Există trei perioade de dezvoltare a Rondo:
Ш Anticul (versul) rondo;
Rondo-ul erei clasice:
1) Mic rondo (un întuneric și două întuneric).
2) Rondo mare (rondo obișnuită cu repetarea subiectelor laterale, rondo neregulat, forma sonată cu un episod în loc să lucreze.
III rondo postclassical.
Din punct de vedere istoric, toate tipurile de rondos au urmat unul pe altul, introducând schimbări în două direcții:
1. Raportul model-tematic al refrenului și al episoadelor;
2. Structurale și cantitative.
Prin urmare, este mult mai logic (subliniind cadrul istoric al fiecăruia dintre cele trei tipuri de ronduri) să ofere o descriere comparativă, bazându-se pe instrucțiunile de mai sus. Astfel, nivelul "calitativ" al rondo este determinat:
· Planul de tonuri și "articulațiile" episodului cu refrenul. În același timp, a fost în măsură să facă clasice de mișcare internă și proces dinamic (uneori modeste, dar lui Beethoven într-adevăr o ușurare). Romantismii și alți compozitori din secolele XIX-XX au folosit de asemenea acest lucru în compozițiile lor și au mers mai departe în ceva. Ca rezultat, aveam nevoie de un cod.
Ce se înțelege printr-un nivel "cantitativ" este:
1. numărul de piese;
2. Structura refrenului și a episoadelor.
Rondo veche (cuplet)
Numele provine de la cuvântul francez Couplet, care în notele compozitorilor secțiunilor marcate de secolul al XVIII-lea, pe care le-am numit episoade. Numit să se abțină de „Rondo“ (Rondeau franceză ;. formă Uneori, cuplet unui rondo al tradiției franceze este numită și „Rondo“, cu accent pe ultima silabă).
Rundo a fost una dintre formele preferate ale francezilor harpsichordiști - Chambonier, F. Couperin, Rameau și alții. În majoritate, acestea sunt jocuri de program, de obicei miniaturi, cu un caracter foarte diferit. În această formă, acești compozitori au scris și dansuri. În limba germană, rondo este rară. Uneori folosite în finalele concertelor (JS Bach, Concerto pentru vioară și orchestră E-dur, a treia parte). Suitele de multe ori imitație a stilului francez (într-o anumită măsură) un dans de origine franceză (JS Bach. Passpe din engleză Suite de e-moll).
Durata formularului este diferită. Norma este de 5 sau 7 părți. Cel puțin 3 părți (F. Couperin, "Le Dodo, ou L'Amour au berceau"). Numărul maxim cunoscut de piese (în principiu pentru rondo) este 17 (Passacaglia F. Couperin).
Refrain prezintă tema principală (aproape întotdeauna singura în întreaga muncă), rolul său dominant fiind puternic pronunțată. De obicei este scris compact, într-o textura omofonică și are un caracter de cântec. În majoritatea cazurilor, este patratică (inclusiv cea a lui JS Bach) și are forma unei perioade.
Închiderea ulterioară a refrenului este întotdeauna în cheia principală. Aproape că nu se schimbă, singura schimbare normativă este refuzul de a repeta (dacă a fost în primul refren). Modificarea refrenului este extrem de rară.
Cuplurile aproape că nu au niciodată un material nou, dezvoltă tema refrenului, umbrandu-și stabilitatea. În majoritatea cazurilor, există una dintre cele două tendințe: diferențe mici între versuri unul față de celălalt sau dezvoltarea deliberată a cupletului, acumularea mișcării în factură.
Rondo din epoca clasică
Rondo în muzica clasică vieneză ocupă un loc mare. După F.I. Bach acest formular și-a redobândit echilibrul și armonia. Părți ale rondo-ului clasic sunt strict reglementate, libertatea este minimă. O astfel de înțelegere a formei corespunde conceptului comun al unei lumi armonioase și aranjate în mod rezonabil.
Domeniul de aplicare a rondo-ului în această perioadă este finalele sau părțile lente ale ciclurilor (adică părțile unde stabilitatea, completitudinea și conflictul sunt importante). Mai puține ori există piese separate sub formă de rondo (Beethoven, Rondo "Rage over the penny lost").
Prin numarul de subiecte, un singur rondo (1 sau 2 teme) si un rondo mare (3 teme sau mai multe) sunt evidentiate. Aceste tipuri vor fi enumerate mai jos. Trebuie remarcat faptul că în teoria europeană a secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea (AB Marx și urmașii săi, inclusiv rușii), s-au distins cinci forme ale rondo-ului. Apoi, va fi indicat ce formă de rondo conform Marx corespunde fiecărui tip.
Rondo mică, întunecată
Structura acestui tip de formă are o prezentare a subiectului și repetarea sa, legată de o mișcare modulativă).
Calitatea principală a acestei forme, care permite clasificarea acesteia ca formă rondo, este prezența unei mișcări. Această formă de rară pură, apare adesea apariția unui nou material tematic (și imagini) în accident vascular cerebral, care aduce la un întreg dvuhtemnomu Rondo.
Tema este, de obicei, în formă binară, decât este cauzată de un accident vascular cerebral de auto-importanță (mai degrabă decât partea de mijloc), cel puțin un simplu în trei părți sau o perioadă (în acest caz, cursul are o mărime care depășește cu mult subiectul).
Jocurile independente în această formă sunt rare.
· L. van Beethoven. Bagatel, op. 119 (tema este o formă simplă, în două părți, neprincipată).
· R. Schumann. Noveletta nr. 2 D-dur (temă - perioadă, cursul durează 74 de baruri).
Rondo mică în două tonuri
De asemenea, a numit-o „forma Adagio» sau «formă Andante» - pentru că în această formă este scris cea mai mare parte lent compozitori cicluri clasice-sonată simfonica (în mod tradițional Andante sau Adagio).
Dvuhtemnoe Rondo este utilizat în principal în muzica lentă a personajului liric (partea lentă a ciclului, nocturnele, romanelor, etc.) și într-un motor de ocupat, de multe ori gen-dans (cicluri finale, studii, piese individuale, etc.).
Principalul subiect (primul) este de obicei scris într-o formă simplă, cel mai adesea într-o simplă două părți. Acesta este stabilit în cheia principală și are o cadență clară.
A doua temă într-un fel sau altul contrastează cu prima și are un înțeles independent. Pe subiect, acesta poate fi derivat din cel principal. În majoritatea cazurilor, este stabil, dar poate fi și instabil. Adesea, a doua temă este scrisă în două părți, mai puțin sub forma unei perioade.
Uneori, una dintre mișcări poate fi omisă (mai des - departe). Mișcările pot avea propriul material tematic sau pot dezvolta materialul subiectului.
· L. van Beethoven. Concertul nr. 1 pentru pian și orchestră, partea a II-a.
· L. van Beethoven. Sonata pentru pianul nr.3 în C Major, Op. 3, partea II.
· W. Mozart. Concert pentru pian și orchestră A-dur (KV 488), partea a II-a.
Rondoanele mari sunt forme care au trei sau mai multe teme.
Este comună împărțirea unui rondo mare: în ceea ce privește numărul de subiecte - trei volum, patru tone, etc; cu privire la corectitudinea restituirii refrenului - în mod regulat și neregulat; pentru secțiunea repetitivă - există forme posibile în care, pe lângă refren, se întoarce unul dintre episoade.
Un rondo mare este format din aceleași părți ca un rondo mic - de la teme și mișcări. Aceleași caracteristici ale acestor secțiuni - temele sunt mai stabile, mișcările sunt mai mici.
Intrarea într-un rondo mare, atunci când face parte dintr-un ciclu, este rară, dacă este, este mică și nu este dependentă. Dimpotrivă, în lucrări separate introducerea se poate extinde la o introducere mare (Saint-Saens, Introducere și rondo-capriccioso).
Un cod într-un rondo mare este aproape întotdeauna prezent. Adesea, aceasta include ultimul comportament al subiectului principal.
Un rondo mare regulat, cu repetarea subiectelor colaterale
În acest tip de rondo, se repetă una sau mai multe teme laterale (episoade) - de obicei transpuse, foarte rar în aceeași cheie. Se folosește aproape exclusiv în finalele ciclurilor sonate-simfonice.
Uneori, o operație de refren poate fi omis în timpul repetării (Haydn Symphony No. 101 D-dur, partea a 4-a).
Structura acestui tip de rondo are și alte proporții mai mari. În caz contrar, este percepută partea inițială a formularului (ABA) - acum aceasta este întreaga secțiune a expunerii. În cele mai multe cazuri, înainte de episodul central (C), nu există nici o mișcare - pentru ao lămuri în afară de secțiunile de expunere și reprise. Contrastul dintre episodul central și să se abțină de mai mare decât cea dintre primul episod și să se abțină - se schimbă adesea în natură (de exemplu, un dans mobil pe raspevnosti și lyric).
Rondo mare neregulat
În acest tip de rondo, alternarea pieselor este liberă, pot exista două sau mai multe episoade în apropiere. Acest formular nu are un aspect tipic. Exemplu: Schubert. Rondo pentru pian 4 mâini e-minor, op. 84 numărul 2.
Sonata cu un episod în loc să lucreze afară
Acest tip de formă poate fi tratat în două moduri - atât ca un fel de rondo, cât și ca formă mixtă.
Prin Rondo-sonata se distinge prin lipsa de dezvoltare și faptul că, în cele din urmă de expunere nu se întoarce cheia primară (în Rondo-sonată a doua exploatație a partidului principal în tonul principal sunete)
Această formă are câteva caracteristici ale formei sonate - o expunere tipică a sonatei și o repetare. Cu toate acestea, este lipsit de principala pentru forma sonata a sectiunii - dezvoltarea, care este inlocuita de un episod cu un material tematic nou. Prin urmare, în principiu, această formă este mai aproape de rondo.
Sfera principală de aplicare a acestui formular este finalele ciclurilor sonate-simfonice (de exemplu, finalul Sonatei pentru pianul nr.1 Beethoven).
Rondo în noul mediu este o aplicație foarte diversă. Acesta poate fi folosit mai convențional (ciclul final), sau mai liber - de exemplu, arabescuri auto (unele Nocturne de Chopin - cum ar fi transformarea partea lentă a ciclului în joc independent) ( „Marea“ Borodin), auto-vocal bucata, Pe baza Rondo poate fi construit foarte Structuri mari (Introducere de la Ruslan și Lyudmila Glinka).
Unificarea clasică a formei dispare, individualizarea sa crește foarte mult. Două modele identice - o raritate. Rondo poate avea un număr de piese de cel puțin cinci. Refrenul poate fi condus în chei diferite (care se întâmplă uneori deja în clasicele vieneze), adesea o încălcare a regularității următoarelor părți (2 episoade la rând).
Acest tip rondelă fuzionează cu celelalte forme, în special contrast componentul (este exprimat în creșterea contrastului între secțiuni) sau syuitnoy (suita formal „Pictures la o Expoziție“ Musorgskii - rondelă).