Închiriere a fost "Dunkirk" Christopher Nolan - un film care a captivat presa occidentală și a înfuriat primul public rusesc. Ne dăm seama de ce această imagine depășește și înșelă așteptările fanilor.
În acest caz, "Dunkirk" a început cu adevărat pentru Nolan pe mare. în urmă cu aproape 20 de ani, in timpul filmarilor la primul său film ( „Pursuit“), el și producător Emma Thomas, și un altul a decis să înoate peste Canalul Mânecii pe un vas mic. Călătoria a durat aproape o zi, iar vremea a fost atât de rea încât nici unul dintre cei trei nu credea că se va întoarce acasă. Dar totul sa dovedit a fi bine, regizorul a avut ideea filmului, iar Thomas a devenit în cele din urmă soția sa și a produs toate cele zece picturi. Aceasta este, în general, o tradiție familială: fratele lui Christopher, Jonanan Nolan, sa căsătorit de mai mulți ani cu omologul său din Lumea Vestului Sălbatic, Lisa Joy. Și prietenul și a rămas necunoscut: "Dunkirk" - povestea, de asemenea, despre faptul că eroii de multe ori nu au nume.
Putem presupune că după această poveste, Nolan a venit de asemenea cu un sistem clar de coordonate pentru filmul său. Și că în muzica scrisă de Hans Zimmer "Dunkirka" nu a fost întâmplător faptul că locul compozițiilor baronului britanic Elgar a fost găsit. Același Elgar, în mormântul de înmormântare din care puteți auzi dragostea pentru viață și în celebrul variante de enigmă - pasiunea Nolan pentru ghicitori. Dacă desenați paralele cu pictura, atunci "Dunkirk", după cum a fost remarcat prima de către Reporterul american The Hollywood Reporter. aparține impresionismului - curentul care a început la gura Senei în orașul Le Havre. Acolo, în mica sa patrie, Claude Monet a pictat imaginea "Impresie. Soarele în ascensiune. " Nolan o trage din nou - dar nu în timp de pace. Și dacă te uiți în „Dunkirk“ literatura ecou în minte vin imediat dinainte de război „The Hobbit“ și post-război „Lord of the Rings“ - o poveste foarte britanic despre un mic și elegant locuitori, care este trimis la celălalt capăt al lumii pentru a salva toată lumea. Baza miracolului Dunkirk a fost doar un astfel de popor în haine civile - pescari tineri și marinari vechi care au venit în ajutorul soldaților din cealaltă parte a Canalului Mânecii. 230 nave, inclusiv șase uriași distrugători militari, nu s-au întors.
Era mai greu să-i concediezi pe critici și pe fani: erau obișnuiți cu asta. că filmele lui Nolan sunt o invitație de a dezvălui secrete specifice, și nu căutarea filosofică în general. În "Dunkirk" nu trebuie să ne gândim nimic. Dacă istoricii încă argumentează, de ce Hitler a oprit ofensiva, atunci în film nu există nici măcar o mențiune despre fascism. Există doar termenul de "inamic", mai multe "Messerschmitts" și un cuplu de infanterie cu fețe neclare. Ca și "Survivor" câștigător de Oscar, al cărui triumf "Dunkirk" se poate repeta, este o poveste nu despre război, ci despre rezistența elementelor. Și pentru a împinge de pe acele maluri - "Redemption" pe de o parte și "Dunkirk" în 1958, pe de altă parte - Nolan vine cu o nouă metodă de narațiune.
Cei suficient de norocos pentru a vedea în Cannes VR-film de Alejandro González Iñárritu, „carne și nisip“, comparând noul „Dunkirk“ cu ea. Inyarritu a invitat spectatorii răsfățați de pe Cote d'Azur să intre în pielea imigranților mexicani fără chip care încearcă să intre în țara vecină. Christopher Nolan vrea să facă pe toți să meargă neajutorați (majoritatea personajelor sale nu poartă nici măcar puști), înainte de a vota un alt război. Nu există o poveste complicată în filmul său, deoarece nu se poate identifica una sau mai multe povestiri între 400 de mii. Și fețele eroilor, în general. Tom Hardy, ca întotdeauna cu Nolan, se ascunde în spatele mascului din cabina "Spitfire". Cillian Murphy înveliți într-o pătură, Mark Raylens desena un portret colectiv al unui englez nobil ( „El este o probă de rezistență britanic“ - spune despre aceste Judi Dench în bondiane). Și Harry Styles din banda rock blandă One Direction este atât de noroios încât nici fanii nu îl pot recunoaște.
Dar atât Inyarrita, cât și Nolan au ceea ce criticii occidentali au numit "imersiune" mai mult de un an și sunt considerați calitatea principală a oricărei arte. Discurs despre imersiunea absolută a spectatorului în circumstanțele propuse. Nolan nu crede în 3D și împușcă pe camere de film de 70 de milimetri și IMAX. dar el a fost el, nu blockbusterul Marvel. în acest an am obținut cel mai onest 3D. Regizorul și cameramanul s-au aruncat cu actorii în Marea Nordului rece, iar Hardy și escadronul său au fost împușcați în avioane reale. Peisajele scenei sunt aranjate astfel încât spectatorul să lase filmul în pantofi plini de nisip. Și pentru a crea un sentiment de strâmtorare a mormântului masiv, regizorul a adunat mai mult de o mie de oameni extra.
Oamenii care nu-i plac lui Nolan înainte, această metodă este lăudat cu disperare. Cei care sunt obișnuiți cu metodele vechi - narațiune neliniară, editare paralelă și compoziția cadrelor - regizorul încearcă să consoleze. În "Inceputul" său, etapa cheie a fost un vis triplu. La primul nivel, acțiunea a durat câteva secunde, dar în al doilea, au trecut zeci de minute în același timp, iar în a treia oară.
În "Dunkerque" se folosește aceeași compoziție. Primul nivel este zborul de luptă al liniei de luptă, care va dura doar câteva ore. Acesta este un film de război tradițional: laconic, dinamic, cu acțiune moderată. Dacă nu ar fi fost deliciul lui Tom Hardy și laconismul scriitorului Nolan, atunci din el ar putea fi un "Pearl Harbor" condiționat. Al doilea nivel, în care spectatorul este deja scufundat de mult timp, este o expediție de salvare a britanilor obișnuiți care merg la valuri pentru a ajuta soldații. Și acesta este un epic militar uimitor și convingător, împușcat, în general, fără o singură lovitură - și aproape fără patetic în dialoguri. Un al treilea nivel, în cazul în care personajele petrec o săptămână, iar privitorul impresionabil poate rămâne pentru câteva zile - este povestea foarte plaja din Dunkirk și patru sute de mii de ținte vii, obosit să sape gloanțele în nisip. Aici, Nolan amestecă genurile obișnuite. Da, evacuarea este comandată de un ofițer naval, impecabil și cu sânge rece, cu fața lui Kenneth Branagh. Dar evacuează oameni care sunt cel puțin ca eroii filmului despre război. Fugind de germani invizibili și pierzând o jumătate de duzină de tovarăși, personajul lui Finn Whitehead, când ajunge pe plajă, își va scoate în primul rând pantalonii și ghemuită. Un alt erou, care se află pe navă, se va ascunde pe punte ca o broască, așteptând torpila. Fără Branagh erou, discursurile sale despre acasă și lung și nu scena foarte mare succes în îmbarcă pe o navă eșuate (care repetă un episod din „The Dark Knight“), filmul ar fi mult mai original. Dar, fără un film de război cliseu, se pare că încă nu a fost eliminat.
Principala problemă a lui Dunkirk, însă, nu este într-o confuzie scuzabilă de idei și dispoziție, ci în faptul că toată lumea este obișnuită să aștepte de la Nolan, nu puzzle-uri pitorești, ci textuale. În "Început" după cel de-al treilea nivel de somn, a existat și un limbaj în care eroii s-ar putea rătăci pentru totdeauna, iar fanii cei mai devotați au căutat răspunsuri timp de șapte ani. În "Dunkirk" există iad, dar nu există nici un limbaj concomitent - cel puțin pentru cei care nu sunt gata să caute sensuri infinite în frumusețea exterioară.
Bine sau rău, că erau foarte mulți spectatori, nu este clar. Dacă, din cauza lor, frumusețea nu salvează lumea?