Cum să tragi Terminatorul
Datorită filmului, cuvântul "terminator" sa transformat într-un nume comun, iar fraza de coroană a lui Arnold Schwarzenegger "Voi reveni" a fost printre cele mai faimoase citate din istoria cinematografiei.
La început, ca pretendent la rolul lui Terminator, actorul negru și basistul OJ Simpson a fost considerat, dar producătorii s-au temut că nu va fi luat în serios. Apoi, Cameron a început să scrie rolul unui robot sub Lens Henriksen, pentru că a decis că terminatorul ar trebui să acționeze în secret, fără să stea în mulțime.
Pe rolul producătorilor Kyle Reese a decis să prindă o stea în ascensiune - Arnold Schwarzenegger, dar o reuniune a directorului și actorul a fost de ajuns să înțeleagă că rolul său nu este potrivit. Cu toate acestea, Cameron a vizitat o altă idee.
"Invitația lui Schwarzenegger la rolul unui robot nu a fost posibilă. Terminatorul ar trebui să fie un cercetaș, care penetrează imperceptibil în fața inamicului, și nu puteți să observați în mulțimea lui Arnold. Dar frumusețea filmelor este că nu trebuie să fie logice. Ele ar trebui să fie doar credibile ", a spus el mai târziu.
Ca urmare, Arnold a câștigat rolul terminatorului, iar Henriksen a primit un mic rol ca detectivul Vukovich (care, de altfel, în conformitate cu scenariul de a fi șef al site-ului, iar ecranul a devenit un sclav umil Trekslera locotenent).
Au fost filmate mai multe scene, dar ulterior tăiate din film. Unii nu să încetinească ritmul narativ, dar cele două cheie în cazul în care Sarah Robe oferă pentru a distruge Cyberdyne Systems pentru a preveni războiul, și unul în cazul în care vom vedea angajații Cyberdyne sunt microprocesor Terminator, au fost tăiate în mod intenționat la aceste idei ar putea fi utilizate într-o posibilă continuare. Așa cum a demonstrat practica, această decizie sa justificat.
Cameron a făcut o mulțime de desene și povestiri, concepute pentru a-și arăta viziunea asupra filmului. Iată cum arată scenografiile viitorului război din primul vis al lui Kyle Reese
Și acesta este scenariul de auto-reparare al Terminatorului.
Cameron pe teren era insuportabil punctual și exigent, îndrumând fiecare acțiune a fiecărui membru al echipajului secunde într-o secundă: "Stai acolo, Arnold. Apoi, când spun, începeți să vă ridicați capul. Apoi umerii. Apoi stai jos. Atunci priviți drept înainte. "El știa clar cum ar trebui să arate. "Dacă cadrul a deviat cu o jumătate de centimetru, a observat acest lucru și a început să râdă", își amintește Schwarzenegger. "Și dacă ar fi trebuit să demonstreze trucul, ți-a arătat-o fără nici o asigurare".
Toată producția filmului a fost supusă celei mai dificile sarcini - de a satisface bugetul, iar căutările în această direcție au condus uneori la constatări neașteptate. De exemplu, pentru a nu inchiria dolly scumpe ( «dolly»), operatorul Adam Greenberg improvizat „Tragerile din coș,“ stătea cu aparatul de fotografiat de mână într-un scaun cu rotile, care este împins la viteză mare.
Camionul de benzină care explodează în imaginea finală era un model de doi metri lungime, a cărui explozie a fost împușcată de fotografiere accelerată și apoi încetinită. Scene din viitor au fost împușcați pe modele miniaturale, adesea departe de a fi perfecte, dar datorită iluminatului construit în mod masterat și direcției competente, totul arată impresionant în film.
Dar cum ar fi imaginea unui robot fără "îmbrăcăminte" organică, cu un schelet metalic și o lumină neplăcută a senzorilor de ochi roșii? Tehnologia animației de marionetă a timpului a ajutat-o.
Mai multe modele de endoschelet robotic au fost fabricate:
- o cifră mobilă mică pentru împușcături în plină creștere, animată de metoda tradițională cadru cu cadru;
- modelul corpului superior, pe care asistentul la purtat pe umeri sau purtând un cărucior special și astfel prezentând robotul în mișcare;
- Model de înaltă înălțime din poliuretan, care a explodat în ultimul Kyle.
În plus, un model mare al robotului se face pentru împușcarea elevii de lucru cap T-800, care au fost realizate din lentile fotografice convenționale. Pentru etapa finală în care robotul sub o presă hidraulică moare (care, la rândul său, descris două bucăți de spumă, vopsite într-o culoare închisă), a folosit un model de folie groasă cu lumini roșii pentru ochi. Fumul provenit de la distrugătorul Terminator este doar un fum dintr-o țigară, care chiar a intrat accidental în lovitură.
Cartea de vizită a casetei a fost fața "fierului Arnie" cu un ochi robo-roșu. Nu au fost făcute manechine aici.
un cap artificial este aratat in ultimul sfert al benzii, la scurt timp dupa ce Terminatorul cade pe motocicleta si este lovit de un camion. Un robot încurcat apoi aruncă metalul gol pe partea stângă a feței și agățarea resturilor de piele.
În unele scene de aproape se arată tipul potrivit al manechinului, iar în unele - chipul lui Schwarzenegger în machiaj. Ultima opțiune pare mai realistă, dar numai până când actorul începe să vorbească: atunci se observă că "metalul" se mișcă ca o piele. Potrivit lui Arnie, o dată într-o pauză între împușcare, el a mers la prânz într-un machiaj cu o maxilară goală și ochi roșii pentru a mânca la unul dintre restaurante. Ce efect asupra celor prezenți și-a dat imaginea, actorul, din anumite motive, nu a început să-i spună.
Decoratiile pentru jucarii au fost foarte implicate in filmarea viitorului post-apocaliptic. Tot ceea ce vedem pe ecran este realizat din plastic, carton și folie. Tancurile robotizate aparent imense sunt de fapt similare în mărime cu caruciorul pentru copii.
Flying sub grenada omidă - bucată de plastic de 4 centimetri. Nu a fost ușor să-i aducem în locul potrivit, așa că a trebuit să fac 26 de atacuri înainte ca totul să se fi dovedit așa cum planificase James Cameron. Cu ajutorul unei camere video obișnuite, a fost necesar să se elimine obiectele miniaturate, astfel încât spectatorii să aibă un sentiment de amploare. Din nou, efectul realității sa realizat prin fotografierea accelerată și încetinirea ulterioară.
Spangled teren chinuit al craniului de marimea unei nuci, ruine din carton oraș ocupă o suprafață de câțiva metri pătrați, iar fundalul echipajului ascuns printr-o ceață. Distanța efectivă de adâncime a unor astfel de scene a fost de numai 5-6 metri, iar fumul a creat iluzia de spații vaste. S-a folosit mai ales fum artificial, deși uneori se folosea cărbune natural. Pentru explozii colorate este să-i mulțumesc lămpile de iluminare din spate, colorate cu flash-ul alb al explodează petardă de portocale și de arahide praf, care cu condiția ca efectul de a soluționa praful pământului.
Nu era nici timp, nici bani pentru a lucra la aeronavă. Prin urmare, experții au făcut un model destul de dur, agățându-l pe cablurile din pavilion. Pentru a zbura aparatul arăta neted și natural, era necesar să se construiască un întreg sistem de cabluri, fără de care improbabilitatea "aeronavei" producea mișcări înclinate. Ramele cu prezența simultană a oamenilor și a echipamentului militar - rezultatul proiecției din spate.
Filmul servește în continuare ca un exemplu în care, datorită perseverenței, a talentului și a convingerii în propriile forțe, unul dintre filmele definitorii ale generației poate fi înlăturat, în ciuda resurselor limitate și a lipsei de credință în rândul oamenilor din jurul proiectului.