Alla Demidova

Gertrude și Vasilisa Milentevna; "Hamlet" și "cai de lemn"; William Shakespeare cu o zi înainte - și apoi, a doua zi, o zi mai târziu, Fiodor Abramov.

Ce au în comun? Ce fire le-au legat?

La urma urmei, totul le împarte, se pare: natura personajelor și textura materialului verbal; Stylistica și epocile, care stau încăpățânați și iremediabil. Și combină aceste două roluri polare cu dramă și puritate interioară, capacitatea de gândire și precizia selecției mijloacelor, pentru fiecare caz de neprevăzute și singurele adevărate.

Singurii? Nu, cu greu. Și există un singur lucru în artele spectacolului? Singurul lucru pentru fiecare moment este, bineînțeles. Dar, asigurați-vă că numai în acest fel acum și ar trebui să fie că altfel nu are nevoie de astăzi, nu apare și nu este un club în aer, care este diferit de sufletul tău și nu să nu dostuchitsya răspunde și nu au răspuns, și este rupt prin.

Da, Knockin poezie statică tragic luminat și severă Vasilisa Milentevny și capturat elementul dinamic feroce al lui Shakespeare Regina Gertrude în producții de „cai de lemn“ și „Hamlet“ Lyubimov lui. Și părea că nu pot fi respinse de o altă interpretare, nu pentru că acest lucru este adevărat în toate termenele din calendar.

Milentevna la Demidova - cel neprihănit.

Gertrude este un păcătos, dar nevinovat. Atingând răul pe oră, în fiecare minut, este eliminat inconștient din ea prin neparticipare. Dar neparticiparea este imaginară, este înșelătoare. Și este imposibil să scapi de responsabilitatea orbire. Într-o zi, morbidul se va retrage - după ce toate momentele de înțelegere vor fi inevitabile, va trebui să plătim prăbușirea tuturor iluziilor. Acesta este cursul ciudat, inevitabil al vieții.

Gertrude, cu întruparea ei de iresponsabilitate feminină, cu frivolitate fermecătoare, cu curcubeu de neatins, cu adevărat copilăresc, care nu rănește adevărul, poate că nu știe despre asta, dar interpretul cunoaște soluția. Ori de câte ori regina ei a murit, în dragoste sau în caruselul îndatoririlor obișnuite și aparente, tragedia morții o va depăși în mod inevitabil. Prin urmare, ignoranța ei este atât de alarmantă și fragilă. Prin urmare, semnul fatal este la fiecare pas și gest al Gertrudei ei.

Iar sufletul Milentievnei vede, ea știe totul.

Un astfel de intelept si intelept bun al ei este rezultatul misterios neprevazut al raului, provocat de o viata lunga si dificila. Ce fel de lovituri nu i-au ruinat timpul! Ce nedreptate nu a rănit! Dar următoarea insulte pe care o poartă ușor, greutatea lor este epuizată, demnitatea ei îi este necunoscută, demnitatea îi predomină întotdeauna. Urechile ei perceptive și ascuțite nu se adresează ei înșiși, nu problemelor lor perene, ci oamenilor. Și aceasta este mântuirea și mărirea ei.

Umerii înguste, fără apărare, care au fost tensionați de-a lungul anilor, atrag greutatea oboselii lor fără greutate. Circulația obosită a sângelui nu mai oferă combustibil corpului, uzată și uzată, iar biciul deja întors nu poate fi încălzit. Iar viața, decolorarea și zborul în jur, încă îi dă altora căldura de îngrijire. Și albastrul decolorat al ochilor, odată uriaș, este clarificat, este plin de semnificație. Ochii se uită la lumină cu multă plăcere, cu încredere plină de înțelepciune și înțelepciune. Nu, nici măcar așa. Nici ochii nu privesc la lumină, iar din ochi este lumină - și toarnă, și se toarnă cu ușurință asupra publicului. Are prospețime și puritate de rouă, dar și umbre de eternitate. Și pe pragul ei este o greutate diferită față de valori, un ritm complet diferit de numărare.

Se întâmplă pentru prima oară în depărtare, chiar în adâncul scenei, pe o grapă joasă, tăbăcită, un insoțitor inevitabil al unei vieți bruște recente. O siluetă este bidimensională, lungă, ușor căzută, aproape eterică, cu o rază de lumină condensată și ascuțită concentrată pe ea. Cu o lumină concentrată a conștiinței, întregul caracter apare clar.

- A trecut prin asta! Începeți să vă amintiți-retell - nu toată lumea va crede ...

Cu aceste cuvinte Vasilisa Milentevna a pornit jocul.

În intonația clară, nefolositoare și într-o sinceritate epică deosebită, foarte clară, strălucitoare, strălucitoare, este dat furculița narațiunii teatrale, începutul său pre-dramatic. Și mai mult, pe parcursul întregii părți, Milentievna va fi îndepărtată de dramă, reconstruită cu o linie netedă punctată a voalului planificat al timpului. Despre viața lui Milentevna îi spune cumnatăi Eugene - apropo, cu adevărul impecabil și profunzimea sincerității jucată de Tatyana Zhukova. Milentevna, cu toate acestea, în strălucirea ei detașată a răspuns doar la poveste cu remarci terse. Dar aceste replici, rare și nicăieri subliniate, aproape în mod deliberat de zi cu zi, sunt puse pe calea acțiunii de susținere morală. Ele formează, de asemenea, sunetul poetic al piesei, care predomină în ciuda preciziei verbale a detaliilor vieții de zi cu zi (și poate cu ajutorul lor), și muzicalitatea subtilă a patosului său spiritual.

- În toamnă, tu, mama, în acest moment dat? - Solicitați confirmarea naratorului.

- Se pare, în toamnă, - răspunsuri de departe, din adâncurile trecutului, Milentevna.

Chiar și mai ferm verifică Eugene:

- Mireasa! Care este numele dvs. și cât de vechi sunteți?

Și deja de acolo, ca și cum, întorcându-se la tinerețe, cu o durere nedureroasă, i-a tăiat inima, a lăsat cu ușurință pe Demidov:

- Shikhina Vasilisa Milentevna, și sunt de șaisprezece ani.

Și este foarte ușor, cu o respirație, o fluctuație puțin vizibilă în aer, întrebarea - dacă este plăcut să mergem pentru Miron Urvaeva, nu-l iubim, va expira:

Și din nou cu umilință dezarmantă, dar cu o tristețe secretă, ca și în cazul în care cuvântul a pus capăt vieții, aproape complet imponderabil și în cele din urmă uciderea speranța confirmă încă o dată faptul că trece numele său:

Și un sunet scurt, moale, alunecând în aer, va cădea cu o piatră, aproape o piatră de mormânt.

Dar sub aceasta nu va rămâne Milentevna în sine. Curajul ei singuratic este nemărginit. Credința ei în bunătate este atotputernică. Deoarece monolog tragic despre cât de sever „pokulachili lor atunci când a concepe un colectiv“, spune actrița atât de neașteptat plutitoare, cu nici un strigăt, nici făină frenetică, fără o umbră de protest chiar. Dar legea refracției de sentiment acționează în contrast. Percepția publicului nu este oglindită. Iar protestul și entuziasmul disperat sporesc cu atât mai mult sala, cu atât mai puțin artistul are grijă de el. Când ea festive si convingere prayerful aduce aminte ce „secară bun, apoi prin incendiere ciudat“, iar această cifră apare în cuvintele de secară atât de vizibil și viu, care se pare că se poate atinge cu mâinile, o nedreptate tragică ajunge la doar nota cea mai înaltă.

Dar tăcerea lui Vasilisa - Demidova nu este fără nici un cuvânt.

Tacerea ei este ascuțită, în ea textul sufletului - izvorul sentimentelor ei nu se va usca, nu va deveni superficial. "Este imposibil pentru un om fără apă vie" - aceasta este înțelepciunea lui Milentievna și ea o observă. Doi ochi strălucitori ca două vase de apă vie - pentru tot ceea ce există, până când respirația nu este înghețată.

Își lasă grapa pe rampă să se întoarcă din nou, în adâncurile scenei și în viață, acum, probabil, deja la margine. Silueta sa - înclinată, instabilă și ușor zdruncinată de aer - trece înapoi, poate ultima.

Trebuie să fie dificil pentru ea să meargă. Și este rece în spate, iar frigul nu mai este sub jacheta matlasată, ci sub piele, iar picioarele, rezistând, se rup. Dar - "Trebuie, am dat cuvântul". Iar cuvintele Milentevna "nu i-au încălcat viața" și nu o vor rupe. "Cu asta, și eu voi muri", dar cuvântul se referă la cuvânt ", spune ea cu naturalitate neschimbată, incontestabilă. Și lasă din nou la grapa din stânga, spre moartea ei, străpungând în înțelepciunea ei simplă și sfântă în viața obișnuită. În tot omul - și deja soarta.

Iar lumina cade pe mână, în spatele ei, îngustă, fără greutate, uscată. Mâna, care avea timp să refacă lucrările fără număr și acum aprinse invizibil, inocent eteric, ca în icoanele lui Rublev. Și în memorie rămâne legea magică, neinfrățită a acestei mâini, din care se află nemulțumirea de a-ți asuma responsabilitatea.

Milentevna la Demidova este o conștiință solidă.

Gertruda ei este ultima descoperire a conștiinței pe fondul întunecării și a neadevărului general.

La început nu le observă, nu vrea să vadă. Este atât de bine să fii protejat, chiar și pentru o perioadă scurtă de timp, deoarece nu există unde să se ascundă, persoana este supravegheată, de furtuni și coliziuni, de responsabilitatea personală și de nevoia de a alege. În frenezia rece a sărbătorilor, și anume, ele se află la Lyubimov - vă puteți permite să nu gândiți, să nu luați nicio decizie și nici să nu observați.

Gertruda Demidova se bazează pe mâna altcuiva, nu pe a ei. Și dacă, în schimbul mâinii, suportul este un punct lung al vârfului, împins în deschiderea cortinei de împerechere aspră gravată, ea va fi de acord să-l ducă pe cotieră. La urma urmei, puterea se odihnește pe brațe, merită să fii înspăimântată? Gertrude, în general, la Demidova separat subtil prin neintervenție - deci este mai ușor.

... Urne de grăsime
Vindut pat, chiuveta
În sudoarea de viciu, admirând
Odată cu căderea lui ...

Toate acestea, în ceea ce-i cere mama domnitorului Hamlet, nu sunt deloc legate de ea și în niciun caz incompatibile cu ea. Doar pasiunile sunt puternice peste ea! Și nu este deloc fericită. În fiabilitatea ei, există mult mai multă lipsă de voință decât vrednicie. În ascultarea ei frivolă, pentru care va veni plata, - o nuanță de subordonare față de circumstanțe, poate chiar de sacrificiu, dar nu numai de flacăra reciprocă a senzației - nu este familiarizată cu ea. În aroganța ei singuratică - nerealizată. O teamă de alertă într-o mândrie, intenționată, non-rezistență. Și departe de a fi ascunsă de sine și nu numai de străini, de nefericire tristă - în aroganță, lipsită de sinceritate.

Aroganța crește ocazional în egocentrism. Aroganța se transformă brusc într-o dragoste de sine. Din eleganța plastică a liniilor, pentru o clipă se umbrește sensul spiritual, care interferează cu actrița Demidova și Gertruda ei. Dar acest lucru nu este adesea. Toată plasticitatea imaginii este impecabilă. Ea compune acompaniamentul temei principale și exprimă melodia interioară. Imaginea reginei Demidov în piesă este rafinată subtil și strict.

Nu numai în mișcările, dar în cele mai statice, posturi gratioase doar decorative - nu pace și înțelepciune, ca Milentevny dar încleștați, tensiunile acute, reținut, pentru că avem nevoie, deși irațional, graba de a scăpa. De la "șoarecele de șoareci" care o lovește, ea scapă direct.

În jurul valorii de ceață, crepuscul de noapte. Ea trece rapid prin ea, disecând aerul condensat, ca apa unui înotător, pentru a se rupe.

Un vânt de șoc jenat dintr-un păr mic de argint este aruncat înapoi de vânt. Ca și aripile unei furtuni de zăpadă, capetele unei eșarfe albe de lână, cu perii, urmate de o jumătate de mantie și jumătate, urmează-o. Ce o conduce? Secret de frică? Anticiparea mizeriei? Distrugeri ale conștiinței, din care nu există urină? Dar se pare că ea deja urmărește moartea, doar amânând termenul ei pentru puțin timp.

Rezistența este inutilă. Gertrude Demidova știe asta. Corpul său fragil alungit, nu corpul - tulpina elastică și fragilă - este neajutorată în fața elementului dominator. Elementul-l zakruzhivaet cu inevitabilitatea fatală - pentru a juca rolul de soarta și rolul elementelor cu o vizibilitate reală și metaforice puternic joacă convingător perdea - aruncări, și în cele din urmă absorbit, măturat fără urmă. Dar înainte de aceasta regina se îndreaptă către iluminare.

În joc, ținta lui Hamlet nu este pentru Claudius - pentru epocă. La urma urmei, este poet, iar poetul este destinat să rămână unul cu cel al secolului. Gertruda Demidova se strecoară, în esență, între ele.

Cu o însuflețire familiară, deja mecanică, îi impune un strat de cremă pe față. preocupare egoista pentru menținerea frumuseții - la urma urmei, și ea e regina, mereu în ochii publicului, ea are nevoie de formă - acoperă alarma pentru stat sau chiar soarta fiului său. Dar, în spatele procedurii mecanice, disperarea este ascunsă, un subiect periculos de premoniție intră cu teribilitate în procesul obișnuit de machiaj. Fața sub stratul gros de cremă se stinge treptat. Și acum, el se uita la mama lui Hamlet în loc de gips alb, cu o bandă de gura stacojie, o turtit, ca o mască tragică.

Un ritual simplu al gospodăriei prezice o moarte ireversibilă.

Sub masca lui Gertrude - Demidova, umanitatea este închisă. Free poate fi ironic, lăsând părțile imaginare ale lumii și măști umane distorsionate. Gertrude Demidova părăsește această lume în mod voluntar. Pe scaunul de domnie stă ca pe o schelă. Fractura rafinată a brațelor încrucișate înguste este tragică. Dedicată fiul său - care au pierdut deja, a pierdut economie de timp - ochii albăstrui a aruncat umbra fatală. Când rupt din lumina conștiinței (la fel de bine și în liniște aprins lumina în Milentevne!) A deschis o crimă monstruoasă a sistemului de pământ. Gertrude Demidova prea slab, evident, pentru luptă, dar, de asemenea, să vină la termeni cu o putea vreodată. Ea transformă uciderea în sinucidere. Vinul otrăvit, bea ca și cum în partea de jos a paharului a văzut adevărul.

Aceasta este această lume groaznică. Cunoașterea îi revine numai cu prețul vieții. Din convențiile care ucid sufletul, minciunile, pretenția, numai moartea poate salva, "ultimul paznic". livrare instantanee de Gertrude, momentul final al epuizării Demidov face instantaneu câștiga conștiință. În principal, în cele din urmă, regina sa ca Milentevne ei, cel mai important lucru pentru a salva sufletul, pentru a salva uman.

Milentevna a trăit ca om. Gertrude îi va lăsa din viață. Dar atât în ​​ajun, după care zorii noii zile nu se înmulțesc, vor pătrunde în înțelesul justificativ și superior al ființei.

Întotdeauna stăruind pe malul personajului găsit, fără a face un pas dincolo de limite, Demidov din interiorul lor pătrunde în adâncurile lor, în cea mai interioară sursă, în destinația lor. Vă permite să vă priviți în lumea lor, permițându-vă și în propria voastră. Așadar, fără concesii și fără podgrivanya la gusturile publicului, se realizează corelarea cu timpul și cu necesitatea urgentă a sălii.

Demidova la întâlnirea cu tinerii creativi, ca răspuns la o întrebare pe care ea iubește, teatru sau cinema, Demidov, fără ezitare, a răspuns, teatru.

Teatrul nu este neatins pentru această iubire. El îi ajută pe actriță să pătrundă în secretele ei veșnice.

El răspunde cu participare.

Articole similare