Pentru a ridica munca în această secțiune
Serviciul "Afișează-te" (antetul site-ului)
Faptul este că înaintea ochilor lui a apărut un lac magnific, albastru-albastru. Cerul se înălța, copacii goi se rostogolesc pe pământ brun. Soarele privea și apoi se ascundea, iar primele batete de tunete se împrăștia pe cer. Caii își roteau urechile și cu precauție, ca într-o arenă de circ, se sortau cu picioarele din față. Calul pe care se așezase unul dintre băieți era roșu aprins.
Cifra armăsarului roșu ocupa întregul fundal al imaginii aproape complet. El este dat atât de mare încât urechile, crupa și picioarele de sub genunchi sunt tăiate de cadrul de imagine. Culoarea saturată saturată a animalului pare chiar mai strălucitoare decât culoarea rece a peisajului și a corpului luminos al băiatului. Din piciorul din față al calului, care intră în apă, strălucește valuri de puțin verzui, în comparație cu restul lacului. Întreaga pânză este o ilustrare excelentă a perspectivei sferice, atât de iubită de Petrov-Vodkin: lacul este rotunjit, subliniat de fragmentul malului din colțul din dreapta sus, percepția optică este ușor distorsionată.
În total, imaginea arată 3 cai și 3 băieți - unul în prim plan pe călare pe un cal roșu, alți doi în spatele lui pe partea stângă și dreaptă. Unul duce un cal alb sub căpăstru, celălalt, văzut din spate, călărind pe portocaliu, frunze adânc în imagine. Aceste trei grupuri formează o curbă dinamică, subliniată de aceeași curbă a piciorului din față al calului roșu, aceeași curbă a piciorului călărețului și modelul de undă.
Imaginea de la început a provocat numeroase dispute, în care se menționa invariabil că asemenea cai nu există. Cu toate acestea, artistul a susținut că această culoare a adoptat de la vechii pictori de pictură ruși: de exemplu, pe icoana "Miracolul arhanghelului Mihail", calul este descris complet roșu. La fel ca în icoane, această pictură nu arată un amestec de culori, culorile sunt contraste și, de fapt, se ciocnesc într-o confruntare. Colectarea și ștergerea icoanelor în 1912 a cunoscut o perioadă de apogeu.
Chiar și numele lui K. Petrov-Vodkin a fost numit vechiul maestru rus, care printr-un miracol a venit în viitor.
Și aici a abandonat perspectiva liniară, în favoarea perspectivei inverse. Calul său roșu părea să se suprapună peste imaginea lacului. Și privitorul pare că calul roșu și călărețul nu sunt în imagine, ci în fața lui - în fața spectatorului și în fața pânzei în sine. A venit la noi aici din lumea munților.
Imaginea este atât de impresionat de contemporanii sa monumentala si-a schimbat viata, care se reflectă în lucrările multor maeștri ai pensulei și cuvintele. Deci, Serghei Esenin sa născut următoarele rânduri:
"Acum am devenit mai înțepător în dorințe.
Viața mea! Sau ai visat la mine!
Ca și cum mi-am rușinat primăvara
A fost pe un cal roz.
Calul roșu acționează în rolul Destinului Rusiei, care nu poate să păstreze semințele fragile și tinere. Conform unei alte versiuni, calul roșu este însăși Rusia, identificată cu "stepa mare" a lui Blok. În acest caz, nu putem să nu remarcăm darul vizionar al artistului, predicând simbolic imaginea sa despre soarta "roșie" a Rusiei în secolul al XX-lea.
Imaginea unui cal în arta rusească (și nu vnem una) din cele mai vechi timpuri a fost percepută în mod semnificativ. În structura figurativă și poetică a mitologiei slave, calul era consilierul și salvatorul omului, un văzător, era un destin de cal, fiecare pas însemna foarte mult.
putere epic cal de foc, un fel de blând fragilitate și eleganță omului palid tânăr, valuri bruște de divorț într-un golf mic, arc neted țărmurilor roz - aici de ceea ce face această extraordinar de versatil și într-o imagine ascuțită specială. Era aproape întreg planul de panza umple o cifră foarte mare, puternic, cu calul roșu așezat pe ea tânăr călăreț. Rolul crucial calul transmis K. Petrov-Vodkin nu numai suveran, pasul cel mai solemn și prezintă un cal, dar, de asemenea, omenește mândru plantarea cu capul lui pe un lung, curbat în gâtul unei lebede.
Spre deosebire de cal, un călăreț tânăr pare să fie fragil și slab - un băiat adolescent gol. Și deși mâna îi ține frâiele, el însuși este supus unei mișcări a unui cal încrezător. Nu e de mirare că criticul de artă V. Lipatov a subliniat că "calul este mare, monumental, plin de putere puternică, grăbiți-l - și să nu-i restrângeți rușinea indisputabilă". Puterea calului, puterea sa reținut și o energie internă uriașă subliniază doar fragilitatea biciclistului, detașarea lui de vis, ca și în cazul în care el este într-o lume interioară specială.
Și soarta imaginii nu era obișnuită.
Pentru prima dată panza a fost prezentată la expoziția "Lumea artei" în 1912 și a avut un succes uimitor. În 1914 a fost la "Expoziția baltică" din orașul Malmö (Suedia). Pentru participarea la această expoziție, K. Petrov-Vodkin, regele suedez a primit o medalie și o diplomă. Izbucnirea primului război mondial, urmată de o revoluție și de un război civil, a dus la faptul că imaginea de multă vreme a rămas în Suedia. După sfârșitul celui de-al doilea război mondial și după negocieri persistente și epuizante, în 1950, lucrările lui Petrov-Vodkin, inclusiv acest tablou, au fost returnate în patria lor. Vaduva artistului a transferat pictura la colecția faimosului colecționar K.K. Basevich, iar în 1961 a prezentat-o ca un cadou pentru galeria Tretyakov.
"Buclele verzui albastre ale valurilor ridicate de mișcarea ascuțită a unui cal care a izbucnit în apă. Tonul roșu orbitor al culorii sale, cositul ochiului, gâtul tremurător curbându-se într-o grămadă de impetuozitate. Pe calul stă, ținând o mână cu o mână, un tânăr gol. Formele corpului său sunt perfecte, ca și cum ar absorbi toată frumusețea unui om de vârste trecute. Omul și calul au fuzionat într-un singur impuls și au format un singur întreg, de frumusețe, armonie și formă. Imaginea și ceea ce a fost descris pe ea exista ca și cum ar fi în afara timpului și spațiului. Pare a fi veșnică, pentru că Frumusețea ei sfântă nu trebuia să fie scrisă, ci aruncată din viața însăși, din formele sale perfecte și perfecte. Nu era nimic inutil în ea. Și se părea că nu a fost creată de un artist, ci de unii creatori neamenajați, care au inspirat-o cu ideea ei despre perfecțiunea lumii și a omului. Secolul al XX-lea, probabil, nu știa nimic mai frumos decât această pânză. Fotografia era un punct de reper în toate privințele. În ea, Duhul a transformat materia.
Niciodată înainte un artist nu a atins un ritm ideal de culoare și linii, o compoziție perfectă. A fost Topul. În spatele ei stătea fie o decolare, fie o coborâre spre altceva necunoscut și amenințător. Imaginea purta preocupări, vagi și alarmante. Culoarea roșie excitată, suna o melodie ciudată, asemănătoare cu cântecul vântului, încingându-se iarba de pene ...
Moartea Frumuseții, care a absorbit toate cele mai bune din trecut, a fost la fel de inevitabilă ca și înfățișarea Frumuseții, ceva diferit și, în același timp, spre deosebire de cel precedent. Acest punct nu este numit cu exactitate criza artei. De fapt, a fost un punct de cotitură în dezvoltarea artei, trecând de la frumusețea simbolică la cea reală. Această mișcare sa dovedit a fi lungă și dureroasă și a fost însoțită de contradicții clare, nu atât de istorice, cât și de natură spirituală și culturală. Calea în sine a trecut printr-o revelație creativă, fără de care ar fi imposibil să nu transformi creativitatea, nici creatorul ...
Actul creativ al frumuseții nu numai că umple creativitatea cu un nou înțeles, de fiecare dată când își ridică nivelul și complică formele ei, dar și îmbunătățește percepția de către persoana în schimbare a Frumuseții înseși, a energiei sale în continuă evoluție. Cu alte cuvinte, evoluția creativă a Frumuseții avansează pe planetă în razele noilor energii cosmice, înființând o nouă epocă creativă și fenomenul noului om spiritual ...
Aceasta a fost ultima, cea mai raspandita priveliste a Frumusetii care pleca. Frumusețea artei epocii de argint a Rusiei, care, mai mult decît orice creație artistică anterioară, sa apropiat de a înțelege Altele, rolul ei în evoluția omului, puterea sa transformatoare.
Haide, vino la noi, cal roșu!
Ridicați-vă la pământ.
Laptele a devenit amar pentru noi
Sub acest acoperiș dărăpănat.
Împărțiți-o, turnați-o peste apă.
Plictisitorul tău
Și steaua clopoțelului
Răcește rece.
Vă oferim un curcubeu,
Cercul arctic este exploatat.
Scoate-ți mingea de pe Pământ
Pe o pistă diferită.
Tail pământul pe care îl agățați,
Din zorii coamei.
Pentru aceste nori, această înălțime
Descărcați în țară fericit.
Și lăsați-i pe cei din întuneric
Suntem beți cu o lampă pe cer,
Ei vor vedea din câmpurile lor,
Că le vom vizita.