"Existența", a proclamat Sartre, "precede esența". Această formulă stă la baza înțelegerii sale despre existența și libertatea umană. Subliniind forța negativă a conștiinței în legătură cu a fi în sine, Sartre a interpretat conștiința ca o formă de ființă, care întotdeauna tinde să depășească limitele sale, dar niciodată nu își îndeplinește complet sarcina. Sartre și-a imaginat că oamenii se mișcau pentru a lăsa în urmă ceea ce erau și pentru a deveni ceea ce nu erau încă. Întotdeauna ne străduim pentru ceva; Suntem extratereștri la stabilitate, exhaustivitate și statică. În viață, participăm la procesul de negare și continuăm să ne îndreptăm către oportunități și incertitudini viitoare.
Ceea ce va fi o persoană este vagă până când ea este hotărâtă de conștiință. Suntem ceea ce devenim noi, mult mai mult decât devenim ceea ce suntem. În acest sens, existența noastră precede formarea esenței noastre. Sartre a identificat puterea negativă a conștiinței cu libertatea umană. Faptul că putem ieși din ceea ce suntem și ajungem la ceea ce nu a fost încă, mărturisește, potrivit lui Sartre, despre libertate. Ori de câte ori acționăm liber, avem dreptul să spunem că lăsăm ceva în urmă. Ne negăm ceea ce am fost înainte să încercăm să devenim ceea ce nu eram încă. Prin urmare, nu numai existența precede esența, ci, după Sartre, "libertatea este existența". Potrivit lui Sartre, viața unei persoane este umbrită de libertate, alegând ceea ce vrei să devii și cum vrei să vezi lumea în care trăiești. Ce esti tu. este determinată de alegerea dvs. individuală și nu de o serie de cauze deterministe în afara sau chiar în interiorul vostru.
Sartre a mers prea departe, atribuindu-i bărbaților și femeilor un grad excesiv de libertate? Majoritatea oamenilor nu simt că viața lor este pătrunsă de libertate, dimpotrivă - ei simt obstacole din toate părțile. Mulți nu reușesc să găsească suficiente alimente, un acoperiș peste cap, lucrează pentru o viață decentă. Sartre era pe deplin conștient de aceste dificultăți. Explicația lui subliniază faptul că existența umană are loc întotdeauna într-un anumit moment și loc și, în plus, este și mai specifică în relațiile cu care intrăm cu alți oameni. Multe astfel de situații sunt pline de durere și tragedie. Și totuși, Sartre a susținut că structura libertății umane este păstrată, deoarece nu mai încetăm să ne străduim să devenim ceva. Să nu reușim să obținem ceea ce dorim, dar, în opinia lui Sartre, orice aspirație umană presupune în esență libertatea declarată de el.
În cele din urmă, spune Sartre, neliniștea noastră ne îndeamnă să, în scopul de a realiza pe deplin identitatea de sine, în care se înțelege pe deplin și nu mai se vor distanța de ei înșiși. Pentru a îndeplini această sarcină, spune el, oamenii ar trebui să fie Dumnezeu ( „fiind in sine-pentru-sine“), dar această societate nu se dă nimănui pentru a reuși. De fapt, spune Sartre, ideea de Dumnezeu este contradictorie (această concluzie existențialismul ateistă face), deoarece conștiința exclude identitatea de sine și identitatea de sine exclude conștiința. Conștiința întotdeauna se extinde dincolo de ea însăși. Fiind absolut auto-identici și neschimbați, veți pierde conștiința. Dacă luăm în considerare impulsul nostru la identitatea de sine, atunci suntem sortiți dezamăgirii veșnice. În acest sens, libertatea unei persoane își transformă existența într-o "pasiune inutilă".
Cunoașterea excesului existenței conduce eroul nu la moarte, ci descoperirea "absurdității fundamentale" a ființei, determinată în principal de faptul că "existența nu este o necesitate". Cei îngropați în aceste adevăruri, crezând că au drepturi speciale de a exista, Rokanten defăimează cuvântul "ticăloși". Viața "bătăoșilor" este de asemenea lipsită de sens, fiind, de asemenea, "superfluă", pentru că orice existență umană seamănă cu "eforturile incomode ale unei insecte răsturnate pe spate".
Love - testat mijloace de a salva caracterul metafizic „nevroză“. Sartre a sugerat Rokantenu-l verifica pentru tine. La Knight „greață“ Am fost odată un amant, Annie, cu care a despărțit, dar care a păstrat cele mai multe oferte sentimentele. Ea locuiește pe cealaltă parte a Canalului. Annie - minor actrita de teatru din Londra. Când Rokanten bolnav „greață“, gânduri despre Annie a început să-l viziteze des. „Aș dori să văd Annie era aici“ - spune el în jurnalul său. Întâlnire la Paris, hotelul a provocat senzație de melancolie eroului de nostalgie pentru zilele vechi, care este mai intens, cu atât mai mult a dat seama că trecutul nu se întoarce. Viața spirituală, sau, mai degrabă, uitare spirituală Rokantena și Annie are multe în comun. S-ar putea spune chiar că Annie - omologul Rokantena în formă de sex feminin, în cazul în care de la conversația lor a devenit clar că majoritatea Rokanten Annie a urmat de-a lungul calea de înțelegere „adevăr“, mai degrabă decât invers. Annie trăiește înconjurată de pasiuni moarte. Cine a venit să „salveze“ Rokantenu, se pare, trebuie să „salveze“ el însuși, dar - „Pot spune că Cunosc cauzele care împing direct Spre deosebire de ea, eu nu disperați, pentru că nu mă așteptam la ceva special? . aş prefera. surpriză în picioare în fața unei vieți care a fost dat la mine pentru nimic. "
Modernul este tradițional: se numește Shorin. Modernismul este o instalație pentru acțiune activă. Greața este o boală. Tema bolii și a morții. Singurătatea, înstrăinarea, reevaluarea. Pogranichnost.Etap criza existențială. Trebuie să existe o tranziție. Nu este Dumnezeu, nici suflet. Omul trăiește în creativitate, nu există o moralitate comună. O persoană face o alegere și în acest fel este o persoană. Epigrafa este ironic. "Acesta este un om care nu are nici o semnificație în echipă, este doar un individ. L.-F. Celine. "Biserica" dedicată Beaverului ". Individul în societate. Annie devine om și își pierde capacitatea de a simți momentul. Orice spațiu este o alienare a unei persoane de libertate. Boala duce la alienare și alege eroii înșiși. Beaver este o mască. Dedicare = autenticitate. Confuzia este cauzată de o stare de greață și de goliciune. Eternitatea - amorfulitatea care se întinde și se întinde. El nu dorește moartea, pentru că trupul său va mai exista și va fi mâncat de viermi. Linia dintre corp și lume este neclară. Forma-viață, formlessness, și moartea. Povestea este, în cele din urmă, dobândirea vieții, dar și moartea - și aceasta este ironia textului. Borderline la începutul și sfârșitul romanului. Ciclicitate. Libertatea în criză, altfel nu va fi nici o modalitate de ao depăși. Samouka și Annie sunt omologii lui.
"Muște" J.-P. Sartre este un "joc de situații" intelectual. Problema libertății și alegerii.
A. Camus "Străinul": conceptul filosofic al imaginii lui Meursault, semantica titlului.
Din notele lui Camus, eroul este gardian al adevărului, dar ce? La urma urmei, acest om este ciudat, căruia titlul romanului "Outsider" a sugerat într-un fel. Când a fost publicat „outsider“, o întreagă generație citește cu nerăbdare această carte - o generație a cărei viață nu se odihnește pe elementele de bază-tradiționali, a fost închisă fără viitor, la fel ca viata „in afara“. Tinerii au făcut eroul lor din Meursault.
„Stranger“ Camus este un exemplu pentru toți cei care sunt înclinați să judece opera scriitorului, pe baza de povestitor, stil, de formă, în cazul în care este complicat, „rupt“, atunci este un modernist, și, dacă este simplu, dacă inerente în ea o anumită integritate realistă. În plus, în cazul în care totul este atât de simplu, atât de pro-h-Rácz NYM limba scrisă.
Care este ideea principală a acestei povestiri? Serene încă înfundat, Meursault inert - o persoană care nu a pus în afara de echilibru somn chiar comis o crimă, încă a căzut într-o frenezie o dată. Sa întâmplat exact în scena cheie a romanului, când închisoarea con-Shennikov a încercat să se întoarcă eroul Bisericii, să se atașeze la convingerea că totul se învârte în conformitate cu voia lui Dumnezeu. Și Mercier a împins preotul la ușa celulei sale. Dar de ce acest paroxism de furie a provocat el a fost un preot, nu un crud, îl conduce la un judecător impas nu urmări plictisit care l-au condamnat la moarte, nu improvizat, pyalivshayasya pe el ca un animal solitar, publicul? Da, pentru că au pretins doar Meursault în prezentarea sa despre generalitate sous-viață și numai un preot, chemat să se bazeze pe mila divină, încrederea în providența divină, desfășurat înainte de orice scene de viață armonioasă, naturale, de pre-siguranta prima. Și această imagine este în pericol de a se agită pre-reprezentare a lumii - tărâmul absurd, lumea - haosul inițial.
O perspectivă a vieții ca ceva fără sens este o viziune modernistă. Prin urmare, „outsider“ - un produs de clasa modernismului icheskoe.Vklad Camus în literatura mondială, dezvăluirea „ekzistentsialisticheskoy“ persoana de la crearea „Intrusul“. Mergând dincolo de conceptele care au fost necesare pentru cos-Ka-Mu danemarca ekzistentsialiskogo ca „nevinovat re-săpat“, ne confruntăm cu întrebarea: este posibil pentru a justifica crima pentru simplul motiv că a fost un accident? Conceptul de absurditate nu numai că a trăit viziunea artistică a scriitorului, dar, de asemenea, nu a absolvit eroul din viciul său inerent al indiferenței morale. În tratatul "Omul care merge", Camus va aprecia cu strictețe ce va trebui să depășească cu timpul. Sentimentul de absurditate, dacă încerci să scoți din ea regula de acțiune, face crima cel puțin indiferentă și, prin urmare, posibilă. Dacă nu ce să creadă, dacă ceva nu are sens și nu se poate susține nici un fel că valoarea, toate și totul este permis Nu contează „pentru“ și „contra“ criminal de orice drepturi de orice greșit. Vioară sau virtute este un accident pur sau un accident. În "Stranger", Camus a încercat să se ridice pentru a proteja omul. El a eliberat eroul de la minciună, dacă ne amintim că libertatea pentru Camus este "dreptul de a nu minți". Pentru a exprima sentimentul de absurditate, el însuși a obținut cea mai mare claritate, Camus a creat o imagine tipică a erei anxietății și dezamăgirii. Imaginea lui Merso este în viață în mintea cititorului francez modern, pentru tineri această carte servește drept expresie a rebeliunii lor. În același timp, Merco este libertatea unui rebel, care a închis universul asupra lui. Autoritatea supremă și judecătorul este o anumită persoană, pentru care cel mai înalt bun este viața "fără mâine". Luptându-se cu o moralitate formală, Camus a pus grefierul algerian "pe cealaltă parte a binelui și a răului". El și-a priva eroul de comunitatea umană și de moralitatea vieții. Dragostea vieții, dată în reducerea absurdului, este prea evidentă pentru a provoca moartea. În "Post-Tron" nu se poate ajuta să simțiți că Camus avansează: este o respingere a disperării și o dorință persistentă de justiție. Lucrul pe romanul Camus rezolvă deja problema libertății în legătură cu problema adevărului.
Problema alegerii morale în romanul-cronică A. Camus "Ciuma".
Romanul "Ciuma" (1947) este scris în genul cronicilor. În consecință, realitatea externă a devenit instructivă, în ea apărând ceva care ar trebui spus în limba analiilor. A fost istorie - istoria ciumei. Absurditatea încetează să mai fie evazivă, ea a dobândit o imagine care poate și trebuie recreată cu exactitate, studiată de un om de știință, un istoric. Ciuma este o imagine alegorică, dar semnificația ei cea mai evidentă este descifrată fără nici o dificultate: "Ciuma-neva ciumă", fascism, război, ocupație. Precizia domină, este un atribut obligatoriu al naratorului - medicul și o nouă calitate a metodei lui Camus, care posedă istoricism, cunoaștere istorică concretă.
Bernard Rie, spre deosebire de Meursault, preferă să spună "noi", nu "eu", prefer să vorbesc despre "noi". Rie nu este un "outsider", el este "local", în plus, este un "medic local" - este imposibil să-ți imaginezi un doctor care este eliminat de la oameni. În acest "noi", conține o nouă calitate, a subliniat apariția unei comunități de oameni, "istoria colectivă", nevoia altora.
Comportamentul uman este acum determinat nu de o casă absurdă atotputernică care a depreciat acțiunea, ci prin alegerea unei sarcini relativ specifice, care are valoare și evaluează pe toți. În "Outsider", tot spațiul a fost închis de singura opțiune de alegere, care a fost realizată de singurul erou al romanului. În "Ciuma" mulți actori, multe opțiuni.
Există și un "outsider" aici, jurnalistul Ramber, care nu este din "aceste locuri", încearcă să scape. Există un "imoralist" aici, degenerând într-un crăpat. Există un locuitor al "turnului de fildeș", posedat de "chinul cuvântului" lui Flaubert. Există și un preot, dar credința nu se întoarce în țara infectată cu ciuma.
Pozitivul este afirmat în "Ciuma" nu ca un adevăr, nu ca un ideal, ci ca o împlinire a unei îndatoriri elementare, ca o lucrare a cărei necesitate este dictată de o amenințare muritoare. Nu ucide - acesta este baza morală pentru activitățile "medicilor", "tratarea medicului - cine". Profesia doctorului face posibil ca eroul romanului să renunțe la idei, să facă munca obișnuită, fără să-și rupă capul asupra problemelor complexe, fără a-l ciocni cu o ideologie care îi sperie pe "ordonanții" Camus.
numai cunoașterea nenorocirii și posibilitatea de a-și afirma demnitatea, omenirea lor într-o luptă fără speranță cu moartea.
Primele schite ale „ciumei“ a parcelei, și de ieșire cartea terminat în lumina comună aproape zece ani: unele personaje pe care le găsim în poveste apar în Camus notebook-uri în 1938. Fără îndoială, unul dintre evenimentele determina cel mai direct cursul de lucru pe cartea , a fost război: referințe aproape literale sunt împrăștiate în întreaga carte, și, în plus, Camus, insistând pe platoul de filmare posibile citiri ale poveștii, individualizata unul: „este evident că“ Ciuma „spune povestea luptei a rezistenței europene împotriva naziștilor: inamicul, care în cărțile Nu numit în mod explicit, a auzit toată Europa „(“ Scrisoare către Roland Barthes de „Ciuma“).
Parcela, unele elemente din care ne întâlnim în cartea de povestiri scurte „de vară“ (eseul „Minotaurului, sau opri în Oran“) și „Caligula“ (Legea IV, sc IX.), Pe măsură ce lucrarea pe cartea variante îmbogățit rapid și detalii; mai multe detalii de uz casnic au fost observate Camus în timpul șederii sale în Oran, orașul algerian de pe coasta mediteraneană - în special, imaginea omului vechi, pentru a atrage pisicile și apoi să le scuipe pe cap. Camus și a descris lucrarea sa pe carte, „este un plan de pre-proiectate, care schimba, pe de o parte, circumstanțele și, pe de altă parte - lucrarea în sine pentru punerea sa în aplicare.“
Opțiunea antet apare în 1941. „Ciuma sau aventura (roman),“ marchează caietele lui Camus; Apoi continuă să studieze literatura de specialitate pe această temă. În anul următor, Camus crește foarte mult numărul de caractere în mod clar conturate (de exemplu, apar Kottar și vechi astmatic) și reflectă asupra posibilei forme de muncă viitoare: se referă la romanul clasic, de la Melville și Balzac la Stendhal și Flaubert.
Primele schițe ale întregului manuscris diferă semnificativ de versiunea finală; astfel încât, de exemplu, ordinea capitolelor și a descrierilor separate este schimbată, nu există caractere ale lui Рамбера și Грана.