Istoria stilurilor de moda de zeci de ani in poze

Conceptul de "stil" poate fi învățat din surse complet diferite: cărți, internet, reviste, filme. Și, bineînțeles, un stilist sau doar o persoană care nu este indiferentă la modă, ar trebui să înțeleagă nu numai trăsăturile distinctive ale fiecărui stil, ci să navigheze în istorie, să înțeleagă elementele caracteristice în îmbrăcămintea fiecărei ere.

La următoarea lecție din imagine Fashion Agency luni, în cazul în care am de gând prin formare în specialitate „maker imagine stilist“, profesorul mi-a spus în detaliu despre stiluri de diferite decenii, designerii cheie ale fiecărei epoci, situația politică din lume și starea de spirit în societatea timpului. După curs, mi-am făcut temele pentru a compune un colaj care arată acest stil sau epocă.

În acest moment, moda a fost un dictat, există anumite reguli de aspect (tăiate lungimea fustei, coafura, etc.), care ar trebui să fie respectată cu strictețe. Și numai cu anii '60 oamenii încep tinde să fie elegant, care nu trebuie să urmeze dictatul modei, și să nu fie la fel ca restul societății, a existat o așa-numită „street style“.

Designerul primului deceniu al secolului XX poate fi numit Paul Poiret, care sa aventurat pentru a oferi femeilor sa scape de corsete si sa faca o alegere in favoarea siluetelor relaxate, drepte. Cu toate acestea, ideile sale nu au predominat între doamnele acelor vremuri.

Poiret a lucrat în stilul „Art Nouveau“ inspirat „anotimpuri Diaghilev“, costume rusești, motive orientale și creative Léon Bakst. El a creat o "fustă lame", care se deosebea prin faptul că era foarte îngustă de jos, ceea ce a cauzat neplăceri femeilor în timpul mersului.

Anii 1920 se desfășoară în stilul Art Deco, al cărui nume provine de la expoziția de artă modernă, decorativă și industrială din Paris din 1925.

Designerul acestei perioade: Coco (Gabriel) Chanel.

Trăsăturile caracteristice ale stilului de 20-e: o strictă formulare model, constructivismul, futurismul, tricotaje, siluetă dreaptă, fără corsete, talie joasă, pălărie, stilul „a la garcon“ ( „băiat“), a devenit deosebit de popular la sfârșitul 20- x.

Stilul deceniului și spiritul acelui timp sunt perfect transmise în filmul apreciat "The Great Gatsby".

Cele mai bune cărți și filme despre modă și stil

În anii '30, moda este direct legată de starea de spirit a societății și de situația politică din lume. În 1929 a existat o criză a sistemului bancar, șomajul a înflorit. Și în 1933, socialiștii naționaliști conduse de Hitler vin, vine vremea Marii Depresiuni. Pe fondul sărăciei și șomajului, luxul și rafinamentul divasurilor de la Hollywood strălucesc cu visul de a fi ca toate femeile.

Designerul deceniului: Adrian, care este considerat fondatorul "stilului de in."

Caracteristici ale stilului 30-x: divasuri de la Hollywood, Greta Garbo, "fabrica de vis", rochii lungi de țesături de lux, coafuri chic, ruj roșu, bijuterii etc.

Există un al doilea război mondial, toți oamenii sunt în față, iar femeile își așteaptă casa, visând la pace. Multe case de modă se închid, iar germanii vor muta capitala modei de la Paris la Berlin. Din cauza lipsei de materiale, Consiliul de producție emite un decret care restricționează utilizarea țesăturilor în îmbrăcăminte. În acest sens, fustele au devenit drepte, iar moda a devenit mai simplă și mai concisă. Centrul de modă este America.

Emerging stil Pin up ( „pinning“, „poster este fixat pe perete“), care este, mai degrabă, stilul de afișe decât haine: imagine strălucitoare de femei frumoase, sumar imbracate, soldați americani înălțătoare. Cele mai renumite modele de pin-up: Betty Page, Marilyn Monroe și Betty Grable.

"Ani burghezi", "aspect nou"

Războiul sa terminat și, în cele din urmă, timpul de distracție, pace, speranță și bucurie au venit. Femeile din nou doresc să fie șic, feminin și au pus cu bucurie pe corsete, pe care Christian Dior la revitalizat în colecția sa "New Look" în 1947. silueta drept, cu talie joasă Chanel a pus pe plan secund, iar femeile îmbrăcate în diorovsky New Look: silueta feminina cu luxuriant midi-fusta si o talie de viespe, strângeți corset.

Îmbrăcămintea de la Dior a fost foarte scumpă, deoarece pentru coaserea unei rochii au fost cheltuite o mulțime de țesături de lux. Din acest motiv, designerul chiar a numit "deșeurile de la Dior".

Desigur, oamenii obișnuiți nu își puteau permite o astfel de costume de lux, iar la începutul anilor '50 ai emergente subcultură „Teddy Boys“, în Marea Britanie: oamenii din suburbii, care nu au cunoscut niciodată luxul și pur și simplu imitat „tineretul de aur“. Trăsăturile caracteristice ale stilului sunt elementele de un costum scump, stil de fluture pantofi „Vest“ cu tălpi groase din cauciuc, sacou drept, haina, pantaloni stramti cu talie înaltă. Femeile au copiat stilul masculin sau au înlocuit pantalonii cu o fustă dreaptă, o cravată cu o batistă.

Copiii postbelici cresc din abundență, iubesc și se îngrijesc, ei se numesc "baby boomers". Se naște o subcultură a Mods ("moda"), motto-ul căruia citește: "Dacă nu ai ceva, atunci nu vrei." Această subcultură este similară cu cea modernă.

Există profesii creative, cum ar fi: designer, fotograf, marketing. Tinerii se străduiesc să realizeze ceva singuri, să trăiască scopul, cheia succesului pentru ei este 100% încrederea în sine. Ei se distrează în cluburi și folosesc medicamentul "intelectual" - amfitamina.

În paralel cu Mods, o subcultură similară apare: moduri psihedelice (sfârșitul anilor 50 - începutul anilor 60). Acești tineri au înlocuit amfetamina cu LSD, motiv pentru care trăsăturile caracteristice ale stilului acestei subculturi au fost bucuria hipertrofică, printuri nebune, culori acide, iluzii și forme ciudate.

În anii '60, fetele și-au tăiat părul, au pus un mini, și s-au străduit pentru figura "dreptunghi" și imaginea idolului acelei vremuri, Twiggy.

Designeri: Mary Quant, Andre Curege, Yves Saint Laurent

Trăsăturile caracteristice ale stilului de 60 lui: infantilism, colegiu stil, păr scurt, mâinile, fata bebelusului, imaginea unei fete adolescente, baby-uite, fata de scoala, quad-uri netede, fuste mini, A-line, geometrie, imprimare, dresuri colorate , șosete, gulere.

Hippii sunt aceiași "baby boomers" care au fost trimiși la războiul din Vietnam, la care acești tineri răpiți erau complet nepregătiți. Ei vroiau să se angajeze în creativitate, să se apropie de natură, să promoveze "dragostea liberă", de aici cunoscutele "motto-uri" hippie: "faceți dragoste, nu război", "tot ce aveți nevoie este dragostea".

Festivalul a fost vizitat de mai mult de o jumătate de milion de oameni, totuși, în trei zile au existat doar trei decese (pe lângă - naturale), ceea ce este un indicator foarte bun pentru un eveniment care implică un număr atât de mare de oameni. Și după 9 luni a existat un boom în natalitate).

Trăsăturile caracteristice ale stilului anilor '70: țesături naturale, „sat“ stil, blugi, neglijență, păr incalcita, etnice, printuri florale, headbands, fuste lungi, sandale, evazat. Dar nu numai stilul hippie deceniului poate fi caracterizat, deoarece combină mai multe stiluri diferite: etnice, dragoste, folclor, sport, militare, safari, discoteca, unisex, punk, clasic.

În anii 1970, a apărut noțiunea de Pret-a-porter. De mai multe ori pe an, în Paris se desfășurau demonstrații de îmbrăcăminte confecționată, iar începând cu mijlocul anilor 1970, designerii și-au prezentat colecțiile în alte capitale (Tokyo, Milano, Londra, New York etc.).

Designeri: Sonia Rikkel, Kenzo, Vivienne Westwood.

- Vulgaritate excesivă. Madonna, "Interdevochka"

Toate acele insane și insipide pe care le puteți imagina este stilul anilor '80. La modă, un stil de viață sănătos, aerobic, un corp strâns.

Trăsăturile caracteristice ale stilului de 80 lui: silueta în formă de T, tampoane de umăr,,, culori mici de acid jambiere sport, „chimie umedă“, umbra luminoase, aplicate sprancene, pantaloni banane, paiete, cristale, corp, sexualitate agresivă.

„Dragă“ stilul anilor 80 este prezentată în seria cult al timpului, „Dinastia“: costume inteligente cu tampoane de umăr,, coafuri complexe tridimensionale.

Stilul romantic al anilor '80 a fost asociat cu pictograma stil de timp printesa Diana si rochia ei de mireasa, care a creat Emanuel Elizabeth si David de la 40 de metri de mătase de lux și dantelă veche engleză.

Subculturi: hip-hop, gotic, preppy

Designeri: în diferite straturi ale societății erau în mărci cerere, cum ar fi Versace, Giorgio Armani, Moschino, Chanel, Nike, Adidas, Vivienne Westwood, Yves Saint Laurent, Salvatore Ferragamo, Jimmy Choo, Manolo Blahnik, Jean Paul Gaultier.

Sfârșitul secolului al XX-lea a fost momentul schimbărilor radicale în sistemul politic al diferitelor țări (căderea Zidului Berlinului, prăbușirea URSS). Și la modă există și o regândire, gândindu-mă la ceea ce a reușit lumea până la sfârșitul mileniului.

model celebru 90 (Cindy Crawford, Linda Evangelista, Claudia Schiffer, Naomi Kembel, Christy Turlington, iar mai târziu - Kate Moss) au devenit modele care prezintă toate realizările industriei frumuseții.

Apare îmbrăcăminte "intelectuală"; distrugerea formelor obișnuite; stiluri de avangardă, futurism și techno.

Caracteristicile caracteristice ale stilului 90: grunge, Kurt Cobain, camasa carouri, rave, minimalism, sport chic, Spice Girls, pantofi masive "Grinders" diferite culori, pantaloni cu talie joasă, blaturi scurte, burta goale, mini, adidași, sepci de baseball, blugi.

Numele meu este Rita Maslova, sunt un designer, blogger de modă și iubit de Insta din Moscova. RitalifeStyle.com - blog despre modă, stil de viață, design, călătorie și frumusețe.