De ce există atât de puține conducatori de femei și cel mai important - de ce cineva folosește o baghetă și cineva nu.
„Ei cred că, pentru că totul arată fermecător din exterior, cred că au ajuns la o orchestră mare, a ridicat mâinile - iar orchestra a început să joace, ce vrei. Înțelegerea vine târziu, "suspină dirijorul sovietic Yuri Temirkanov o dată oftat.
MOSLENTA în ajunul anului jubiliar de concerte ale Orchestrei Simfonice de Stat din Rusia, numit după E. Svetlanov și Corul Academic de Stat rus, numit după Sveshnikov vorbit cu renumitul dirijor coral Yevgeny Volkov.
Am încercat să aflăm ce proză a vieții se află în spatele magiei muzicii, de ce există atât de puține dirijate de femei și cel mai important - de ce cineva folosește o baghetă, iar altele nu.
Persoana care răspunde de tot
Un dirijor este o persoană care răspunde de tot. Cand trupa face bine muzicieni bine facuti, atunci cand e rau - conducatorul este de vina. Și este corect!
Responsabilitatea este numai asupra ta și este criminal să te transferi altora. Dar acest lucru stimulează întotdeauna să fie mereu în contact cu echipa și să monitorizeze calitatea înaltă a muncii. Deci tot ce poți da acestei profesii - un sentiment de responsabilitate, un sentiment constant al muncii "sub presiune". Sarcina noastră este să ne asigurăm că acest sentiment nu este opresiv, nu ucide spiritul creativ.
De asemenea, dirijorul ar trebui să poată face totul, literalmente. Lucrează cu mulți profesioniști și nu trebuie să rămână în urma lor și, în general, din viața într-un sens larg al cuvântului, de la dezvoltare, de la îmbunătățire. Activități publice, științifice, articole de scris, interviuri - acesta este și unul dintre profilurile dirijorilor.
Cel mai important lucru este factorul acustic. Fiecare cameră, ca o persoană vie, este unică. Pentru el este necesar "să te obișnuiești cu", fiind necesar să comunici și să înțelegi. Desigur, pentru fiecare dirijor, în funcție de preferințele auditive, există săli mai convenabile și mai puțin convenabile. O sarcină pentru orchestre, pentru instrumentiști, un altul pentru coruri și voci solo.
Toți conducătorii de corale din Moscova, precum Sala Rachmaninov a Conservatorului. Este special creat pentru muzica corală fără acompaniament: există 32 de voce. Alegătorii sunt vase ceramice sau camere în perete; datorită lor, acustica vechilor temple rusești este unică. La fel și sala, fosta sală a Școlii Sinodale, cea mai iubită.
Bărbați sau femei
Poate că schimbarea raportului bărbaților și femeilor în dirijare este asociată cu o schimbare a atitudinilor față de femei în general. Există femei frumoase - clasicii artei dirijabile, cum ar fi Dudarov sau Kolomiytsev. Și acum există multe astfel. În plus, aceste femei rămân femei, ele aduc farmec și grație muncii noastre și, în același timp, au toate oportunitățile de a conduce colectivitățile, de a influența muzicienii, de a inspira respectul.
Există femei frumoase - clasicii artei dirijate.
Ca o persoană care a predat mult timp conducerea, pot spune că aceasta este o profesie destul de feminină. Și, în plus, este necesar să se împartă dirijarea corală și simfonică - în femeile corale au jucat mult timp un rol important.
Întrebarea care îngrijorează pe toți
Există conceptul de tehnică manuală - ceea ce fac dirijorii din instituțiile de învățământ secundar și superior. Un conductor trebuie să aibă un sistem de gest fizic convenabil pentru munca sa. Bastonul dirijorului modern este o continuare a degetelor mâinii, activitatea influenței mâinii asupra ei se schimbă în funcție de natura gestului.
Dacă bagheta este simțită ca un corp străin, este mai bine să nu o folosiți.
În mod ideal, devine parte a corpului tău. Dacă bagheta este simțită ca un corp străin, este mai bine să nu o folosiți. Acum am o astfel de etapă în care conduc o baghetă. Poate că se va schimba și vreau să-mi duc mâna. Aceasta este o senzație fizică. Dar dirijorul coral și orchestral trebuie să poată funcționa bine atât cu o baghetă, cât și fără ea.
Maestrie sau creativitate
Relațiile cu profesia, inclusiv muzica, sunt similare cu cele ale unui cuplu iubitor. Sentimentele pot fi înlocuite cu un obicei. Singura întrebare este: puteți continua să iubiți, să simțiți unitatea cu muzica? Dacă nu - atunci, din păcate, atunci, la început, părăsiți operele de artă, dar atunci și abilitatea vă lasă. Un muzician care și-a pierdut arderea creativă nu poate înșela pe nimeni în hol, nu poate aduce bucurie spirituală ascultătorului.
Cea mai importantă legătură din "lanțul creativ" este compozitorul.
Și acest lucru vorbim acum doar despre unele legături ale "lanțului creativ", cum ar fi ascultător, interpret, dirijor, iar cel mai important link este compozitorul; a murit, poate acum 400 de ani, dar este încă aici, cu noi. Tu, ca dirijor, îl vei face să trăiască pentru ascultător. Dumneavoastră, ca un mediu, transmiteți experiențele unei persoane, fie viu, fie plecată îndelungat, "o însufleți" - acesta este un act mistic care nu va funcționa pe un singur nivel.
Prieten muzician sau coleg
Pentru ca procesul creativ să se desfășoare, oamenii trebuie să fie legați de legăturile de respect reciproc. Fără el, nu poate exista nici o muncă. Dacă dirijorul nu respectă muzicienii - este rău, dacă muzicianul dirijorului - este de asemenea rău.
Și totuși, pentru a trata oamenii cu creativitate, nu este absolut necesar să cunoaștem bine structura sufletului lor. Ar trebui să cunoașteți abilitățile lor creative, să le simțiți ca artiști și să vă simțiți în acest moment - este suficient. Puteți face prieteni cu muzicieni, puteți interacționa îndeaproape cu ei, dar, în scopul de a obține muzica, respectul și interesul reciproc, care este preîncălzit la muzicieni și dirijori, este destul de mult.
Deseori nu este în conformitate cu planul
Dumnezeu ma îngrijit, nu au existat suprapuneri mari. Sarcina managerului este să vă asigurați că nu există căptușeală. Dar, desigur, aventurile pot apărea din motive obiective.
Publicul poate fi amuzant, dar pentru oamenii de pe scenă este o tragedie.
Printre iubitorii de muzică se numără și cei care "colectează" spectacole cu suprapuneri - unde soliștii celebri "dau cocoșul", unde uită textul și așa mai departe.
Aceasta este direcția de colectare a "perlelor negre". Ar fi mai bine pentru acești oameni să admită standardele înalte ale creativității acestor muzicieni.
Când începeți să râdeți peste unele suprapuneri, trebuie să vă amintiți un lucru foarte simplu - publicul poate fi amuzant, dar pentru oamenii de pe scenă este o tragedie. Prin urmare, nu savurez "perla neagră".
Apel pentru inspirație pentru memorie. După cum Nabokov: „Vorbește, memorie!“ Principalul lucru - în mod constant dovedesc memorie emoțională, pentru că ea a fost cea care te salvează, epoca în care, cultura ta a plecat distrus materialul (care, prin modul în care se reflectă în activele necorporale). Vom spune, oricui nu veți mai explica, că astfel de curți din Moscova. Am avut un oraș cu o singură poveste, drăguță, zâmbitoare ... acum a dispărut aproape.
Știi, sunt un moscovit. Mă pot numi un vechi moscovit. Acum trăim într-un oraș complet diferit, construit pe locul vechii Moscova. Tu chiar știi că a existat o perioadă scurtă de timp când întregul centru istoric a fost distrus. Inima Moscovei a fost întotdeauna Ostozhenka, Arbat Lanes, tu știi ce-a mai rămas de la ei.
Locuitorii de înaltă altitudine ale orașului încep să se schimbe, acest lucru este complet dezorientat.
Multe organizații care primesc obiecte culturale se lasă să nu se refacă, ci să facă manipulări barbare. Chiar și cu clădirile bisericii.
Acum, autoritățile încearcă să păstreze totul posibil, dar acum arheologia reușește mai bine. În plus, raidurile continuă. Locuitorii de înaltă altitudine ale orașului încep să se schimbe, acest lucru este complet dezorientat. Uneori se pare că vă aflați printre noile clădiri din Beijing sau Shanghai, sunteți înconjurat de ceva cosmopolit, lipsit de orice gust artistic. Din păcate, totul sa întâmplat deja aici, toate în trecut. Sunt un pesimist aici.
Citiți și de la moslenta.ru