Spațiul negativ (negativ) este o zonă fără imagini în jurul obiectelor de fotografie. Cu ajutorul acestuia, puteți accentua mai bine formele și dimensiunile, puteți aranja accentele semantice și chiar creați în mod independent mai multe componente în compoziția cadrului.
Un spațiu negativ este, uneori, numit un spațiu alb. Conceptul său este folosit în artă, design, arhitectură și sculptură de sute de ani. Spațiul negativ este la fel de util și pentru fotografiere, din cauza imaginii media posibile, puteți obține o fotografie remarcabilă.
de Erin L Wiebe
Din păcate, nu mulți fotografi captează acest concept și îl pot implementa în practică. Să aruncăm o privire mai atentă la ceea ce spațiul negativ și cum să folosească cu succes cunoștințele lor pe această temă pentru a muta imaginile la nivelul următor și să obțină rezultate interesante.
Deoarece se presupune că spațiul negativ este zona care înconjoară subiectul principal din fotografie (obiectul principal cunoscut sub numele de „spațiul pozitiv“), se pare că definiția este destul de abstractă. De exemplu, în imaginea de mai jos, un spațiu pozitiv este o foaie în gard, iar gardul galben din această imagine formează un spațiu negativ.
Spațiul negativ definește și subliniază subiectul principal al fotografiei produce imagini panza - oferă un „spațiu de respirație“ la ochi, prevenind un puternic componente de suprasarcină și dezordine prin efectuarea unui fel de cabluri de privitor la obiectele și detaliile care trebuie să fie luate în considerare, că este final în imagine . Cu o utilizare corectă, spațiul negativ oferă un echilibru natural cu un spațiu pozitiv în scena compoziției. A obține un astfel de echilibru în practică este destul de dificilă, deoarece definiția însăși este destul de subiectivă. Dar aceste abilități sunt instruite și în cele din urmă veți deveni mai bune și mai bune.
de Nathalie Rendu
Creierul uman este plin de idei preconcepute despre cum să arate ca obiecte în ceea ce privește dimensiunea lor, forma, culoarea, textura, și așa mai departe. Din păcate, aceste prejudecăți distorsiona modul în care ne vedem întreaga scenă ca un întreg, aceasta este ceea ce duce la faptul că fotografiile care arată bine în mintea noastră nu este într-adevăr la fel de bun. Cheia pentru depășirea problemei este ignorarea obiectelor pe care urmează să le filmați și concentrarea asupra decalajelor dintre și în jurul lor. Acest lucru vă va face să acordați mai multă atenție compoziției și să vă ajutați să vedeți mai exact forma și dimensiunile subiectului principal.
de Octavian Andrei
Stăpânind conceptul de utilizare a spațiului negativ, este nevoie de timp. Suntem atât de obișnuiți să ne concentrăm asupra obiectului principal din scenă, încât pare ciudat să-l tratăm aproape automat. Cu toate acestea, dacă vă acorde o atenție la ceea ce înconjoară subiectul principal și o abordare mai atentă la problema „a aerului în cadru,“ fără îndoială, această practică va conduce la crearea de compoziții mai puternice.
Una dintre metodele puternice de influențare a atenției publicului este folosirea liniilor în compoziția imaginii. Verificați câteva dintre metodele de amplasare a acestora, care pot fi folosite de fotograf atunci când lucrează cu linii >>>
