Cum de a veni cu o poveste pentru un film de desene animate

Bună ziua, cititorii blogului Olston3D. În articolul "Cum să devii un animator 3D. Partea 3 - Training ", am scris despre cum să gândiți rațional asupra scenariului de animație, care va intra în portofoliul dvs. Articol de astăzi vreau să mă dedică complotului în sine, și anume, cum să vină cu un complot pentru desene animate.

Înainte de a începe creativitatea, vom rezolva mai întâi problemele financiare și tehnice. În ceea ce privește finanțele, atunci totul este mai mult sau mai puțin clar - ele sunt întotdeauna mici! Și asta înseamnă că nu aveți puteri de oprire și ieșiri care sunt, de exemplu, Pixar sau Dreamworks. Este clar că nu puteți crea desene animate de acest nivel și de o asemenea complexitate. Este clar! Scoateți imediat gunoiul asociat proiectelor globale din cap și coborâți din cer pe pământ.

Cum de a veni cu o poveste pentru un film de desene animate

Am sortat partea tehnică. Este timpul să treceți la creativitate. Avem nevoie de un complot captiv, necomplicat, de preferat amuzant pentru desene animate. Dacă aveți de gând să lucreze pentru specializarea animator, trebuie să înțeleagă că viitorul angajator este absolut indiferent, cum arată realist de eroi, el nu a fost interesat de proiect la nivel mondial, iar el nu se aștepta nimic de la tine place. Dar ceea ce interesează cu adevărat angajatorul este imaginația dvs., înțelegerea umorului, gândirea neconvențională și calitatea animației.

În principiu, un caracter cu un mediu minim este suficient, și chiar fără împrejurimi. Principalul lucru pe care eroul era interesant și comportamentul lui a provocat un zâmbet sau un râs sănătos. Foarte bine, dacă râsul se transformă într-un vecin. Aceasta este cheia succesului! Un bun exemplu de animație simplă, dar impresionantă și amuzantă este "veverita lui Hell" cu "kudyaplikas". Dacă nu este văzut - căutați Youtube. Când lucrați la mișcările eroului, folosiți 12 principii de animație. dezvoltat de echipa Disney în anii 30 ai secolului trecut.

Și acum ne-am apropiat de tema principală a acestui post - cum să vină cu o poveste pentru un desen animat. Chiar și pentru o animație foarte scurtă, aveți nevoie de o poveste ciudată și concisă. Și aici intră în vigoare legile dramei:

  • Expoziție, geografie
  • cravată
  • Dezvoltarea acțiunii
  • punct culminant
  • Decuplare, completare

Pe un exemplu de poveste scurtă pentru un film de desene animate, vom analiza fiecare punct în detaliu. Iată povestea:

Campionatele Mondiale de Haltere. Pe platformă este un bar imens. Zgomotul fanilor se aude în tribune. Pe platformă vine un copil imens în costumul unui halterofil. Cu tot comportamentul său, el arată mai abrupt decât el, doar stelele de pe cer. El este liderul! Se aude suspinele admirației fanilor. Pe chipul lui, zâmbetul lui Hollywood al unui superman strălucește. Se pregătește să ridice bara. Se apropie încet de proiectilul sportiv, se îndoaie, apucă gâtul, se scufundă și ... Vedem cum muschii atletului se tensionează și se joacă. Smucitură! Greutate este luată! Sub starea de bucurie a sălii, eroul nostru stă cu o barbotă ridicată. În același timp, el, ca un macho adevărat, joacă cu o sprânceană, evident flirtează cu o doamnă în tribune. În cele din urmă, bara este coborâtă cu un accident, iar înălțimea se înălță în ovațiile halei.

În acest moment, un băiat apare pe platformă, în jur de zece ani, și cu o privire absentă se îndreaptă spre un proiectil sportiv greu. Zâmbetul pe fața câștigătorului este înlocuit de o expresie a unei panici reale. El anticipează în mod clar un dezastru iminent. Băiatul este luat cu o mână de barul barului. O singură expirație se aude în sală: "Ah!" Superman își rotește mâinile, ca să le spună copilului: "Nu faceți asta. “. Dar băiatul, care nu acordă atenție ceea ce se întâmplă în jur, fără efort, ridică o cochilie formidabilă și cu aceeași formă neperturbată este scos din platformă. Toată lumea înțelege că bastonul este spumos! Standurile izbucni cu un râs sălbatic. Supermanul este învins, umilit și dezgustat. Băiatul, care vine cu o mână în mână până la marginea platformei, se întoarce să se uite la "câștigătorul" călcat în picioare. Pe fața copilului există o grimasă de frică ascuțită. Și pe fața supermanului vedem o expresie a furiei sălbatice. E gata să-l omoare pe micul ticălos. Băiatul, văzând pericolul, se grăbește în spatele scenei, cu o privire înspăimântată. Urmându-l, sub gălăgia și vîrful sala, cu un strigăt: "Stai, bombardier sinucidere!", Halterofilul se grăbește. Cortina.

Și acum, în ordine.

La începutul desenului animat vom arăta platforma și bara care se află pe ea. Adică, lăsăm imediat spectatorului să înțeleagă că vorbim de haltere. Zgomotul în standuri accentuează faptul că acesta este un spectacol masiv. Aceasta este expunerea sau geografia scenei.

Ieșirea personajului principal - un haltere - este începutul. Vizitatorul înțelege că acum va fi o încercare de a lua în greutate.

Comportamentul supermanului, zâmbetul său, flirtul cu sexul feminin și ridicarea barului, apariția băiatului - aceasta este evoluția complotului. Spectatorul a văzut sportivii-halterofilii în competiții reale. Ele, de regulă, sunt concentrate și colectate, deoarece ridicarea barei nu este o glumă. Și nimeni nu se aștepta să vadă un dandy atât de arogant. Și acest lucru este foarte bun, deoarece acțiunea neașteptată generează interes. Și, în general, nu era de așteptat apariția băiețelului pe marginea drumului. Acest lucru creează intrigi și crește în continuare interesul pentru ceea ce se întâmplă pe ecran.

Cred că fără explicațiile mele este clar că culminarea întregii scene este momentul în care bara a fost ridicată de băiat. Acesta este vârful tensiunii. Înțelegerea sala pe care bara este făcută din spumă, urmată de râs, întărește și accentuează situația comică și absurdă.

Punctul în această poveste amuzantă este urmărirea supermanului în spatele băiatului. După asta, nu este nimic despre care să vorbim. Totul este atât de clar. O draperie care se încadrează sau o închidere logică completează logic narațiunea.

Acesta este un exemplu în care puteți obține rezultate excelente cu mijloace minime. În această poveste scurtă sunt respectate toate legile dramaturgiei.

"Mulțimea din piață. Mașina de patrulare a poliției rutiere își face drumul prin microfon: "Treceți coloana! Coloana va fi ratată! "Mulțimea sa despărțit, iar coloana Teatrului din Bolshoi cade în locul vacant, cu un accident."

Brilliant! Care nu este complotul pentru desene animate? Cu toate acestea, înțelegem că acest tip de lucru este foarte dificil și consumator de timp. Ar trebui să fie proiectate sau căutați pentru modelul gata făcute din Teatrul Bolshoi, pentru a simula sau de a căuta modelul gata făcut al poliției rutiere mașină de patrulare, microfonul, polițiștii înșiși, și în cele din urmă anima mulțimea și comportamentul său. Crearea unui astfel de film scurt va dura un timp enorm și puterea ta.

Dar cel mai interesant este faptul că povestea cu halteroul și complotul cu coloana sunt absolut echivalente în ceea ce privește gradul de influență asupra spectatorului. Și acest lucru și alte subiecte vor provoca o reacție - râsul. Deci merită să vă uitați timpul la proiecte globale, merită să cheltuiți prețioase ore de mașină pentru a face scene grele? Interesul față de telespectator este ideea, complotul și întruparea acestui complot, și nu abilitatea ta ca modelator, texturist, set-up sau vizualizator. Acest lucru rămâne în spatele scenei. Acest lucru nu prezintă interes pentru nimeni. Rezultatul este interesant!

Există o serie de lucruri pe care ar trebui să le cunoașteți și să le luați în considerare atunci când căutați o poveste pentru creațiile viitoare. Ce cauzează interesul publicului? Mai întâi de toate, este un conflict! În desenele animate trebuie să aveți în mod necesar un caracter pozitiv și negativ. Acesta este un fel de bine și rău, alb-negru. Conflictul întotdeauna "captează" privitorul, deoarece este interesant decât se va termina. Și bineînțeles, răul trebuie să fie înfrânt. Răzbunarea dreaptă, triumful justiției, dă privitorului satisfacția morală și sentimentul de exhaustivitate a acțiunii. Aceste reguli necomplicate sunt stăpânite strălucit de magicienii de la Hollywood.

Nu este nevoie să vă îngrijiți creierul în căutarea unei povesti. Uită-te în jur. Puteți găsi întotdeauna ceva amuzant și amuzant în continuare. Aici! Pentru a vskidku! În timp ce scriu aceste rânduri, o poveste simplă a venit în minte: doi prieteni consumă cafea. Unul spune o poveste amuzantă sau o anecdotă. Cea mai amuzantă parte a povestirii coincide cu o scurgere de cafea de la ascultător. El începe să râdă cu cafeaua în gură chiar în ceașcă. Ca urmare, întreaga băutură se stropi pe fața lui, suflată din ceașcă printr-o potrivire precoce a râsului. Naratorul poate să-și ia picioarele în mâinile lui și să-și depășească propriul plâns, ca să-l tragă de la răzbunare.

Distribuiți acest post

Articole similare