Jurnal de poezie Arion

DESPRE POETRIA POEZIEI ȘI POETURA DELANULUI
Poate cineva de a scrie și citi poezia în zilele noastre complet și fără îndoială internă pentru necesitatea acestei poezii?

Întrebarea, din păcate, nu este inactivă și nu retorică. Mai degrabă, "copilul" - în sensul acesta, blocat, sensul cuvântului, el - un fel de "memento mori" al oricărui poet modern, și nici modern. În orice epocă, într-un fel sau altul, poetul a fost forțat să-l amintească, să aibă în minte, să sufere și în mod constant, cu fiecare cuvânt al său, și chiar prin însăși existența lui, să-i răspundă.

Un poet modern este în continuare - în special.

Există o notă în carnetele lui Bunin: "Boratynski sa întrebat într-una din poemele sale:" Și Fofanov va scrie. „“

Și cu atât mai surprinzător a prezis Goethe: "Vor exista poezie fără poezie, în care totul va consta în a face: vor exista manufactorii - poezie".

Această comunitate indigene (nu spun indiferență) sugerează că, de fapt, și poeticii ceva diferit acolo, pentru că nu pare a fi pentru poezia actuală, trăiesc filosofia, și ca rezultat - nici o poezie în sine în plinătatea ei punerea în aplicare, și nici nu continuăm stilul. Există diferențe formale în semnele externe ale poeziei, ca să spunem așa, versuri cu exteriori diferite.

Pe această scenă, nimeni nu chiar suc de afine.

Acest lucru poate, la prima vedere, se pare ca un paradox, dar în cazul în care scurgeri de înțeles, în esență, că este exact cum „cuvinte, cuvinte, cuvinte,“ din cuvintele la fel, și în creștere, ca pur (deși, în același timp și să se joace, masca) „textualitatii“ Alimentat literatura sterilă, impermeabilitate de laborator efectuate pentru „bacillus“ viața reală, pur și simplu, cum ar fi poezie fara durere - se va sigilat într-adevăr, de exemplu, Vadim Stepantsov, mai degrabă decât, să zicem, Ivan Jdanov; Dmitri Prigov, nu Serghei Gandlevski. elitismul și strâmtorarea, aparent, au declarat:

Și ceea ce aveți nevoie este disperat pentru fundalul ideilor

Și un motiv serios - așa că te-a păcălit.

Prezentați un discurs poetic ca doar și necesară - se cu disperare - și gândul cu care se confruntă „viața reală“ și greu reale - cel puțin în această ocazie, inclusiv motivul original, care a făcut omul să vorbească în versetul. limbaj poetic cu „unitate și compactitatea din seria versetul“ (după cum sa menționat de către același Tynianov, regrupa „semantic și legături sintactice“, ceea ce face ca sintaxa „dynamized“ si comunicarea sa mai dificilă și saturată) - cea mai înaltă formă de sintaxă, cea mai mare nu numai deoarece este conexiune semantică imaginabilă „sarind pe gunoi nedorite“ peste logica formală, iar logica nu este fatală, dar și pentru că - comunicare, realizată la nivelul de empatie. Poezia - este o sintaxă simpatie care permite limbajul uman să vorbească și să se gândească la ceea ce părea a fi (de exemplu, simboliștilor - se părea), cuvintele nu pot spune.

Dar principalul lucru - sintaxa, modul în care compusul organic poate fi în viață numai în cazul în care realizează inteligența joc nu profan de scheme și „suma de trucuri“ și să trăiască un mod coerent de gândire de învățare - și dacă nu-l umple cu sens gol în formă, de viață gând plin de compasiune, sintactică comunicarea se va rupe în cele din urmă la fel de inutil, și nu dispare poezia, și o ființă umană completă. Chiar și "glukoj kuzdry" nu rămâne. Adică, problema nu este doar o specială umaniste și poetice. Micșorarea poeziei este doar un simptom.

Un alt punct: etanșeitatea și elitismului, în acest sens de etanșeitate nu sunt similare în sensul conceptului, dar chiar și antonimic. Pentru ca ceva elitist în această situație - și într-o oarecare măsură marginal elitistă - poate fi, de exemplu, Nikolai Rubtsov - tocmai din cauza naturalete sale organice, nu inteligenta sau „literar“ și intelectualii și esteții, cei ale căror poezii conform logicii obișnuite ar trebui să fie „poezie pentru poet“, a cărui poeticii cumva sintetizat, a făcut, literar - exact amploarea scurgerii lor fara durere,, uita-te de produs de consum de masă și pentru același motiv, ca să spunem așa, sunt Neko cererea torym.

Cererea poate da naștere la orice, dar nu la poezie, și anume la cererea, a fost născut tot un nonsens cu ramificații largi, numit "situația postmodernă". Cu toate acestea, în opinia mea subiectivă, acest lucru nu este un "post", ci un modernism obișnuit, numai superior și finalizat în cele din urmă, absolut raționalizat, adică literalmente adus în minte și apoi automatism fără gîndire. Acest modernism este deja fără un "proiect metafizic", fără metafizică în general și, prin urmare, fără strălucire și fără credință în nimic, inclusiv pe mine însumi. Modernismul fără simbolism, dar cu Vyacheslav Kuritsin, fără Atelierul Poeților, dar nici măcar cu "fabrica literară" cu banda transportoare.

"Cuvintele poetului sunt faptele lui" - "Va exista poezie fără poezie, unde totul va consta în a face." Nu există o contradicție aici, o dispută între Pușkin și Goethe. Dimpotrivă, există un acord. Cuvinte-fapte sunt fapte de cuvinte, pline de viață și direcționate în viață. În această completitudine și să se concentreze afacerea lor, în același și "a face" poetul. Poezia făcută este poezia fără acțiune, fără conflict, fără viață. Discurs în așteptare. Literatura. Joc. De fapt - o mică problemă.

Poezia, pentru conștiința rus întotdeauna părea să revoce primar, sensul grecesc al cuvântului „poezie“ - „face“ - până la sfârșitul secolului al XX-lea a venit, se pare, în conflict ascuțit cu ce în ce mai răspândită în prezent punctul de vedere „european“ al ei ca un fleac. Dar, tocmai din cauza ca importanță deosebită istorică a literaturii în viața intelectuală a Rusiei, care „european“ în vederea și încercarea de a lupta împotriva acestui conflict este mult mai profundă și mai gravă decât o simplă diferență în preferințele estetice: scris poezie pentru Rusia a fost întotdeauna ceva substanțial , spre deosebire de aceeași Europă. Nu numai producerea unui produs verbal, nu doar arta, nu doar arta. Scrierea și citirea în scris sa născut o anumită esență mare și profundă - astfel încât vorbind, piața într-o simplă dispută între cei doi bărbați ateniene despre importanța cuvintelor, cum ar fi „virtute“, sa născut filozofia și spiritul antichității a fost realizat.

Ce puteți face dacă Pushkin într-adevăr "rusă a devenit un destin". În poezie - metafizic realizat identitatea națională și viabilitatea Rusiei, și nu există în această observație nici un patos fals ...

"" Nu am împușcat nenorociții în temnițe ". Iată Creed, aici canonul poetic al scriitorului - dușmanul de moarte al literaturii „(Mandelstam) - uitate în jocurile curte și distracțiile sau nu ne-au asimilat o lecție de literatură rusă. Dar: „Principalul lucru - pentru a avea curajul de a ști că acesta este un poem,“ - Jan Satunovsky pare nu este doar un credo personal pe jumătate glumea a poetului, și, probabil, profeția de confuzie estetică în care poezia rusă va fi în anii '90.

O confuzie (care nu trebuie confundat cu varietatea formală, de asemenea, mulțumesc lui Dumnezeu, prezentă poezia inerentă) par a dat naștere ciudat credința populară că poezia și arta în general - nu este altceva decât o auto-exprimare. Iar ideea nu este specific numai pentru oameni, ca să spunem așa, „media conștiinței“, consideră că poezia - un sport, este nevoie pentru a sparge recordul și să devină un campion, și că numele tău înscris undeva cu litere de aur - dar, de asemenea, mulți poeți și mulți (nu numai, de altfel, literare) critici, în mod surprinzător nici nu suspecta că expresia nu poate fi scopul artei, de altfel, este chiar opusul ei. Gogol poate exprima, printre altele, Dobchinsky, în timp ce Dobchinsky se exprimă exclusiv.

Care au un subiect de poezie - este, desigur, poetul însuși, ci să se exprime și să se exprime prin - nu doar o nuanță semantică, ci o diferență fundamentală. Nu ar fi fost pentru această diferență - și de ce nu recunosc de neegalat, apogeul absolut al expresiei artistice - pentru exhaustiv, limitând caracterul complet și adecvarea perfectă de auto-exprimare - vorbirea haotică a unor lumpen beat, care deține aerul, chiar fundul sufletului său și totalitatea lor conștiință mustrări întreaga lume, în general, și a trecătorilor, în special, de adăpare și toate uscătorul de păr și înjurături și, desigur, nu, la urma urmei, este singura iubire pură a artei.

Raportul dintre starea actuală a poeziei, de asemenea, și evaluarea condiției, mai degrabă contradictorii: de la „Poezia este mort“ (în comparație mai ales cu modul în care ea „a fost în viață“, la începutul secolului trecut), pentru a „ne confruntăm cu o înflorire a poeziei“ (cu inevitabil, desigur, adăugând: "la fel, aproximativ, la începutul secolului").

Și pentru asta, și dintr-un alt punct de vedere, desigur, există motive. Și poate chiar la fel. La fel ca și pentru unii este un semn de prosperitate de poezie, pentru alții este în măsură să se uite un simptom al bolii ei fatale - pentru că el însuși „vârsta de argint“, care este adesea proiectată pe ambele puncte de vedere, în interiorul căruia o contradicție (de sine deja, „Silver Age "- o întreagă epocă în istoria culturii rusești, și se îmbină cu acest lucru înfrumusețat la frizerie). Sau ce zici, de exemplu, yazvyaschee Georgi Ivanov remarca că simbolismul morții, au fost umplute cu aceeași otravă, pe care a crescut.

Deși, sincer, m-am simțit insecuritatea latentă, inferioritate și recunoașterea subconstientul interioară a validității acestei inferioritate „a procesului poetic“ în acest aukanii constant cu „epoca de argint“, într-un îndemn irezistibil de a concura cu el, și că, dacă să te înapoi într-un fel această comparație.

Un nou val de interes pentru poezie este destul de evident și pentru că nu numai revistele groase și subțiri - chiar și Internetul sunt pline de versuri - din punct de vedere formal, nu fără căutare și poate chiar cu un nivel foarte decent. Dar există încă o anumită artificială în această activitate, ca în majoritatea poeziilor publicate: un fel de manechin, perfecțiune mortală. Toate acestea sunt separate de "viața vie" de unele vitrate și chiar de mândrie de separarea lor.

Nu, nu „epoca de argint“ este o reminiscență, presimțiri sale catastrofale cu Nekrasov notă în cețuri Blok - ci mai degrabă aduce în minte un pasaj celebru din articolul „Dl. -bov întrebare despre arta“ de Dostoievski: „Să presupunem că suntem transportați în secolul al XVIII-lea, a fost ziua cutremurului Lisabona. Jumătate dintre locuitorii din Lisabona sunt uciși; Casele se desprind și cad; proprietatea moare; Doar supraviețuitor ceva pierdut - sau bunuri, sau de familie. revista, a aparut la un astfel de moment, chiar și excită o anumită curiozitate în lissabontsev nefericită, în ciuda faptului că acestea sunt în acest moment, nu la reviste; Ei speră că problema a ieșit intenționat pentru a da câteva informații pentru a raporta unele știri despre victimele dintr-o dată - în capturi de tabla obișnuit toți ochii ceva de genul următoarele:

O șoaptă, o respirație timidă,

Nu știu sigur cum s-ar accepta sa „Mercury“ lissabontsy, dar cred că vor fi executate imediat în public, pe piață, un poet celebru, și nu pentru faptul că a scris un poem fără un verb. "

Da, bineînțeles, în continuare, Dostoievski mai scrie că mai târziu vor pune un monument poetului său, poporul de la Lisabona al Iluminismului. Dar mă tem că pentru "lisabonienii" perioadei de îngrășare a solului, cotația este întreruptă în acest loc.

Vorbirea nu se referă, bineînțeles, la faptul că poezia ar trebui să răspundă la operativitatea ziarului (upasi, Dumnezeu) la evenimentele vieții sociale. Și orice vulgar rapid otraportuet se presupune de „poezie în nimic nimănui general, ar trebui“, deși, de fapt, pe de altă parte, este necesar să se facă o rezervare: există suspiciunea că poetul fără un sentiment de datorie (înainte de ceva sau cineva - să decidă din nou la el însuși) - un poet fără o adâncime filosofică și poemele sale, iar dacă cineva va parea frumos, dar mereu plin, cel mai bun caz, același opționalității drăguț ca ciripit vrabie.

Nu este vorba despre cum să găsească noi mijloace de expresie - un poem fără un verb, fără rima, fără de care ar avea. dar poate încerca sălabă? - sau pentru a ridica aceste tehnici și forme care ar fi adecvate pentru a repeta și se repetă chiar mai teribil clătinare pământului, - așa că ar fi în sine inadecvat. Este despre cum să găsească, să accepte și să îndure măsura responsabilității pentru trai tot aceiași oameni pe pământ, lissabontsev etern modul de a face poezie a rămas aproape cu acești oameni, nu explica, dar ea încearcă să înțeleagă, și, prin urmare, au nevoie de același lucru nu numai catedrala de filologie estetica de cabinet și cocktail-critica partid, dar, de asemenea, un „marinar și o prostituată“ - în principal, de Blocul convins că eroii misterului mondial.

Pur și simplu pune, întrebarea este cum să găsească poezia nu este noutatea (care, după cum sa menționat de către Georgi Ivanov, nr), și măsura, și în această măsură să fie corecte.

Se spune, matematici superioare, știința pentru a determina precis, nu fără semne de artă, și un matematician bun nu împiedică anumită cantitate de maiestrie. Poate chiar matematica este arta cea mai pura, eterica, nu stiu. Suspectez doar că poezia este, la rândul ei, precisă, dezvăluind adâncimea ei în hiturile absolute ale cuvântului în esența tulbure a vieții. În poezie, doar nu există nici un teren solid sub picioarele noastre, astfel încât o dată și pentru toate măsurile specificate ca un elementar „doi plus doi“ matematica cu care să înceapă și care ar putea fi explicate pe degete.

tot timpul, astfel încât subiectul poeziei încearcă să scape, dispar, dispar din vedere, de a pretinde a fi un demon într-o furtună de zăpadă - „imaginat, domnule“, fie că este vorba, sau Și cel mai simplu mod de a te convinge că subiectul nu, sau (care este de fapt același lucru) - că subiectul poeziei este poezia în sine - adică, priveze astfel nu numai măsuri și precizie, dar și dorința de el pentru a închide poezia asupra ei însuși, asupra reproducerii textului din text și - să "se încheie totul în realizarea".

Care, din păcate, avem.

Există un alt punct: lipsa aproape completă a poeziei în articol - ca „tăcere elocventă“ al poeziei, este tăcerea care a ales în mod deliberat unii poeți contemporani (cum ar fi Oleg Chukhontsev), holbandu cu tristețe la situația poetică modernă - inerția versului ...

Articole similare