Înțelegeți că aveți nevoie de un teatru.
Crearea teatrului său începe, în primul rând, cu gândul la imposibilitatea de a lucra altfel. Când îți dai seama că nu există altă cale, și pentru a-ți realiza intențiile creative, nici unul dintre site-urile existente nu este potrivit pentru tine - te gândești la asta sau ar trebui să-ți creezi ceva de-al tău? Fii independent de conjunctură, directori, producători, de stat și alți factori "necreați". Ei bine și mai departe este o chestiune de voință și de prezență a aderenților - pentru că în acest fel foarte grele și absolut imprevizibile.
Asigurați-vă că legea nu este împotriva teatrului.
Până în prezent, înregistrarea nu este un aspect atât de important al existenței comunității teatrale. Poți să lucrezi ca un PE sau un TOV, poți să te alături unui teatru deja existent și să fii un fel de "subdiviziune", dar nu poți face nimic și doar să joci spectacole. Singurul lucru pentru care este necesară o justificare juridică este vânzarea biletelor. Dar și aici totul este destul de simplu: este suficient să încheiem un acord cu unul dintre numeroșii operatori de bilete și să vindem bilete prin ele.
Dacă lucrați ca FOP sau TOV, atunci nu trebuie să dovedească faptul că ești doar un teatru, mai degrabă decât orice altceva - publicul se va evalua creativitatea, dar dacă doriți să se alăture într-un fel bugetul de stat sau municipale, aici au deja să se ocupe cu aparatul birocratic în toată splendoarea sa.
Deși, sincer, nu are nici un sens, asa cum să devină o „națională“, care este guvernat de Ministerul Culturii grupuri, foarte puține dintre ele pot selectat doar - și titlul de „municipale“ sau „regionale“ de teatru dă, practic, nimic din punct de vedere financiar. Dimpotrivă - e prea multă atenție din partea autorităților, ceea ce înseamnă: controlul asupra repertoriului, achizițiile de licitație literalmente totul (chiar și bateriile în microfoane) și chiar, Doamne ferește, unele spectacole personalizate pentru sărbători. În general, unele minusuri. Camera, dacă nu aveți unul, nimeni nu vă va oferi, ca și teatrele nu au fost construite de ani 80. Deci, ca să nu se răcească, - libertate și independență astăzi este mai bine.
Găsiți oameni.
Pentru oamenii de teatru independent - acesta este principalul factor de succes, pentru că, nu au un acoperiș deasupra capului, nu au planuri pe termen lung și de sprijin financiar, singurul lucru care poate ajunge colegii să te urmeze - aceasta este dragostea lor de artă și dorința de a sacrifica de dragul de el . Timp de sacrificiu, salarii, somn, sanatate - dar aproape tot ce au. Și dacă ai găsi astfel de oameni - sansa de a avea un viitor, dacă sunteți în căutarea pentru oamenii de pe alte criterii - în domeniul teatrului independent - ești sortit eșecului.
În cazul nostru, ocupația, care durează cel mai mult timp, este căutarea de investiții. Noi înșine nu avem fonduri suficiente pentru a implementa producțiile concepute, deci luăm banii în datorii, iar apoi în procesul de închiriere îi dăm drumul. Dar acesta este calea noastră și este foarte posibil ca nu oricine să urmeze un astfel de exemplu.
Desigur, lucrează la spectacol, mai ales în formatul în care lucrăm, și anume teatru mul'tizhanrovoy în care există o etapă, iar muzica si coregrafie, precum și componente de iluminat - acesta este un proces foarte laborios. Printre altele, ca o investiție, iar bugetul nu este din cauciuc - o mulțime trebuie să se facă: de costumele și decorurile se termină deplasarea și instalarea de sunet sau lumină. Cu cât este mai implică specialiști, nu există mai puțini bani pe țesături, materiale, microfoane și altele asemenea. Trebuie să economisi mult. Deci, dacă, de exemplu, au un prieten sau o rudă care este dispus să investească în tine - în orice caz, nu neglija acest sfat. Principalul lucru - nu lasa acesti oameni influențează procesul de creație, în caz contrar acesta va merge în bucăți.
Decideți ce doriți să puneți.
În cazul nostru, a fost puțin neobișnuit: mai întâi am decis să facem un spectacol "Trei surori", dar numai după succesul său a decis să prezinte teatrul și să se declare drept un nou colectiv. Dar, în general, trebuie să faci ceea ce-ți place, altfel nu are rost să-ți creezi propriul teatru. Dacă vă veți adapta la cineva, încercați să prindeți tendința sau starea de spirit a publicului - nu are sens să creați ceva nou. Teza principală ar trebui să fie: "creativitatea în forma sa pură".
Reperează.
Repetițiile noastre durează 12 ore și acest lucru nu este suficient pentru câțiva oameni! Toate pentru că, având în vedere graficele foarte stricte, nu ne putem permite să repetăm jocul timp de șase luni. Când colectivul tocmai și-a început viața, a priori nu poate aduce imediat bani, motiv pentru care fiecare dintre noi (creatori și artiști) este angajat în multe alte proiecte care ne permit să rămânem pe linia de plutire. Ei bine, dacă luăm în considerare varianta ideală, atunci repetițiile ar trebui să dureze exact cât este necesar și este imposibil să se prevadă acest lucru. Totul depinde de genul piesei, de jocul care stă la baza, de inspirația regizorului în cele din urmă - și aici totul este imprevizibil.
Găsiți publicul.
Poate că istoria cunoaște astfel de precedente, dar ele nu sunt cunoscute personal. Deși, bineînțeles, totul depinde de investiții: dacă ați făcut o interpretare cu doi actori și trei scaune și în același timp nu aveți nevoie de lumină și sunet moderne, atașamentele pot fi respinse pentru un spectacol într-o sală de dimensiuni medii. Totul este foarte individual. Dar, de obicei, pe măsură ce mergeți mai departe pe această cale, cu atât mai largi sunt cererile dvs. creative și doriți să atrageți tot mai multe mijloace expresive - și costă bani și, prin urmare, rentabilitatea investițiilor devine mai dificilă.
Dar, în general, pe succesul comercial, sperăm.
Puteți câștiga la teatru. În practica mondială, acest lucru se întâmplă adesea. Companiile de teatru devin populare și își aduc creatorii profituri considerabile. Dar pentru tot ce ai nevoie de timp, și nu uita de talent și noroc. În orice efort creativ, nimic nu se întâmplă fără ei. Și ele sunt foarte greu de calculat și aproape nu sunt traduse în planul numerelor și garanțiilor.
În latitudinile noastre situația este oarecum mai rău, din moment ce sistemul de stat și municipale teatre, înființate în perioada sovietică, a format un fel de lume iluzorie, închisă. Nu contează dacă teatrul real, indiferent dacă acesta satisface nevoile privitorului moderne, dacă costurile și beneficiile performanței de închiriere - toate acestea nu contează. Salarii artiști nu sunt pe numărul de bilete vândute, și în conformitate cu rata sa. Din acest motiv, teatrele noastre sunt pline de obosit de viață și a profesiilor, nefericit, artiști foarte adesea săraci care fie distrus talentele lor, acționând într-un „săpun“ dezgustător pentru TV rus, sau plimbare în Ucraina cu entreprise calitate inferioara, sau, în cazul în care nu a pierdut resturi în calitate de conștiință, încet bea prea mult, în timp ce rămânând fideli vechi și complet inutil Teatrul sistem repertoriului. De aceea, astăzi, în opinia mea, viitorul - pentru teatre independente și companii de teatru, care, sper, va rupe sistemul vechi de mușchi. Deoarece teatru privat independent nu poate exista decât dacă este cu adevărat interesant de oameni.
Nu te opri după primul triumf.
Pentru a trece la munca de sistem și nu doar "a reușit proiectul", voința și sprijinul colegilor este necesar. La urma urmei, pentru că o persoană creatoare deja creată nu mai este interesantă și începe să ardă cu ceva nou, altfel nu mai este creator. Acum, dacă această dorință coincide cu toți oamenii din care face parte personalul teatrului, veți merge mai departe.