Pasha, Oleg, Sasha, Lena și Evgeny Bunimovici
Eremenko nu a avut o mare popularitate nu va stadioane, aproape niciodată publicate în anii de activitate creatoare. Slava lui era reală, recunoaștere - necondiționată. influență asupra poeților contemporani - imensă. Alegat în 1982 de Regele Poeților [2]. a lăsat-o în ziua de azi pentru cetățenii unui tărâm mic poetic, dovada că - cartea „Și eu vă spun - despre Eremu“., publicat pentru a 60-a aniversare a regelui și a întregului format din poezii dedicate l [3]
Prin ea însăși, în cazul publicării unor astfel de cărți pe durata de viață este uimitor, iar versurile, ea a colectat, sugerează în cazul în care în poezia rusă a ultimelor decenii ale secolului XX a crescut ca filiala sa, care a dat, să zicem, „adevărul-poet“, Igor Irteneva și fenomenul atât de magnific inflorit Timur Kibirov și Dmitri Prigov. De exemplu, spune un portret Eremenko poetic - un poem dedicat lui Igor Irtenyev:
Printre coloanele ionice
Omul stătea perfect
Și am băut triplele colonii.
El a fost subevaluat,
Cu o față care arată ca pietre,
Îmbrăcat decisiv și simplu -
În ea totul avea importanță,
Doprezh necunoscut pentru mine,
Și undeva muzica a răsunat
Și copiii au căzut într-un vis.
În singularul său,
Și libertate imparțială
Ars pe frunte.
Totul aici este sigur: Eremenko este recunoscută nu numai în imagine, ci și sunetul versului, în materia lui verbală și ritmică - aici Eremenko voce, el poate fi auzit în multe versete poeți minunați ca Yuri arabi sau Eugene Bunimovich, nimeni nu infracțiune va fi spus. Și ce insulte, dacă acești poeți înșiși cu generozitate plină îi dau tribut. „? Există un poet, cu excepția Eremu“ - a exclamat Bunimovich într-un poem în 1982, iar mai târziu pe această temă a explicat: „Un critic harnic în populara litzhurnale a spus: bine, așa cum există și alți poeți, aici este Eug. Bunimovici ... El nu a înțeles nimic, acest critic "[4].
Pentru a înțelege, ar fi necesar cel puțin două lucruri: de ce Eremenko a primit o asemenea recunoaștere în anii 1980, dar principalul lucru este dacă există o mulțime de soarta pentru câteva duzini de texte strălucitoare scrise de el atunci. Al doilea este mai important și mai dificil decât primul.
Ei au adunat elcul Felix, bufnița lui Gauchmann
și de capră Mikhail Ivanovich în același timp.
Ploaia a căzut și mana a fost cernută din cer,
și apoi tot ce era și naviga, se duse spre fund.
De ce - Erema? La urma urmei, erau mulți noi! în greutate! -
pe "Titanic", scufundând în partea de jos,
pasagerii claselor I și II.
Dar Ereme - în camera cazanului este alocat.
De la plecare, departe de partea drăguță,
Știam cum va termina înotul și când,
contemplând, ca și Dalai Lama, șuruburi, unelte,
tijele de legătură, duzele și pistoanele din pelicula de ulei,
și apa se mișea de la toate crăpăturile.
El se așeză pe fund și, frumos, într-un mod regal,
Mâinile-picioare se răspândesc, vede prin grosimea apei,
În timp ce ghețarul "Gandlevsky" plutește deasupra lui
și spre cisternă "Kibirov" cu un plutitor.
Să ne adunăm, tovarășii mei, să nu bem.
dar apoi, astfel încât fiecare a adus rolul final,
și a pus monumentul lui Yerem pe Lubianka:
permiteți descendenților să vadă cine am avut regele.
Desigur, a existat la acel moment, în țara noastră și cu totul altă poezie neimprimabile (cea mai mare parte Sankt-Petersburg) - un frumos, iar acum putem spune că marele, care a avut, de asemenea, un efect eliberator asupra sufletelor celor care au cunoscut-o. Dar, înainte de tineret okololiteraturnoy Moscova, pe numele căruia eu sunt aici încerc să-mi amintesc ceva, această poezie ajunge mai rău în toate privințele. Cel mai rău dintre noi, cei de 20 de ani a ajuns apoi Brodsky ardisovskih sbornichkah - am luat personal o mulțime de timp pentru a ajunge într-un fel la el. Cu Eremenko, astfel de probleme nu au fost - el a fost unul dintre noi.
Chiar mai mult fără sâmburi, în mod special „poem politic“ în timpul perestroika „Dacă sfânt strigăt armata“ - repetă exact Eremenko pentru Esenin, iar în a doua strofa adauga de la sine, referindu-se fie la altul, dacă Mihail Gorbaciov: „Dacă spui Voice over: / - Kin tine Russ, trăiesc în paradis, - / eu spun: - Nu, Mike, / lasa casa mea ". Mea - la fel moștenit de la Lermontov și Esenina că dragostea nu poate fi decât „dragoste ciudată“ și care este acum stabilit să se schimbe. În acest spirit sumbru, și el sa oprit, a lăsat aproape complet poezia, dar dacă poezia lui la stânga - este o altă problemă.
Și eu votez pentru lege,
lipsiți de hoți și fărădelege,
și-mi beau calmul
pentru că nu participă la dispersare
mulțimi de oameni înghițiți de ozon,
strălucind într-un microfon droning.
Beau pentru libertate, cu un prieten, nu singur.
Pentru alegerea fără nebun și privirea înapoi.
Beau la trecerea cabinelor
pe puncte fără nici o greșeală.
Am baut pentru dragoste si relaxare completa!
Un alt lucru este pentru obsesia de motive.
Vot pentru libertatea ceasurilor,
pentru o lungă distanță de pădurea dispărută,
pentru acest verset, simplu, ca și fără mâner,
unde vreau o lamă direcțională.
Aceste versete ne dau o idee despre tehnica Eremenko - Pușkin ( „Eu beau una“), și poate fi, și Baratynsky ( „Și o beau eu acum“), și Mandelstam ( „Eu beau pentru asteri militare“ și „Noi bem motive obsesie „), și Lermontov (compararea poeziei cu o lamă) subterfugii înșirate pe unul de altul, dar la peresmeshnichestvu, care atât de des reproșat critica sa de“ un nou val de poezie „este irelevant. Împreună cu vocile altor poeți (Pușkin, Mandelstam, și primul dintre ele) în versurile vine de memorie partajată Eremenko poezie care stochează sensul său de viață.
De fapt, nimic specific, conceptual și postmodernă există în această tehnică, este un mecanism comun de poezie. Aceiași străini buzz voturi specialistul în domeniu pot auzi nu sverhreministsentnogo numai Mandelstam, ci și „clasicismul“ de Pușkin - la un moment dat a fost surprins și a vrut să surprindă cititorii M. Gershenson ( „Plagiat Pușkin“), dar astăzi, după un secol de dezvoltare (și urmată de declin) Studiile lui Pushkin, acest lucru nu trebuie dovedit. Un alt lucru este faptul că Eremenko citate sunt aproape întotdeauna în aer liber, jongleaza abil cu citate brusc docuri și le amestecă cu clișee sovietice, pune într-un context paradoxal. Acest mod tsenton a fost contagios, a fost imitatori de succes și umbrit de mulți, inclusiv profesioniști, cititorii însăși personalitatea lumii poetică și lirică Eremenko.
„... Pentru că nu am participat la accelerare / mulțimile, înghițirea de ozon / spumante în microfonul zumzet“ - la astfel de puncte în cazul în care bate deosebit de puternice puls, curentul absorbit de universal, este absorbit, de exemplu, în Pușkin“. Am lăudat libertatea și am milă de cei căzuți. " Este posibil și apoi să nu amintesc întâlnirile, apoi și în prezent, și amintiți-vă ce am spus în „a patra Proză“ Mandelstam despre Esenin „N-am împușcat condamnați închiși“, „Acesta este un simbol al credinței, aici canonul poetic al scriitorului -. Dușmanul de moarte al literaturii“
Prin acest lucru mai „poetic canon“ Eremenko implicat cu siguranță, dar criticii le-a stabilit ferm la o altă agenție, și de prescriere și făcut un verdict și hotărât să-l, și nu numai pentru el, viața scurtă în aceste limite istorice: „Ceea ce părea atunci începutul, de fapt, a fost la sfârșitul anului, a cărei realizare nu trebuie să continue, pentru că sa încheiat miercuri, hrănită poezia, dar în afara era nezhivuchey uimitor. Ea a făcut sens, în timp ce au existat interdicții ideologice și sloganuri pe care ea parodiate; încă în vigoare au fost standardele estetice, ea a negat cu îndrăzneală până când a fost internat aici poezia diasporei ruse și mai ales Joseph Brodsky ... „[7]. La ce valoare critic zoologice folosește cuvântul „nezhivuchaya“ - în cazul în care poetul a fost eliberat pe o perioadă scurtă de creativitate activă, aceasta nu înseamnă că nu va dura mult timp ca un secol din poeziile sale?
În acest sens, vreau să împărtășesc hotărârea lui Michael Eisenberg, poet și critic într-o singură persoană: „Eu chiar cred, ce să spun despre generalizări în poezia de azi, oricum neproductive și chiar nepotrivite. Dar putem presupune existența (sau apariția) de un tip special de critici: eschiveaza generalizări, cum ar fi auto-producție poetică built-in. Critic, fără să știe cu încăpățânare. ce este poezia și cine încearcă să-și dea seama aici și acum "[13]. Da, pentru că poezia de fiecare dată născut din nou, ignoranța încăpățânată a ceea ce versete, și cititorului modern, chiar și un profesionist cititor de-critic, ea așteaptă mai presus de toate un răspuns, mai degrabă decât teoria înțelegerii, mai degrabă decât de clasificare - istoria literaturii vine în drepturile lor mult mai târziu. Poezia lui Eremenko aștepta un astfel de răspuns? el însuși a admis doar în parte un mare articol Mark Lipovetsky, plasându-l ca anexă la numitul «OPUS MAGNUM» și nu faptul că nu a observat „că este destul de un interpret competent, poezia devine drept, dar în acest caz, și este prea inteligent de jumătate“. [14] Este corect să spunem că există și alte texte critice generate de experiența personală a poeziei Eremenko, un contact intim cu ea (articolul Vyacheslav Kuritsyna, Marina Kulakova [15]), și se pare că mai departe ele sunt separate în timp din descrierea obiectului, cu atât mai aproape el de fapt, mai clar, contrar previziunilor, emană o caracteristici luminoase individuale ale lumii artei, nu este obligatoriu cu contextul actual, nu la o anumită școală, real sau mitic, și un vertical „poetic canon“, prin care poezia "nu îmbătrânește și nu se schimbă" [16].
Cu ceea ce Eremenko a intrat în poezia noastră la sfârșitul anilor 1970 - mai mult sau mai puțin clar. Ceea ce va fi eliberat și dacă timpul de mare - întrebarea se aprinde întrebarea „ce este poezia,“ pentru a afla care reprezintă de fiecare dată din nou.
Punerea în aplicare a acestei libertăți în cuvântul necesită perfect pitch poetului și dizolvarea completă în elemente de limbaj. Dar limba poetului, cea mai înaltă formă de limbaj - este în primul rând poezie în sine, de sondare în ea întregime, fără timp, limite stilistice și spațiale, acest lucru este elementul libertății sale, pe care el este dat de principiul Zen. Aici am vedea natura eromenkovskih tsenton notoriu, natura natura paradoxală, articulațiile neașteptate, natura multiple „ereministsentsy“, din care țesătura din poeziile sale (dar nu întotdeauna și nu toate dintre ele), - vine în minte un citat definește mișcarea de gândire, atinge un alt citat și a treia (ritm, de exemplu) - este obținut în diferite moduri, nu întotdeauna convingătoare, dar atins un efect cumulativ creează acea energie specială, în care învățăm versetele Eremenko. Vladimir Novikov a anunțat său „creator tsenton rus poezie“ [19] - poate că este, dar de la sine tsenton - este doar o tehnica proiectat pentru cititor sofisticat, și tsenton în sensul strict de la Eremenko nu atât de mult. Întrebarea este, ce se află în spatele acestei tehnologii, cum funcționează și dacă sensul se naște fie ca rezultat al poeziei actuale. Vladimir Novikov a scris: „Am fost apreciat în toată această distracție și spirit să înțeleagă nuanțele dure și tragice de sens ca ceva nu foarte atras“ [20]. Apoi - nu a tras, dar acum, se pare, este timpul.
Cât de bine este abisul de pe margine
se îndoaie în colibă, căptușită cu marginea,
unde mor în fiecare minut
într-o bătălie fără sens și mică.
M-am săturat să mă rănesc în rânduri,
unde latră cu tensiune.
dar nu-mi deranjează coliba [21].
Și cine are nevoie de toate astea,
și de ce toate aceste prostii,
nici Polianca,
nici Ordynka, nici Lubyanka,
nici underground Lensovet,
după cum spunea un alt poet.
Vom merge cu tine la "A" și "B"
de către circ și râu, înfășurat în cupru,
În cazul în care pe Trubnaya Street, sau, puteți spune, pe Tube,
care a căzut, a dispărut, care a rămas.
Și ieri soarele este într-o targă,
și delirul de astăzi dezvăluie colții.
Numai dvs. în acest scenariu întunecat nu este un as.
Rhymes și-a pierdut drumul sau sa inversat.
Imaginea de Pușkin Mandelstam ( „soarele de ieri“) este conectat la calea Mandelstam (citat mai multe dintre poemele sale, și „dinți“ se referă la „secolul-ogar“), iar în acest istoric „plimbare de noapte“, împreună chiar cu Andrew alb , Gumilyov și Mezhirova, a cărei temă este aici prea sunet pentru a fi implicat și poetul însuși - „, care a căzut, care a fost plecat, care a rămas în scaun“, împreună cu cele anonime, Istoria este în grădina de tramvai în jurul valorii de unele infinit rele din Rusia - „Vom vedea cine mai degrabă ar muri ...“. Și dacă Mandelstam în epoca sa întruchipat experienta de „poet în iad“. [42] Eremenko este într-o nouă etapă a istoriei a revelat versetul său și personalitatea sa, „poetul în delir“ - nu în propria lor, ci în delir sovietic ( „Și de ce toate aceste prostii“), care este ridicol, de „dezgolește colti.“ În același timp, experiența a fost Mandelstam Eremenko învățat în poemele sale ca și cum decolorat, dând cum ar fi, de exemplu, flash:
Am trecut prin conductele de apă,
pionier cupru sonor!
Spune-mi foc într-o haina de foc,
ca un pin să moară stele!
Foc, conducte de apă și de cupru, slavă și moarte, „haina fierbinte“ și de pin, care devine Mandelstam „steaua«(»Pentru vitejia fulminant de vârstele să vină ...„), a intrat aici, într-o torță de viață - cât de frumos!
Puteți căuta și de a găsi rădăcinile poeziei Eremenko, dar este evident că el nu este un elev, nici o școală nu este moștenit, dar, de fapt, nu a avut de dezvoltare - crearea de timp lumea sa poetică, el „a scăpat de bunicul, iar bunica mea este plecat“ , iar pentru opinia de astăzi a apărut în literatură ca un outsider. Dar pentru cei care nu sunt obișnuiți să trăiască numai cu versete, ci să se gândească la ele, Eremenko, ca orice poet adevărat, exacerbează întrebarea fundamentală: ce, de fapt, este poezie, din care apare, în cazul în care joacă și în cazul în care soarta a ceea ce o măsură a libertății creative și dacă există această măsură.