Artisti din timpuri stravechi, deseori desenate in pozele lor de pisici, pisici si pisoi. Imagini independente și grațioase, moi și afectuoase, narcistice și viclean, drăguțe și sălbatice ale diferitelor pisici pot fi găsite în orice perioadă a istoriei umane.
Pisicile locuiau în apropierea și împreună cu oameni din timpuri antediluviane, așa că puțini artiști au acordat atenție acestei tematici "mimice" în munca lor. Portrete și compoziții de grup cu pisici ca personaje principale sunt colecții ale oricărui muzeu de artă.
„Lenta.ru“ a făcut o mică selecție de portrete de pisici din cei mai cunoscuți artiști, care pot fi văzute într-un mod neobișnuit de companioni constante umane.
Pablo Picasso, "O pisică care mănâncă o pasăre", 1939
Picasso nu plac pisicile de rasa fonf pasnic pe pat, și la dezrădăcinat și fără adăpost mereu tratat cu simpatie. „Îmi plac pisicile sălbatice care vânează păsări, papură pe străzi ca un nebun, trăgând toate că nici apăsarea“ - a reamintit cuvintele colegului său, artistul Brassai. Acolo el portretizat în pomelnic pisicii sale, care include lucrarea „Pisica, a prins pasărea“ și „pisica devora o pasare.“
Salvador Dali și Philip Halsman, Dali Atomicus, 1948
Roy Lichtenstein, Laughing Cat, 1961
Pierre Auguste Renoir, "Portretul Mademoisellei Julie Manet cu o pisică", 1887
Franțuzoaica Julie Manet a crescut într-o familie de pictori Berthe Morisot și Eugène Manet (fratele Edouard Manet), așa că din copilărie obișnuiți să pozeze colegi și prieteni părinți. Printre ei a fost Renoir, care a scris mai multe portrete ale fetelor. Nu este surprinzator, mademoiselle arată un pic obosit: place să se joace cu păpuși, iar apoi stai nemișcat timp de câteva ore. Dar o pisică sau chiar un pisic este foarte mulțumită. Renoir iubește aceste animale și le-a portretizat adesea în picturile sale. Julie, între timp, a căzut pe urmele părinților lor, și a făcut, de asemenea, o contribuție substanțială la arte.
Acest lucru Igor Koshelev, unii au văzut pe consumabile de birou - cum ar fi notebook-uri din galerie, „Humpty Dumpty“. Artistul prezintă „gourmet roșu“ de la începutul anului la plombelor „in Arena“, care este supravegheat și el însuși.
Pierre Bonnard, The White Cat, 1894
"Pisica albă" a francezului Pierre Bonnard sa dovedit a fi aproape caricatată. Artistul a dat seama mult timp cât labele și corpul pisicii ar trebui să arate în mișcare. A lăsat o mulțime de curente, iar lucrarea însăși s-a rememorat de mai multe ori. "Arta nu este natură", spunea adesea Bonnard, creându-și picturile cu o mulțime de umor. A pictat pisicile de multe ori - de obicei ca un supliment la o anumită compoziție.
David Hockney, domnul și dna Clark și Percy, 1971
Dar Hockney iubea mai mult câinii și a scris multe poze cu ei. Pisica, totuși, a apărut pe unul dintre cele mai faimoase povești - "Domnul și doamna Clark și Percy". În centrul parcelei - un cuplu căsătorit, designerii de haine Ozzy și Celia Clark, reprezentați neconvențional departe în afară. Artistul, care era prieten cu ei, știa că căsătoria lui Clark nu era perfectă. El a decis să plaseze între ele nu numai o fereastră, ci și o pisică albă - un simbol al infidelității. Cuplul sa divorțat în curând.
Teofilul-Alexander Steinlen, The Black Cat, 1896
Steinlen "Black Cat" este astăzi un simbol al Parisului. Artista desenată de multe ori pisici, era semnul său "marcă comercială". Și nu a încercat să-i înzestreze cu trăsături umane, ridiculând societatea ca desene animate. Pisicile din Steinlen sunt creaturi independente, cu propriul lor caracter. "Black Cat" a creat un poster pentru cabaretul parizian. Instituția a falimentat, deși de ceva timp a fost populară. Dar posterul a supraviețuit, falimentului, crizelor și amatorilor de divertisment moderni ai lui Steinlen, și el însuși.
Alice Neale, Victoria și Cat, 1981
Această imagine arată nepoata artistului. Munca lui Nile este cea mai mare parte dură și alarmantă, ea a refuzat mereu naturalistul, era important pentru ea să descrie cu acuratețe starea psihologică a personajului ei. Cu toate acestea, portretul nepoatei sa dovedit a fi mult mai moale decât celelalte lucruri. Neil părea să se distreze scriind această fată și pisica, gata să iasă din mâini.
Oscar Kokoshka, "Eggul roșu", 1940-1941
Panza "ouă roșie" Kokoschka austriacă a răspuns la acordul de la München din 1938, potrivit căruia Cehoslovacia a dat Germania o parte din teritoriul său. Documentul a fost semnat, pe lângă Germania, Franța, Italia și Regatul Unit. Artistul a pictat-o sub forma unui schimb de ouă roșu. Ghici caricaturi ale lui Hitler și Mussolini. O pisică uriașă, care se uită la plăcuță cu plăcere și așteaptă să-i cadă ceva, este și mai probabil un anti-erou.
Alexander Calder, "The Mobile Cat", 1966
Clasicul artei cinetice Alexander Calder a devenit faimos pentru sculpturi din sârmă sau alte materiale improvizate care se mișcă cu ajutorul vântului sau electricității. Aceasta include "pisica mobilă", care amintește de animalele reale numai condiționat, dar el rulează și după coadă. Sau coada din spatele lui.
Andy Warhol, "Yellow Sam cu ochii roșii", 1954
Se spune că Warhol are mereu pisici din Siameză și le-a numit pe toți Sam. Deseori schița pisici, dar, de regulă, cu fotografia cuiva sau cu altă imagine, deoarece obiectele mobile i-au fost date cu dificultate. În 1954, cartea lui Warhol a publicat "25 de pisici numite Sam și o pisică albastră", precum și cartea mamei sale "Pisici sfinte". În Julia Warhol, pisicile sunt aproape de o persoană - poartă pălării, exprimă emoții. La fiul aceleași animale s-au dovedit mai natural.