Realismul magic "al unui nou roman latino-american (pe exemplul romanului g

Termenul „realism magic“, propus pentru prima dată de criticul de artă german Franz Roh în raport cu pictura, și apoi susținut de José Ortega y Gasset, in prezent defineste una dintre cele mai interesante zone ale prozei latine.

În 1949, în prefața la povestea „Împărățiile lumii,“ Alejo Carpentier a descris viziunea sa de „realitatea miraculosului“ a propus conceptul de „realism magic“, care poate fi redus la patru elemente principale: a) foarte realitatea America Latină (istorie, geografie, compoziția etnică, cultura) este organic "minunat"; b) Abundența minunat în moderne latino ficțiune americană se datorează reflectare fidelă a realității minunată a continentului; c) „Miracle“ din America Latină Arta se opune „miraculoase“ literatura ca un veritabil imaginar, naturale european - artificiale; d) Lumea Miraculoasă este una dintre principalele caracteristici distinctive ale literaturii latino-americane.

Astfel, vorbind de realism magic ca o mișcare literară, ne referim în primul rând o fuziune a realului și fictiv, ordinare și fantastic, evident și minunat. Acesta este un mod special de a vedea lumea prin prisma conștiinței mitologice a poporului. Cu toate acestea, realismul magic în America Latină - nu este „un joc într-un basm“ (nu „Walt Disney“, așa cum a spus disprețuitor Marquez), dar mai ales a realității în sine. Carpentier a scris: „America, cu peisajul său nealterate, istoria și lumea lor, cu numeroasele sale populație indiană și negru, cu amestecul său productiv de rase și culturi este departe de a fi epuizat vistieria miturile lor. Și ceea ce este istoria Americii nu este o cronică de real minunat? „Termenul“ realism magic“, așa suficient de condiționată, descrie ceva inerent într-o serie de lucrări în care realul este văzut prin prisma conștiinței populare. Desigur, această definiție a realismului magic ca metodă artistică nu epuizează întreaga profunzime a sensurilor romanului nou. Un alt motiv fundamental al acestei proze, unii critici, în primul rând germanul, numesc singurătatea, alienarea, necomunicarea. (Noi găsim aceste motive, în lucrările lui Cortazar, Fuentes, Vargas Llosa, Asturias, Garcia Marquez.)

Una dintre cele mai izbitoare lucrări de realism magic - romanul scriitorului columbian Gabriel Garcia Marquez "O sută de ani de singurătate" - a devenit, într-un fel, personificarea întregii tendințe literare. Acest roman nu numai că ocupă un loc central în lucrarea lui Marquez, ci devine, de asemenea, punctul culminant al așa-zisului boom al romanului latino-american.

Istoria îndelungată a familiei Buendia, ilustrată pe fundalul unui număr imens de personaje secundare, este o întreagă pânză istorică care reflectă istoria Columbiei, Americii Latine și a civilizației umane în general.

Sensul principal al începutului romanului este deja în numele său. "O sută de ani" la nivel obiectiv - acest lucru descrie cu adevărat aproximativ o sută de ani de istorie a Columbiei, la același nivel de imagistică artistică, aceeași expresie are un înțeles metaforic și înseamnă închidere, eternitate. A doua componentă a numelui este "singurătatea". Marquez însuși a atras atenția asupra faptului că locuitorii din Caraibe sunt purtători ai singurătății interne. În roman, singurătatea este o inferioritate inerentă eroilor, incapacitatea de a iubi, imposibilitatea unei existențe armonioase.

Magic, magic - unul dintre conceptele cheie ale romanului, dar aceste concepte sunt esențiale pentru întreaga realitate latino-americană. În acest sens, "O sută de ani de singurătate" nu este o invenție, ci o reflectare artistică a realității. Într-o conversație cu Manuel Pereira, Gabriel Garcia Marquez subliniază în special că el crede în "magia vieții reale". "Cred că Carpentierul" magic realist "se referă de fapt la acel miracol ca la realitate și este realitatea Americii Latine în general, în special a realității țărilor din Caraibe. E magică.

Acest Gabriel Garcia Marquez și numește "magia realității". „Cred că - el a scris în articolul“ O mulțime, ți-am spus prima dată ... „- singurul lucru de făcut scriitori - adepți ai“ realismului magic „- este pur și simplu să credem în realitatea fără a încerca să explice de ce ei sunt adepții doar astfel de realism.“

Timpul din roman are o complexitate progresivă-recurentă, există două tipuri de timp combinate: liniare și ciclice. Ciclul timpului artistic al romanului este destul de evident, de fapt, acest lucru este menționat direct în text. „... povestea acestei familii este un lanț inevitabil de repetiții, o roată de tors, care a continuat să se rotească la nesfârșit, dacă nu pentru deteriorarea în continuă creștere și ireversibilă a axei“ (312). mișcarea de timp într-un cerc, și pune accentul pe utilizarea acelorași nume în diferite generații ale familiei Buendia, fiecare nume are propriul set de calități hipertrofice inerente în mass-media, și fiecare soldat Aureliano nu arata ca fiecare visător Jose Arcadio.

În roman, este evident și această caracteristică prezintă un timp mitologic, ca divizarea timpului în epoca mitologică, care poate fi completat catastrofă grandios, pentru a distruge lumea. Viața Macondo construit ca o schimbare de epoci (pervotvoreniya epocă, rezultat, era ploaie de secetă, conduce compania de banane, etc), și se termină cu un ciclu cosmic, așa cum ar trebui în mitologie, dezastru, ștergând Macondo fața pământului. Potrivit Kofman, „pentru a utiliza modelul de spațiu închis și timpul mitic, Gabriel Garcia Marquez a fost capabil să creeze o metaforă eshatologic universală a istoriei rasei umane.“

"O sută de ani de singurătate" este un roman dens populat de personaje. Asta-i eroi, imprevizibilitatea lor, și tragedia de singurătate și de a crea o atmosfera unica a romanului. Pe de o parte, „suprapopulare“ a caracterului romanului, reflectă reciproc, suprapus cu fiecare alte episoade, evenimente dramatice menite să creeze o imagine a unei lumi distorsionată, pe de altă parte, acesta este aceasta depășește toate limitele de „anormalitate“, dimpotrivă, face cititorul cred în posibilitatea ce se întâmplă.

Deci, aproape fiecare personaj din „Un veac de singurătate“ este neobișnuit, misterios, fantastic, el - purtătorul de trăsături magice, sau cel puțin cu ea există evenimente minunate. Este suficient să amintim că Jose Arcadio ar putea prezice viitorul și să vorbească cu fantoma omului mort în tinerețe Prudencio Aguilar, ca să nu mai vorbim de faptul ciudat că cea mai mare a vieții sale a petrecut legat de un copac pe terasă, și așa mai departe până la sfârșitul anului și nu este clar dacă el este în viață sau nu mai sunt.

Ursula, soția sa, este aproape caracterul cheie al romanului, aceeași axă în jurul căreia se învârt atât acțiunea, cât și timpul. Ea este un ficat lung, și acest lucru este, de asemenea, mai mult decât neobișnuit. Și, bineînțeles, ea, ca și soțul ei, este dată să comunice cu decedatul. Ursula este martora ascensiunii miraculoase a lui Remedios the Beautiful.

Dar, probabil, caracterul cel mai fantastic al romanului este țiganul Melkiades, care a murit în mlaștinile Amazonului, dar a revenit la viață sub acel pretext complet natural că sa plictisit. În curând, el este dat în întregime singurei ocupații - predicția viitoarei destinate a genului Buendia și a orașului Macondo. Criticul literar chilian, Ariel Dorfman, la numit pe Melkiasdes "civilizatorul lui Prometheus" și, într-adevăr, se observă o anumită asemănare între funcțiile acestor două personaje.

Un loc special în determinarea structurii magice în "O sută de ani de singurătate" are mituri, atât păgâne cât și creștine. Scene de bază „Un veac de singurătate“ a făcut generalizată și a trecut printr-o prismă de spectacole folclorice tradiția biblică, dar aici vom găsi caracteristici și tragedia greacă antică, și romanul epic.

Atmosfera însuși a romanului este magică. Excesive și inutile sunt aici norma vieții de zi cu zi. E un covor de zbor pe care plimbare copii, o epidemie de insomnie și uitare, warlords nemuritoare, frunțile de neșters cu cruci de cenușă, urcând la femeia cer. Și totuși, ceea ce a fost magia nu a fost o realitate, creată de imaginația lui Gabriel Garcia Marquez - este încă doar o realitate. „Principalul lucru măreția acestei cărți - a scris Mario Vargas Llosa - constă tocmai în faptul că totul în ea: acțiune și fundaluri, personaje și vrăjitoria, semne și mituri - este adânc înrădăcinată în realitatea America Latină, este hrănit și într-o formă modificată reflectă este precisă și nemiloasă ".

Într-adevăr, cum poate fi un roman fantastic o reflecție atât de precisă a realității? Problema este în primul rând într-o limbă specială și aspectul ales de Marquez - uscat, ușor de detașat și nimic în lume nu este surprins. Despre cele mai incredibile evenimente, scrie aproape cu detaliile reporterului ziarului. El amestecă misteriosul și zilnic, astfel încât evenimentele incredibile nu mai par imposibile. Acest amestec vedem în cel mai revelator exemplu de levitație - ascensiunea lui Remedios the Beautiful. Simplul fapt al dispariției pe cer Remedios nu pare improbabil datorită unui detaliu foarte "pământesc" - foile pe care a zburat.

Folosind un material neobișnuit de variat, local, senzorial al realității latino-americane, scriitorul prezintă realitățile universale ale existenței umane. Magic în romanul servește ca mijloc de imagine a realității, bazată pe realismul magic este procesul spiritual pe care latinoamericanii înșiși sunt numite căutarea identității sale și că, cu o astfel de luminos manifestat în romanul „Un veac de singurătate.“

Articole similare