ca instrument informativ? Cum poate fi transmisă și percepută?
Muzica poartă o informație destul de clară, care trebuie percepută în mod corespunzător de subiect. Informațiile ar trebui percepute fie sub forma unei imagini (destul de specifică), fie sub forma unei emoții (înțeleasă în mod specific).
Principalele prevederi ale cercetătorilor din acest grup:
muzica are un sens transcendental;
Scopul ascultării muzicii este de a fuziona cu cosmosul sau de a excita fizicul și emoționalul "eu".
Principalii ideologi ai acestui concept teoretic în muzicologia străină sunt Mersman H. A. Khalm, H. Kaiser. Potrivit acestora, studiul percepției muzicale a subiectului cercetării științifice ar trebui să fie un proces de tranziție a conștiinței ascultătorului individuale în conștiința transcendentală, fuziunea „I“ cu muzica cosmosului ( „reducerea transcendental“).
Abordarea fenomenologică unește numeroase concepte opuse în cadrul unui sistem de nivel superior. Acesta, ca un sistem de elemente chimice, bazat pe o anumită armonie prestabilită, definește structura, natura conexiunilor și interacțiunile elementelor. Scopul fenomenologiei este construirea unei noi științe.
Nabilina NL a propus un sistem de tipuri psihologice: rațional, irațional și mixt. Fiecare stil are propriul stil și scopul creativității
În opera de artă, creatorul își pune gândurile, sentimentele, temperamentul. Dezvăluirea de sine, cunoașterea de sine, auto-actualizarea, auto-prezentarea, exprimarea de sine și alte forme de auto-prezentare apar cel mai viu în muncă. Multe dintre lucrările muzicale, literare și artistice remarcabile sunt profund autobiografice.
1.3. Artă și arhetip
Imaginile arhetipale au însoțit întotdeauna o persoană, ele sunt sursa mitologiei, religiei,
art. În aceste forme culturale există o măcinare treptată a imaginilor confuze și înfiorătoare, ele se transformă în simboluri, mai frumoase în formă și în conținut universal. Mitologia a fost modul original de prelucrare a imaginilor arhetipale.
Viitorul imaginației umane a reprezentat, de obicei, încorporat într-o anumite imagini stereotipe, operate de futuriștii, și dincolo de care nu pot ieși, ca bază pentru toate performanțele viitoare - este experiența din trecut și a pierdut în ultima parte a acestui. Mai mult decât atât, atunci când artistul nu atinge „perfecțiunea“ în poryvanii cu trecutul, cu tradiții și clasice, el ar ajunge la nivelul unui mod chiar mai arhaic și primitiv decât el poate imagina. Acest lucru se datorează faptului că ontologia recapitulează filogenia și evoluția sunt întotdeauna progresive, și nimic din nimic se naște, există o „revenire la normal“ natural. Chernov Denis "Modernitatea și clasicul:
în continuarea disputei despre vechiul și noul "
2. Creativitate, abilități, talent, geniu în artă
2.1. Procesul creativ, componentele și dinamica acestuia
Procesul de activitate artistică este foarte individual (vezi "Psihologia artei: o abordare tipologică").
Schema de activitate creativă artistică (în termeni generali):
1. Căutarea (conștientă sau inconștientă) a unui stimulent pentru mișcarea creativă.
„Dacă nu greșesc, poemul său în fiecare începe să se gândească, dar gândul că, ca punct de foc, fulgeră sub influența sentimentelor profunde și impresie puternică; Din acest motiv, dacă pot spune așa, proprietățile originea ideii sale de a lui Tiutchev niciodată un cititor gol și abstract, dar întotdeauna fuzionat cu imaginea preluată din lumea sufletului sau natura, impregnată cu ei și ea devine inseparabil și inseparabil „(Turgheniev despre F. Tyutchev).