Producătorul de muzică, compozitorul, muzicianul Yevgeny Borisenko este nedumerit - de ce trupele acoperă coperta, fără să-și dea seama. El afirmă, de asemenea, că acum jocul rău a devenit normă, explică cine este vina pentru acest lucru și de ce este lipsit de sens să urmăriți lovituri pe plan mondial.
Cover-bend este o întreprindere fără speranță
Practica mondială este că toată lumea a început cu executarea loviturilor celorlalți și le-a înlocuit treptat cu propria creativitate. Elton John a spus că vă începeți drumul spre succes cu lucrul în restaurante și cluburi. Dacă oamenii vă plac ceea ce faceți, puteți să le oferiți cântecul dvs. și, dacă reușește, următorul. Muzicienii de trupe de acoperire au început adesea ca interpreți ai cântecelor lor, dar, fără a găsi un răspuns de la ascultător, au schimbat orientarea spre copertă. Am încercat să ne cântăm melodiile, dar oamenii nu sunt interesați, nu-i cunosc, au nevoie de deja cunoscute rezultate. Și spun acest lucru: "Trebuie să scrieți o melodie care este competitivă cu hit-urile pe care le efectuați! Acest popor a spus: "Deci cântecul lor nu este mai rău decît popular!" ". Cea mai simplă cale este să spui că oamenii nu acceptă. Deci, conduceți o cameră cu un cântec necunoscut, este ușor dacă aveți unul bun. O nevoie bună de a putea crea, iată problema.
Redarea muzicii - sau a dvs., sau nu. Cu privire la profesionalism și disponibilitatea de talente nu afectează dacă aveți sau nu o educație specială. Poți fi învățat să faci ceva tehnic, cu un anumit set de cunoștințe. Dar dacă nu există talent, este o pierdere de timp.
În cel mai bun caz, veți deveni un tehnician bun cu abilități. Prin urmare, unii "muzicieni" îi sfătuiesc să meargă la muncă în plantă, nu au nimic de făcut în muzică. Suna nepoliticos, sunt de acord. Dar nu pot explica într-un alt mod.
Jocul rău a devenit normă
Și există două motive pentru acest lucru. Primul. În anii sovietici, oricine a intrat pe scena oficială nu a putut ieși - aveau nevoie de o diplomă, restul era numit spectacol amator. Situația din filmul "Assa" este doar despre asta. Eroul lui Viktor Tsoi a venit la restaurant și nu a lăsat nimic după ce a citit o listă de cerințe pentru muzicianul restaurantului. Departamentele de divertisment din școlile de muzică au fost deschise doar pentru că în restaurante au fost necesare diplome pentru educația muzicală. Avem nevoie de "cruste" la nivel de stat, mulți oameni au venit în principal pentru educația formală deja cu pricepere să joace destul de profesional. Acest lucru a durat mult timp. Apoi, cenzura sa încheiat și pe scena au apărut amatori ambițioși, alături de reprezentanții talentați ai subteranului, care au spus: "Noi înșine putem scrie cântece, cântăm și cântăm". În multe genuri în acest fel barul a căzut, inclusiv muzica clasică.
Acum, tinerii au ocazia să descarce gratis toate albumele oricărui artist, să le asculte cu sărituri, fără griji, nedrepte, nu complet. Acest lucru contribuie, de asemenea, la ceea ce și cum se joacă ulterior. Cum ar fi, dar superficial. În cel mai bun caz, un sunet bun (rareori aud), tehnică, performanță vocală.
Acesta este motivul pentru care profesia producătorului de sunet a devenit mult mai solicitată în zilele noastre. Anterior, muzicienii, care au intrat pe scenă, au jucat corect, iar inginerul de sunet trebuia doar să ajusteze ușor imaginea. Și acum cel mai adesea principalul care știe să facă o bomboană de la orice g ***.
Capac pentru acoperire
Grupuri de repertoriu care merg dincolo, puțin. Oricine joacă instrumentul pentru o perioadă scurtă de timp și crede că poate face totul, cu excepția mainstream-ului, nu știe nimic. Și el consideră standardul un standard. Este doar un nivel de cunoaștere a muzicii unor astfel de "experți". Repertoriul benzilor de acoperire este foarte asemănător. Pe de o parte, este justificată de cerere. Clienții vor să audă o melodie familiară. Dar nu credeți că filistina este proastă. Printre clienți există mulți care au jucat instrumentul în tinerețe. Îmi amintesc un eveniment ... Echipamentul pentru muzicieni a fost deja expus, când mai mulți oameni de afaceri s-au apropiat de mine și au spus: "La domiciliu, echipamentul este mai bun. Știm oameni care au o calitate mai bună. Data viitoare, ia-le de la ei, pentru că astfel de echipamente nu ar mai trebui să stea aici. "
Cele mai multe echipe nu acoperă huse, dar ... acoperă capace fără să știe chiar asta! Când jucați o acoperire pe un capac, există un câmp mare pentru imaginație și umor. Și când artiștii cred că o să iubesc, te iubesc - este Whitney Houston, atunci sunt multe întrebări. Multe rezultate nu sunt surse primare. Și când sunt reluate, se pare că se încurcă, pentru că muzicienii nu înțeleg ce joacă. Un alt exemplu. Toată lumea a jucat "Am văzut noaptea" în versiunea Zdob si Zdub. Această echipă, luând cântecul grupului "Kino", a făcut din ea o versiune moldo-țigară, în special pentru proiectul "Radio-ul nostru" - "Kinoproby". Dar asta era versiunea lor - gluma lor. Mulți oameni cred că versiunea Zdob si Zdub este originalul și se concentrează pe ea. Muzicienii adesea nu doresc să știe despre sursă. Uneori este vorba doar de punctul de absurditate. Cineva crede că "Și recunosc pe dulce pe plimbare" este cântecul lui Garik Sukachev, pentru că nu știe o astfel de Alla Bayanova. Nici măcar cântecul ei nu a cântat.
Pentru a cânta o copertă unul câte unul sau pentru a încheia un aranjament original, trebuie să vă petreceți mult timp și efort. Ambele sunt extrem de eficiente! Pentru a juca "la zero", atunci când spun, așa este acesta - este arta. Cel mai adesea, muzicienii nu sunt pregătiți pentru acest lucru și sunt siguri în această privință. Ei nu ating spiritul de percepție.
Pentru a face "zero", pentru început, trebuie doar să ghiciți la ce se poate gândi muzicianul la momentul înregistrării acestei lucrări. El are propria sa biografie, un moment în viață, starea de spirit ... Totul este un factor important în această înregistrare. Pentru a crea ceva original, banda de acoperire trebuie să aibă propria față. Pur și simplu nu are sens să fii original. Numai cu experiență puteți să jucați pe altcineva și să auziți mai mult.
Încercarea de a prinde din urmă este inutilă
Ambițiile nejustificate reprezintă cea mai mare problemă pentru grupurile tinere. Ei își înghit capul. Sa crezi ca esti bun, este in principiu periculos, chiar daca este asa. Este mai bine să credeți că învățați ceva în fiecare zi. De câte ori am auzit expresii cum ar fi "Ce împiedică trupele tinere să intre în radio? Așa că merg la radio, nu o iau, trebuie să ne ajute, ceva de făcut ... ". Spun: "Nu au încercat trupele tinere să scrie doar cântece normale pentru a le plăcea pe cineva? Să le spui: "Ai un cântec grozav, dar nu o vom lua la radio pentru niciun alt motiv. Pentru a le spune despre un cântec bun, și nu numai că nu iau, și apoi vorbește deja despre ajutor? ". Acum, există atât de multe lucruri pe Internet, oamenii înșiși mai bine decât radio știu ce să asculte. Dar acest lucru ar trebui să stimuleze - o abundență de alegere. Egal - masa. Faceți ceva să ieșiți afară și să vă amintiți timp de cel puțin câteva luni.
Legătura dintre generații sa pierdut, tinerii nu vor să învețe de la cei mai experimentați, crezând că muzica a început cu ei, iar înainte de ei a fost "junk". Acum, grupurile joacă bine, dar totul este gol, nu este nimic de ascultat. Ei nu înțeleg de ce merg pe scenă. Anterior, muzicienii au jucat prost, dar a fost mai multă înțelegere. I-ai putea ierta un joc prost, pentru că sunt elevi universitari și, de exemplu, a fost altceva, intelect.
În primul rând, muzicienii trebuie să știe de la sine propriul lor folclor și nu melodii într-o limbă pe care nu o înțeleg. Veți înțelege propriul folclor, veți înțelege totul. Nu sunt împotriva cântecelor străine, dar eu nu tratez cu pietate excesivă pentru realizarea unui repertoriu străin când nu cunosc cultura mea.