Dezvoltarea fluenta a degetelor ambelor maini ale chitaristului in conditii de specificitate a educatiei suplimentare

Acasă \ Educație suplimentară \ Dezvoltarea fluenței degetelor ambelor mâini ale chitaristului în condițiile specificității educației suplimentare

Sistemul de educație suplimentară în forma în care sa dezvoltat până în prezent are diferențe semnificative față de sistemul de educație muzicală în condițiile unei școli de muzică pentru copii. Înainte de sistemul educațional suplimentar, legiuitorul stabilește sarcina nu numai de a atinge rezultate de învățare ridicate, ci și de a atrage copii și tineri în ocupații fascinante în sistemul de educație suplimentară, pentru a le proteja de influența negativă a "străzii".

Această sarcină creează condiții speciale specifice pentru a învăța să cânte instrumente muzicale, în special chitara. Este bine cunoscut faptul că pentru a obține rezultate bune de la student, este nevoie de multă diligență, răbdare, perseverență, perseverență în stăpânirea materialului studiat. Din păcate, doar o mică parte a studenților care intră în sistemul de educație suplimentară au aceste calități. Majoritatea studenților, în special în stadiul inițial de formare, cred că sunt naiv că este posibil să se obțină rezultate bune chiar și fără o muncă independentă persistentă, bazându-se în principal pe lucrul cu profesorul în timpul procesului educațional. Da, și ideea unui "nivel bun" de posesie a instrumentului pentru majoritatea studenților nou-veniți este foarte primitivă.

Pentru a rezolva aceste probleme, profesorul trebuie să caute în mod constant compromisuri și o abordare individuală pentru fiecare student. Experiența arată că, cu suficientă răbdare și "ingeniozitate", profesorul adeseori reușește să surprindă elevul și să-l conducă pe calea unei aspirații conștiente de a-și îmbunătăți stăpânirea instrumentului. Și pe această cale, acești studenți prezintă rezultate practice destul de bune. Ei au dorința de a învăța mai multe bucăți de muzică mai frumoase și mai complexe. Și în acel moment are loc o "revoluție" a conștiinței lor. Ei încep să înțeleagă că pentru dezvoltarea unui nou material muzical interesant îi lipsește nici tehnica, nici mobilitatea degetelor. Ei sunt convinși de propria experiență că încercările de a învăța o tehnică nouă sau de a solicita trecerea unui deget, limitată de domeniul de aplicare al produsului învățat, nu sunt suficient de eficiente. Și numai acum ei manifestă disponibilitatea de a lucra mai serios cu exerciții și gamma.

Se pune întrebarea: ce putem spune despre acei studenți care, după ce a ajuns la un bun rezultat practic nu a găsit puterea de a merge în acest fel, sau au în vedere chitara ca instrument de petrecere a timpului liber, și să-l practic să deturneze forțelor sale din principalele subiecte care vor fi necesare după absolvire la înscrierea în învățământul superior.

Esența tehnicii este aceea că, cu un număr minim de elevi, notele lizibile pentru a obține un spațiu deschis maxim și un efect maxim în dezvoltarea mobilității degetelor elevului.

Astfel, elevului i se oferă să învețe 3 scale:

1. Scară majoră, efectuată într-o poziție în 2 octave din șirul șase.
2. Gamma cu o treime, efectuată pe corzile 1 și 2 pe tot gâtul până la cel de-al 12-lea fret.
3. Gamma quints, efectuată pe corzile 1 și 3 pe toată gâtul până la cel de-al 12-lea fret.

În această etapă a profesorului necesită o atenție specială la utilizarea corectă a degetelor elev de mâna stângă, de a lucra în salturi fine, curate la 1-H și 2-și agite, să-vă degetele alunecare pe coardă la schimbarea pozițiilor, inclusiv poziția corectă și dreptul de alunecare pe gât degetul mare al mâinii stângi.

În acest caz, nu este necesar să ajustați elevul, încercați să accelerați procesul de mastering a acestui material, deoarece astfel de încercări pot duce la un rezultat negativ. După ceva timp, după ce materialul nou a fost învățat pentru studenți, începe procesul imediat de dezvoltare a mobilității degetelor elevului.

Toate scalele în procesul de învățare sunt realizate în jumătate de note. Deoarece gama este dezvoltată, notele sunt înlocuite cu trimestru, trimestru, apoi opt, opt până la șaisprezece și șaisprezece până la treizeci de secunde. Trecerea la note cu o durată mai scurtă ar trebui să se efectueze numai după o performanță curată, încrezătoare, cu o gamă de note mai lungi. În același timp, este necesar să restrângeți încercările elevilor de a trece treptat la o execuție mai rapidă. Gamma în toate etapele dezvoltării lor este executată în următoarele variante.

Scala principală este efectuată mai întâi cu degetele i-m în două variante: degetele i-m și degetele m-i (primul sunet cu degetul i și primul sunet cu degetul m). Dupa gamma executie constanta aceste degete este îndeplinită execuție degetele gamma m-o și m ca în exemplele de realizare 2, în care conexiunea la m-o amprentă digitală se efectuează consecutiv la fiecare etapă de creștere a performanței gama de viteză.

În paralel, este necesar să exersăm performanța gamei în poziții diferite de semidonezi de la F # la D. Acest lucru nu provoacă nici o dificultate specială, deoarece prinderea nu se schimbă la schimbarea pozițiilor.

Începem să realizăm treimile Gammu cu procesare ulterioară sub formă de diferite variante de arpeggios și diverse combinații de degete. Când jucăm arpeggio, folosim constant șirul deschis 5 și aranjamentul secvențial al degetelor pe corzile 5, 2 și 1. Acest lucru face posibilă utilizarea următoarelor variante de realizare.

• Corzile 5-2-1, degetele p-i-m, p-m-a,
• Corzile 5-1-2, degetele p-m-i, p-a-m,
• Corzile 5-2-1-2, degetele p-i-m-i, p-m-a-m,
• Corzile 5-1-2-1, degetele p-m-i-m, p-a-m-a.

De asemenea, la fel ca în cazul scalei majore, arpeggio inițial practicat cu ajutorul degetelor i-m, și numai după o performanță arpegiu încrezător aceste degete, pentru a conecta combinație cu utilizarea degetelor m-o. Creșterea vitezei de execuție a acestor scale este de asemenea realizată în etape. Este recomandabil să repetați arpeggio-ul în fiecare poziție de 2-4 ori în trecerea la performanța cântarelor cu notele șaisprezece și treizeci de secunde. Acest lucru face posibilă simțirea fiecărei poziții mai adânc și cu încredere, fără a o "lubrifia" cu viteza sporită de execuție.

Gamma quintas pentru prelucrare ulterioară, vom efectua, de asemenea, în formă de diferite variante de arpeggios și diferite combinații de degete. Când jucăm arpeggio, folosim în mod constant șirul deschis 5 și aranjamentul secvențial al degetelor pe corzile 5, 3 și 1. Acest lucru face posibilă utilizarea următoarelor variante de realizare.

• Corzile 5-3-1, degetele p-i-a,
• Corzile 5-1-3, degetele p-a-i,
• Corzile 5-3-1-3, degetele p-i-a-i,
• Corzile 5-1-3-1, degetele p-a-i-a.

De asemenea, ca și în cazul gamei gamma, creșterea vitezei de execuție a acestor scale se realizează în etape. De asemenea, este recomandabil să repetați arpeggio-ul în fiecare poziție de 2-4 ori în trecerea la performanța cântarelor cu notele de la șaisprezece și treizeci de secunde.

După cum se poate observa din descriere, exercițiile propuse nu sunt deosebit de dificile pentru elevi să efectueze într-un ritm lent și cu o conexiune neîntreruptă în faze a noilor combinații de degete și o creștere a vitezei de execuție. Dar după un timp aceste exerciții dau un efect vizibil. Notele de treizeci de secunde sunt disponibile studenților, tempo-ul allegului este disponibil în adevăratul său sunet. Allegro în spectacolul lor sună exact ca allegro, și nu ca un andante sau moderato, pe care le vedem adesea la concertele și spectacolele elevilor.

guvern
Sank-Petersburg
Comisia pentru educație