Am organizat o masă rotundă pentru a răspunde la această întrebare
Unii designeri de lumină percep codul de timp ca mijloc de a facilita munca lor - alegerea celor leneși. Alții cred că codul de timp ajută operatorul, care nu mai trebuie să apese mereu butoanele semnalului. Dar adevărul este că, cu ajutorul codului de timp, reprezentarea devine mult mai bună dacă este folosită corect.
Recent am avut ocazia să lucrez la două turnee importante de rock. Desigur, a fost necesar să se aranjeze corect semnalele. Cea mai notabilă diferență dintre aceste runde a fost exprimată în utilizarea codului de timp. În fiecare noapte am fost setarea manuală 600 semnale în turul de Fleetwood Mac, săptămâna înlocuiește designerul de iluminat Matt Mills în Motley Crewe. 97% dintre semnalele executate în mod automat pe un interval de timp de cod, care mi-a permis să se concentreze asupra faders și fare (bine, și asigurați-vă că pentru Tommy Lee și tobele lui au fost într-o ceață groasă de abur, atât de bogat încât el ar putea invidia smog din Londra).
Am luat-o masă rotundă virtuală a celor mai buni designeri din domeniu - Mark Butts (Shania Twain), Baz Halpin (Katy Perry), Nick Whitehouse (Justin Timberlake) și Rob Sinclair (Queen și Adam Lambert) pentru a discuta despre avantajele și dezavantajele utilizării codul de timp.
PLSN: Cum se decide dacă se utilizează un cod de oră sau nu?
PLSN: Care este primul pas pentru organizarea unui cod de timp?
Mark Butts: De obicei, mai întâi trebuie să decideți ce pentru această sau acea vizualizare are nevoie de un cod de timp, cât de mult va fi legată de performanță. Unii o folosesc doar ca un fel de metronom, deoarece spectacolul se schimbă din când în când. Alte performanțe pop deosebit de mari, preferă o structură clară a timecodului, deoarece prezentarea rămâne neschimbată.
Nick Whitehouse: în primul rând, trebuie să facă o listă de piese și corelarea lui cu SMTPE de cod, pentru a organiza o lucrare coerentă a tuturor participanților la procesul de spectacole de formare.
Baz Khalpin: Programatorul trebuie să folosească ProTools și să lucreze cu inginerul de sunet pentru a corela melodiile cu codul de timp. Primul pas este de a aduce totul în ordine.
Rob Sinclair: Acolo mă uit, probabil, oarecum neconvențional. De obicei, alcătuiesc programul discursului, și abia apoi am ajuns la codul de timp. Deci, am o anumită cantitate de libertate, eu pot schimba ceva, și apoi cravată show la codul de timp, crearea de care, de altfel, este nevoie de o perioadă lungă de timp. Aș prefera să-și petreacă timpul pe lucruri mai practice, cum ar fi, de exemplu, organizarea de iluminat, mai degrabă decât să se așeze și de ceas de ceas. Rareori folosim codul de timp, doar uneori în anumite părți ale discursului.
PLSN: Care sunt avantajele utilizării unui cod de timp?
Mark Butts: Principalul avantaj este că de fiecare dată când prezentarea va avea loc în strictă conformitate cu planul inițial. Acesta este principalul avantaj.
Nick Whitehouse: Când am de gând un spectacol și am face la codul de timp, eu rareori prezent la discursul. În loc de mine există un operator pentru care nu este dificil să apăsați câteva butoane. Deci, eu reușesc să conduc procesul fără să fiu chiar acolo. Un alt plus semnificativ este precizia. Odată ce performanța este legată de codul de timp, putem uita despre asta și să se concentreze pe ideea că ne permite să facem mult mai interesant. Mulți dintre clienții mei au nevoie de această precizie.
Ei bine, în cele din urmă, desigur, dacă ceva nu merge bine, atunci puteți să vă distrați calm și să vă ocupați de această problemă. Mâinile tale sunt gratuite. Acesta este un avantaj imens.
Rob Sinclair: Precizie și complexitate. În discursurile în care folosim codul de timp, reușim să organizăm o prezentare a unui nivel pe care nu l-am fi atins niciodată fără a recurge la resursele tehnice.
PLSN: Și dacă nu utilizați un cod de timp?
Rob Sinclair: În acest caz, operatorul poate lua o parte mai directă în prezentare. Este foarte ușor să pierdeți interesul și, prin urmare, concentrarea atenției atunci când sunteți total dependent de săgeata ceasului. Îmi place să controlez procesul, faceți clic pe butoanele de pe panoul de control și văd cum acțiunile dvs. sunt reflectate pe scenă. Ce ar putea fi mai frumos?
Mark Butts: Există situații diferite ... Unii artiști cred că imediat ce intră pe scenă, pot face orice. Desigur, cu un cod de timp acest lucru este pur și simplu imposibil. Și în mâinile unui operator capabil - mai mult decât. Astfel, puteți să vă îndepărtați de structura constrânsă și să faceți prezentarea mai dinamică.
Nick Whitehouse: Unii clienți nu-i plac structura strictă, calendarul. În acest caz, un operator viu este pur și simplu necesar să reglementeze operativ întregul proces, să înoate împreună cu curentul și nu împotriva acestuia. Practic, toate reprezentările mele conțin părți cu un cod de timp, dar în cea mai mare parte sunt reglementate de operator. Un hibrid într-un fel.
PLSN: Au fost momente când codul de timp a făcut prezentarea mai rău, nu mai bună?
Baz Halpin: Sa întâmplat ca operatorul a inclus din greșeală o piesă diferită, iar timecode a mers conform planului, diferența ar putea fi văzut cu ochiul liber. Dar asta am avut doar de câteva ori. Aș spune că acest lucru este mai mult din cauza erorilor operatorului decât din cauza codului de timp.
Nick Whitehouse: N-am avut niciodată asta. Cu ajutorul unui cod de timp, am reușit întotdeauna să organizez o prezentare bine structurată, dar aceasta este o muncă serioasă. Uneori trebuia să corectez în ultima clipă ce sa făcut înainte de mine, când organizatorii au încercat să utilizeze codul de timp în care era absolut inutil. Este important să nu complici procesul în care nu este nevoie. Cu cât este mai dificilă, cu atât este mai mare probabilitatea ca ceva să meargă prost. În mod ideal, codul de timp trebuie legat de piesa în sine. Astfel, dacă se modifică sunetul, atunci codul de timp se modifică odată cu acesta. Dacă operatorul pune piesele într-o ordine diferită, atunci codul de timp nu se rătăcește.
Mark Butts: Unele spectacole nu pot fi organizate fără un cod de timp, manual, atunci când există o coregrafie complexă pe scenă, de exemplu. În astfel de cazuri, este mai bine să limităm factorul uman cât mai mult posibil, pur și simplu nu există nici un drept să faci o greșeală.
PLSN: Folosiți adesea un cod de timp?
Baz Halpin: Da, destul de des. În general, aproape întotdeauna, ori de câte ori este posibil.
Mark Butts: Aș spune că într-un sfert din toată munca mea. Mulți dintre clienții mei sunt muzicieni de țară. Nu le place prea mult structura constrânsă a discursului. Ei se simt mult mai relaxați, dacă există o anumită libertate.
Nick Whitehouse: Aș spune că aproape întotdeauna folosesc un fel de combinație de control manual și cod de timp. Numai în 20% din toate emisiunile mele nu folosesc deloc codul de timp. Dar nu pentru că vreau atât de mult, ci mai degrabă pentru că clienții mei doresc așa. Din nou, nu folosesc niciodată ceea ce nu am nevoie. Dacă codul de timp nu este atât de necesar, atunci nu are rost să îl folosiți.
PLSN: Și ultima întrebare. Considerați că folosiți un cod de timp într-o oarecare măsură o înșelătorie?
Mark Butts: Este doar un instrument. Și ca orice instrument, acesta poate fi folosit ca regulă și este greșit. Dacă operatorul este prea leneș, atunci aceasta este cu siguranță o înșelătorie. Alegerea este leneșă. Dacă codul temporal este utilizat în producții complexe care nu pot fi organizate manual, atunci aceasta este o măsură necesară.
Nick Whitehouse: Sunt de acord. Acesta este doar unul dintre instrumentele. Și foarte util dacă îl utilizați în mod corect. Sincer, pot să fac oricare dintre ideile mele fără un cod de timp, manual. Dar de aceea reușesc să le leagă de codul de timp, astfel încât să nu împiedice procesul în nici un fel, ci numai invers.
