilizarea efectului iluminatului neobișnuit - lunar și solar. Arkhip Kuindzhi nu a făcut niciodată schițe pe scară largă, dar a scris imagini din memorie sau le-a inventat. Care sunt doar picturile sale uimitoare "Birch Grove", "Luna Moonlit pe Nipru" și "Night Night"!
Creativitatea peisagistică realistă a lui Vasili Polenov se bazează pe crearea de imagini speciale de natură rusească, combinând un început epic și liric. O atenție specială merită opere de artă, cum ar fi „concrescute Pond“, „Satul Turgenevo“, „North Village“, „Misty Dimineața“ și „Pe Volga“.
Picturile lui Isaac Levitan sunt peisaje originale - stări pline de lirism și tristețe și sunt, de asemenea, imboldate cu un înțeles filozofic profund. Astfel, frumusețea de nedescris a Rusiei centrale prezenta opere de artă, cum ar fi „The Deep Waters“, „Toamna de aur“, „lăcașul liniștit“, „Eternal Rest“ și „Evening Bells“.
Astfel, un peisaj realist a jucat un rol important în dezvoltarea picturii secolului al XIX-lea, realizările sale sunt de o mare importanță la nivel mondial și o valoare solidă, chiar și în zilele noastre, și artiștii ruși care au creat imagini unice ale naturii, îmbogățit nu numai din Rusia, dar, de asemenea, cultura mondială.