Pictura digitală Tutorial de Dianae
"Cum să desenezi un portret realist în genul ilustrației fără referință
..sau desenează Hanagumori "
Scopul acestei lecții nu este de a vă face să trageți exact așa cum fac eu, ci de a arăta câteva tehnici și tehnici utile care vă vor aduce vitalitatea și realismul creațiilor voastre. Am decis să mă limitez doar la un portret, pentru că mulți mi-au cerut să-i spun despre el.
Am ales cea mai simpla pozitie si tip de iluminat pentru a evita explicatiile lungi si complicate. Fie ca atare, există multe trucuri cu care puteți face o simplă poză naturală și atractivă.
În primul rând, trebuie să oferi o expresie persoanei, chiar și celei mai simple. În al doilea rând, pielea trebuie să fie texturată pentru a elimina efectul papusii de plastic, care este atât de comună.
Ochii ar trebui să reflecte sentimentele, chiar dacă sunt închise. Este sprâncenele, ochii și buzele care exprimă sentimentele de bază. Forma obrajilor este la fel de importantă și poate spune multe despre caracter.
Khanagumori este un personaj fictiv, în conformitate cu ideea mea că este jumătate din Asia, jumătate europeană cu ochi colorați și arată ca o păpușă. Mi sa părut interesant să o trag așa. Sper că veți fi, de asemenea, interesat și veți găsi ceva util pentru dvs.
Dacă desenați cu mouse-ul, utilizați setările de control al decolării în locul presiunii penisului # 33;
Și nu uitați să salvați imaginea cât de des posibil.
Creați un document nou în Photoshop, completați fundalul cu ajutorul instrumentului de gradient (am ales două nuanțe de culoare portocaliu-roz și un gradient radial). Deci, veți avea o bază bună pentru aplicarea umbrelor și a evidențierii. Am observat că atunci când alegeți tonuri de piele, culoarea de fundal este de mare importanță, deoarece de multe ori este văzut prin următoarele lovituri. Într-o anumită măsură, seamănă cu o pictură tradițională.
Odată ce ați umplut fundalul cu culoarea dorită, creați un nou strat. Selectați o perie solidă rotundă (setați jitterul opacității la o presiune a pixului, 0%) și schițați caracteristicile faciale. Nu adăugați detalii, acest pas ar trebui să simplifice distribuția luminii și a umbrelor. Pe un strat separat, puteți schița o paletă, dacă vă convine, voi alege o culoare nouă de fiecare dată.
Creați un nou strat, pentru a alege un otttenok lumina (aceasta trebuie să se încadreze organic în imaginea de ansamblu a iluminatului Dacă doriți ca iluminarea a fost rece, pentru a alege un albastru deschis, violet sau verde, în cazul în care căldură -... Sistemul de iluminare galben sau portocaliu ar trebui să fie în concordanță # 33;) Începem să schițarea patch-uri brute (aici am folosi pensula mea, opacitate bruiaj este instalat pe presiunea peniței, 0%). Când ați terminat cu evidențiați, schițați doar umbrele
(umbra constă dintr-o culoare care este complementară culorii subliniază și culoarea care este mai închisă decât culoarea pielii).
Proporțiile feței umane:
O treime din persoana cade pe zona dintre linia parului și sprâncene, oa treia - distanța de la sprâncene la vârful nasului și oa treia - de la nas până la punctul extrem al bărbiei.
Lățimea feței = 5 ochi: 1 ochi este plasat între ochi și unul câte unul în partea temporală a capului.
Urechile sunt aproape atâta timp cât nasul, punctul superior al urechii este aliniat la ochi, iar extremitatea lobului urechii este aproape pe aceeași linie cu vârful nasului.
De asemenea, am aflat că colțurile buzelor coincid adesea cu linia de elevi.
Culoarea pielii ar trebui să conțină multe tonuri. Nu vă fie teamă să folosiți culori suplimentare, care de obicei nu sunt vizibile pe piele. După amestecare, rezultatul va fi natural.
Am folosit o strălucire albastră, astfel încât umbrele conțin un ton portocaliu (mai precis, maro, portocaliu ar fi prea luminos). De asemenea, am adăugat puțin galben deschis pentru a da pielea vieții.
Luați o perie solidă, rotundă solidă (duritate 95-100%). Nu utilizați perii moi și aerografe, din cauza cărora pielea arată ca cea plastică. Puteți utiliza peria veche din setul meu cu opacitatea bruiaj set la presiunea pen, 0%. Începeți să pictați, adăugați și amestecați culorile. Utilizați un pipetă pentru a ridica culoarea din paletă și curbele pensulei.
Cu cat o folositi mai mult, cu atat este mai usor sa obtineti un amestec neted de culori.
Ochiul nu este plat # 33; Proteina trebuie să fie umbrită în același mod ca toate celelalte părți ale feței # 33;
Acum vom vedea cum să obținem strălucirea în ochi și să le oferim realism și profunzime.
Utilizați instrumentul Dodge pentru a crea evidențe, aveți nevoie să faceți acest lucru cu o perie moale rotundă de o mărime mică. Deci, este mai ușor să adăugați piese mici. Puteți încerca diferite moduri ale acestui instrument și alegeți cel care se potrivește cel mai mult. Am ales modul de evidențiere deoarece menține saturația culorii.
Puteți utiliza instrumentul de arsură pentru a adăuga zone întunecate și pentru a da ochilor o profunzime. Nu utilizați modul de evidențiere, creează o impresie de murdărie, mijloc și umbra se potrivesc mai mult.
Nu e tot. Ochiul va părea mult mai profund dacă irisul este suplimentat de o perie rotundă foarte mică, cu marginile moi, cu setări de opacitate bruiaj la presiunea penului, 0%
Am adăugat mici puncte de machiaj roșii luminoase cu o perie solidă mică, încercați diferite setări de perie și selectați cele care vă plac cel mai bine.
Atmosfera din imagine este foarte importantă. Am decis să portochez cireși înfloriți și vremuri înnorate (nu prea tulbure, nu am vrut ca cerul să fie prea saturat).
Începeți să schițați fundalul pe stratul inferior, utilizați tehnica descrisă mai sus atunci când amestecați culorile și detaliile. Dacă schema de culori nu vă convine, schimbați-o prin meniul: Imagine -> Reglare -> Niveluri (sau Curbe, sau Hue și saturație).
Și acum să adăugăm petale de zbor # 33;
Creați un strat nou și alegeți o culoare roz deschisă (puteți utiliza o nuanță de piele, dar puțin mai saturată). Luați peria moale rotundă sau peria pe care am folosit-o mai devreme (cu setarea de opacizare a presiunii pen-ului, 0%) și începeți desenarea petalelor.
Puteți modifica setările periei pentru a le desena mai repede.
Deschideți fila dinamică a formei, setați:
mărimea jitterului prin presiunea penului și aproximativ 45%
unghi jitter - 15%,
rotunjit jitter - 29%,
rotunjime minimă - 25%
Apoi, pe fila împrăștiere, setați scatterul la 300%.
Și pe capătul vârfului vârfului, setați distanța până la 65%.
În altă dinamică, setați opacitatea bruiajului la presiunea penului, 0% și jitterul la 53%
Când petalele sunt suficiente, puteți adăuga un efect de mișcare.
Pentru aceasta, utilizați filtrul:
Filtru -> Blur -> Blur Motion
Încercați setări diferite până când atingeți rezultatul dorit.
Nu uitați că unele dintre ele trebuie să fie clarificate, pentru a da profunzime imaginii # 33;
Utilizați această tehnică și pentru a adăuga petale mici în fundal.
Petalele care sunt mai aproape de spectator, trebuie să tragi cu mâna. Mai multe detalii pot fi obținute dacă lucrați cu culoarea petalelor și trageți un efect de tranziție color.
Pentru a schimba toate caracteristicile faciale, utilizați instrumentul de lichefiere # 33;
Parul - o parte foarte importantă, cu ajutorul cărora puteți exprima personalitatea personajului. Luați o periuță rotundă moale (sau peria anterioară) cu setările de opacitate și jitter ale presiunii pen-ului și începeți să trageți primele fire de păr.
Utilizați o culoare mai închisă, mai târziu vom desena mai multe detalii de lumină. De îndată ce ați trage o greutate totală de păr, să ia o perie mică greu cu setările de opacitate jitter și dimensiunea jitter pe presiunea peniței, 0% și începe să aleagă fire individuale folosind culori mai deschise. Cele mai strălucite zone vor fi acolo unde lumina cade # 33; Nu uitați să adăugați câteva fire de păr, care au scăpat de păr. Micile imperfecțiuni ale coafurii sunt la fel de importante ca unele imperfecțiuni ale pielii.
Pe părul meu am așezat un reflex albastru și verzui, ca și cum cerul se va reflecta în ele. Nu vă fie teamă să folosiți culori "ciudate", cum ar fi violet, verde, albastru, roșu etc., acestea vor da mai multă profunzime și viață părului.
Când ați terminat cu detaliile, puteți utiliza instrumentul Dodge pentru a adăuga o strălucire finală.
Este destul de ușor să faci textura pielii, dar trebuie să ai răbdare. Folosind mai întunecat decât tonul pielii, trageți molare și adăugați o strălucire pe ele. Semne de naștere, molare, pori - sunt importante pentru realism.
Porii pielii pot fi adăugați după cum urmează.
Creați un strat nou și vopsiți textura pielii cu un ton de lumină.
Experimentați cu setările de perie pe care le-am folosit pentru a picta petalele, utilizați doar o perie solidă foarte mică.
Puteți aplica un stil acestui strat: Strat -> Stil strat -> Bevel și emboss.
Vă sfătuiesc să încercați diferite setări până când rezultatul este suficient.
Nu pot da setări precise, deoarece acestea variază în funcție de perie, culoarea pielii etc.
Reduceți opacitatea acestui strat la valoarea dorită, după care puteți șterge unele zone ale radieră și le puteți relua cu o perie. Așa că adăugăm pori separați și adăugăm expresivitate.
Pictura în aur este destul de simplă, pentru că nu vom scrie multe detalii.
Luați o nuanță închisă de culoare galbenă sau portocalie (R = 139; G = 115; B = 43).
Desenați o formă generală a obiectului, utilizați instrumentul Dodge în modul evidențiere pentru a adăuga evidențe. Pentru umbre, puteți utiliza instrumentul de ardere.
Elementele transparente sunt, de asemenea, ușor de desenat, dar au calități speciale pe care nu trebuie să le uitați # 33; Ele reflectă lumina și, în plus, lumina trece prin ele și aruncă o strălucire a culorii pe piele. Zona care este aproape de sursa de lumină este de obicei marcată cu o strălucire. În plus, o evidențiere suplimentară se află pe partea opusă a obiectului, în profunzime. Glare de pe suprafață este mai puțin saturată de culoare, culoarea lor este aproape albă, comparativ cu strălucirea din interior. Oglinda albă poate fi trasă cu o perie solidă mică. Intern - cu ajutorul instrumentului Dodge în modul evidențiat. Adâncimile vor adăuga o umbră de lângă evidențiere de pe suprafață, desenează-o cu ajutorul instrumentului de ardere în mijlocul tonului și în modul de umbră. Nu uitați de reflexul de culoare pe piele # 33;
Vopsea perle cu o culoare gri de umbra luminii. Nu utilizați gri neutru # 33;
Nu folosiți niciodată gri neutru în picturile tale, arată ca o gaură în pânză.
Luați o perie solidă rotundă și trageți baza perlei. Alegeți un ton mai întunecat și mai saturat, o perie moale rotundă și trageți o umbră înăuntru. Acum, puteți utiliza instrumentul Dodge în modul evidențiere și adăugați o evidențiere în partea superioară a perlei. Pentru o bază a fost, desigur, posibil să folosiți un ton mai saturat, alegeți ceea ce preferați.
Continuați să adăugați mai multe detalii, lucrați la chiaroscuro, îmbrăcăminte, piele, păr etc. până când vă place rezultatul. E nevoie de mult timp și efort, dar merită. Când ați terminat, conectați straturile imaginii prin meniul: Layer -> Flatten image și ajustați gama de culori prin Image -> Adjust -> Levels (sau Curves sau Hue and saturation).
Acum, odihniți-vă, beți ceai și mâncați înghețată, meritați-o # 33;