Allah: Învăț în H.Sh. toți anii au învățat accidentul sonor, așa cum am învățat odată, NU OBȚINEȚI, dar în formă, cel puțin un obiect, chiar și un portret! Dar în ultima vreme, doar peste tot, văd un TUSH! Este corect?
Răspunsul pe care l-am primit a fost foarte detaliat, așa că am decis să o pun într-un articol separat.
Dragă Alla! Eu, ca si tine, am fost invatati mai intai sa tragi. Și sunt, de asemenea, supărat, deoarece în ultima vreme există mai multe și mai frumoase opere, iar grafica solidă mai puține și mai frumoase. Dar, înainte de a vorbi despre dacă este corect sau nu, vreau să notrez aici că: distribuția universală a ciucurului este REGULAR.
Și, atâta timp cât similitudinea de model cu fotografii admirație, opusul este adevărat: o reprezentare masivă a tot ceea ce face ca lucrarea grafica nu este ca imaginile pot fi văzute ca un defect cauzat din cauza lipsei de calificare a artistului.
Desigur, cererea nu poate decât să afecteze propunerea - artiștii care câștigă creativitatea trebuie adesea să se adapteze la gusturile publicului. Imaginați-vă că printre artiștii de stradă care pictează portrete va exista unul, scris în spiritul pictorului târziu. Este puțin probabil că o linie va fi construită pentru el ... Dar lucrarea din vena fotorealistă este întotdeauna în cerere. Semnele speciale ale unor astfel de portrete: umbre negre profunde, o mulțime de strălucire strălucitoare și, desigur, tranziții netede tonifiate.
De fapt, nici o astfel de umbre ascuțite (în lumina normală a zilei), fără strălucire pe fiecare porțiune proeminentă se confruntă cu realitatea nu vor vedea (precum, de exemplu, elevii roșii). Aceste efecte apar în fotografie când fotografiați cu bliț, dar privitorul, fascinat de iluzia documentarului, nu acordă atenție unor astfel de lucruri.
Franco Clun
Singurul lucru pe care îl poate dezvălui opinia personală a artistului este alegerea unei fotografii pe care o va copia.
Hilo Chen
Vorbesc în principal despre portret, deoarece portretul a fost întotdeauna și rămâne cel mai atractiv gen. Potrivit observațiilor mele, majoritatea celor care ar dori să învețe cum să atragă. doresc să deseneze portrete. În același timp, principala sursă de informație pentru mulți este acum Internetul. Școlile de artă și atelierele nu sunt peste tot, și nu toate sunt disponibile (din cauza vârstei, a capacității financiare, a lipsei de timp etc.). Desenarea la domiciliu la calculator pare mult mai convenabilă. Și dacă există acces la rețea, atunci posibilitățile de studiu sunt mult mai largi.
Cu toate acestea, încercați să tastați în motorul de căutare ceva de genul "desen portret". Ce tipare vizuale vă va oferi webul global?
În cel mai bun caz, un desen clasic va avea o duzină de fotografii redrawate. Ele devin adesea un model de rol.
Suntem parțial de vină pentru asta, profesorii desenului. Faptul că nu știm cum să insufleți un gust pentru un program bun. Nu știm cum să explicăm în mod clar.
Ce este, de exemplu, cerința de a proiecta "în formă". Absolut totul, chiar și cei care au luat primul creion, știu că este necesar să stropească exact forma și nimic altceva. Dar ceea ce înseamnă exact această cerere nu este deloc clar.
Dacă forma este simplă, de exemplu, un cub. cum să aranjați ecloza pe fețe? Pe verticală, orizontal? Aplicați lovituri în ambele direcții, de fapt, trageți o grilă, va fi corect? Și dacă ai accidentat în diagonală?
Mai greu dacă forma este rotundă. Am văzut desene pe care pahare de sus în jos sunt umplute cu elipse de curbură diferite. Este "în formă". Și este complet de neînțeles cum să abordăm mingea.
Astfel, problemele apar chiar și atunci când încercăm să înfrângem forme geometrice simple, ce putem spune despre un astfel de complex, ca și față de persoană. Este mult mai ușor să faci o fotografie și să copiezi, umblând tranzițiile de decupare, decât să dai seama cum să faci "în formă".
Problema este că sistemul de formare clasică încetează să mai satisfacă cerințele vremurilor. Formarea academică este lungă și este sinceră, destul de plictisitoare. Foarte puțini oameni sunt capabili de lungă și cu plăcere desenează toate aceste cuburi, prisme și cilindri. Și oamenii se trag ceea ce este interesant și cum înțeleg.
Este bine sau nu?
Mi se pare că, până când se formează o alternativă decentă la sistemul clasic de educație pentru desen, situația nu se va schimba. Vom vedea copii străluciți de fotografii de pretutindeni.
În cele din urmă, voi răspunde la întrebarea pusă în primul rând: ce este bine, trapă sau ștampilarea? Cred că aceasta este mai mult o chestiune de gust și depinde de stilul în care există artistul. Dacă acest lucru este fotorealism, atunci ștampilarea va fi mai corectă și mai ecologică.
Cu toate acestea, pot presupune că moda pentru desene fotorealiste va trece sau se va transforma în altceva. Ca orice modă.
Juan Francisco Casas
Și ce crezi despre asta?