Teatrul Mariinsky sa întors din nou la opera lui Serghei Banevich
Uneori, declarațiile cele mai comune pot fi respinse. Se crede că nu se poate intra în apă de două ori, dar "Istoria lui Kaya și Gerda" în Teatrul Mariinsky este al doilea apel al teatrului la această operă de către Serghei Banevich și, probabil, mai mult succes decât primul.
«ALFABET COLD»
Un an în urmă, la Crăciun, Stepaniuc deja stabilit la Teatrul Mariinsky operă Banevich „scene din viata Nikolenka Irteneva“, în prima parte a unei trilogii biografice Lev Tolstoi.
A fost un spectacol tragic că călătoria vieții unei persoane nu se întâmplă fără pierderi,
că una dintre primele din pierderile noastre - este iremediabil copilărie apuse, care își pierd în mod inevitabil, vom pierde o mulțime de lucruri scumpe noi - vocea mamei mele la bucuria razei de soare, se deplasează în dimineața pe pernă.
Libretul Istoriei Kaya și Gerda este scris de Tatyana Kalinina. așa cum este clar pentru toată lumea, bazat pe Andersen "Snow Queen". Povestiri obligatorii pentru lectură oricărui copil care crește într-o familie mai mult sau mai puțin iubitoare. Dar Andersen, pe care îl citim chiar acum, nu este exact povestitorul danez, pe care întreaga lume o știe. Rusul nostru Andersen este adaptat pentru percepția copiilor de către traducători.
Regina de zăpadă a lui Andersen neadaptată este chintesența indiferenței și întruchiparea tuturor principiilor inumane în personalitate,
aceasta este o frumusețe crudă, admirația căreia condamnă la pierzare. Toate acestea nu se regăsesc în traducerile moderne ale lui Andersen în rusă, dar cumva există mișcări în muzica lui Serghei Banevici.
Bineînțeles, aceste "topuri reci", așa cum scria poetul despre un alt scandinav, Henry Ibsen. există în conceptul de regizor. Totuși, pare să se împartă în linii paralele - dacă această performanță este urmărită de copii, atunci pentru ei aceasta este o aventură extraordinară de basm. În cazul în care „Povestea lui Kai și Gerda„adulți look - pentru ei în scenă povestea tragică a pierderii și miraculoase descoperiri, povestea unei generații pierdute (Kay și Little Thief), care a devenit o astfel de lipsă de iubire, și care poate salva doar dragoste. Pentru că, așa cum spune Evanghelia, fără iubire, omul "sună de cupru", un metal rece, cu un sunet gol.
Complexitatea "Istoriei Kai și Gerda" de Serghei Banevici și Alexei Stepaniuc în simplitatea sa aparentă.
Dar, așa cum a fost între linii, la nivelul intuiției (și apelul la subconștientul publicului este în mod tradițional pentru piesele lui Alexei Stepaniuc), spectatorul merge de la privat la general. Oglinda ruptă în oglindă este în jocul Teatrului Mariinsky o catastrofă globală, infectarea lumii cu un bacil de indiferență și inumanitate, când valorile tradiționale sunt egale. Și lumea își pierde inima tânără, care merită apoi multă muncă să revină.
FOARTEA DE SNOW ...
Al treilea clopot sună, luminile ies și conductorul apare în groapa orchestrei (Zaurbek Gugkaev). El zâmbește, pune un ușor arc spre public și ... îndepărtează cilindrul - un lucru absolut necharacterist pentru dirijorii unei bucăți de îmbrăcăminte. Acest detaliu mic, inventat de regizor, îndreaptă imediat atenția publicului spre ceva extraordinar. Maestrul, în acest context, este ca un povestitor, la urma urmei, orchestra condusă de el timp de două ore va "spune" melodiile feerice, bogate, non-triviale ale muzicii lui Serghei Banevich. Și Gugkaev o face elegant și cu emoție inimitabilă.
Cea mai mare parte a artiștilor interpreți sau executanți implicați în "Istoria lui Kaya și Gerda" sunt studenții Academiei Tinerilor Cântăreți din Teatrul Mariinsky,
Larisa Gergieva. Gustul, tactul și abilitatea de a lucra cu solistii sunt simțite în joc. În principiu, apărând în ultimele sezoane, la spectacole Teatrul Mariinsky, în cazul în care studenții Academiei sunt ocupat - este de succes și foarte necesare și viitoare „stele“, și proiecte publice Larissa Gergiev.
În „Povestea lui Kai și Gerda“ aderarea nu strictă la parcela de „Crăiasa Zăpezii“, o serie de linii de poveste sunt omise, de fapt, Serghei și Tatiana Kalinina Banevich a creat o lucrare complet independent pe basmul lui Hans Christian Andersen. De exemplu, au introdus un nou personaj - Lanternul (Maxim Bulatov), care, ca și cum ar "coordona" acțiunea, oferindu-i magie.
Un alt detaliu este lanțurile tradiționale din Laponia, pe care apare Regina de zăpadă (proprietarul fermecător al unei voci puternice, Anna Kiknadze). Pe o asemenea sanie, Little Robber (Regina Rustamova, care a creat o imagine foarte ambiguă) îl însoțește pe Gerda (Anastasia Donets) în căutarea lui Kai.
Scena Little Robber și Gerda este una dintre cele mai emoționante din piesă. Gerda - Donets - pură, sinceră și emoționantă, într-o clipă în ochii lui Rustamova - Un mic hoț se strecoară tristețe. Este un lucru trist că nu are o astfel de dragoste atât de mare în viața ei, salvându-i că poate să se grăbească, să nu înțeleagă calea, chiar până la sfârșitul lumii. Și îi dă lui Gerda soțului curajos escortat (Enkhbat Tovshinzhargal). Elena Orlova a purtat un costum folcloric aproape autentic din Laponia asupra interpretului acestui partid, astfel, ca și cum umanizarea acestui credincios Knight Gerda.
„Povestea lui Kai și Gerda“ - un basm, populat nu numai personajele principale, dar, de asemenea, trolii, orășeni, hoți, pentru a crea o atmosferă specială magică și, ca întotdeauna în performanțele lui Alexei Stepaniuc
mimanii nu au un singur caracter trecător, fiecare dintre cei care apar pe scenă este individual, înzestrat cu caracterul său.
Printre ei, de exemplu, vedem brusc doi eroi cunoscuți - un soldat curajos și iubitul lui - o balerină. Dansul lor (coregraful piesei Ilya Ustyantsev) este ca o reamintire a povestii tragice de dragoste a lui Andersen.
În general, povestea care a început cu o oglindă sfâșiată de trolee completează ușor și cu bucurie. În primul rând, pe partea din spate iluminează cuvintele „Îmi place“, ca rugăciune Gerda, care au ajutat-o vraja Kaya, să se încălzească inima lui, și apoi personajele sunt transferate în orașul tău, zona.
Aici toți cei care se află pe scenă, în mâinile lumânarea are, și una dintre expresiile finale ale piesei devine aproape o mantra: „! Să fie fericire în fiecare casă“. Aceeași lumânare, uneori invizibil, dar aici este destul de real, îi place să se introducă în performanțele lor Alexei Stepaniuc, și aici corespunde luminii și de bună muzică de Serghei Banevich. Lumânarea speranței, lumânarea care învinge întunericul disperării și răceala indiferenței și deznădejdii. Să fie bucurie în fiecare casă. Lasă-l să fie.
Foto: Natasha Razina, Valentin Baranovsky / Teatrul Mariinsky