Acest subiect a ajuns la scadență în capul meu când am fost în clasa Boditransformingu toate fetele au început să vină mai des, sunt angajate în diferite tipuri de dans, în principal, celebrul „banda de plastic.“ Numele în sine, bineînțeles, conține cuvântul "plastic", care, prin el însuși, implică grație, flexibilitatea pisicii, întinderea bună și alte frumusețe. Dar același lucru se întâmplă și cu problema celor implicați în benzi de plastic sau alte dansuri. Iată captura, așa că se dovedește că trebuie să poți face altceva. În acest caz, se recomandă combinarea claselor de dans și a pregătirii fizice regulate.
Mulți oameni mă întreabă, de ce nu încep să predau bandă plastică? Faptul este că acest "subiect" nu este în competența mea. Nu pentru asta, am absolvit Colegiul și Academia de Cultură și Arte. Nu pot decât să dobândesc anumite abilități pentru expresivitatea acestui tip de dans, dar nu mai mult. Despre această problemă este închis.
Atât profesorii, cât și elevii trebuie să-și amintească faptul că corpul dansatorului este instrumentul său, care trebuie să fie constant reglat și întotdeauna în formă.
Mulți se înșeală, gândindu-se că pregătirea pentru dans este necesară numai de dansatori profesioniști. Din leziuni nimeni nu este imun, și în special dansatori amatori care dansează pur și simplu pentru suflet.
Dansând pentru suflet, nu trebuie să uităm de pregătirea corpului, pentru că este dirijorul direct al emoțiilor și al stării mentale a dansatorului prin plastic. Pentru a primi cea mai mare plăcere de la angajare prin dansuri puteți, dacă sunteți pregătit bine. Simțiți-vă cu siguranță corpul și conduceți-o cu curaj - cheia succesului dvs. pe ringul de dans!
De asemenea, este important să vă amintiți despre sănătate. Sănătatea dansatorilor depinde de abordarea profesională a profesorului (indiferent de tipul de coregrafie).
Până în prezent, multe dintre cuvântul „coregrafie“ este asociat cu dansatori, balet „pachete“, mașina și Pointe. Balet - gen clasic de dans, dar există, de asemenea, dans național-pitoresc, istorice și de zi cu zi, tendințele moderne, cum ar fi jazz-ul modern, contemporan, Hip Hop, o fâșie de material plastic, Hustle, etc.
Acum un pic de teorie.
Coregrafia poate fi împărțită în mod condiționat în două tipuri: etapă și educativă (formativă).
Pus în scenă coregrafie - compoziția de dans, compus din elemente și forme ordonați în mod logic, pe baza specifice „vocabularul“ al genului selectat de direcție coregrafica sau dans.
Coregrafia educațională este un complex de exerciții de dans sau de gimnastică specială, care formează corpul unui dansator, creând baza, baza, pentru o tehnică impecabilă de realizare a elementelor de dans.
Programul de pregatire pentru pregatirea corpului de dansatori incepatori (amatori, etc.) include urmatoarele:
- formarea coca;
- stretching (pentru sfoară, batman, lovitură, lovitură mare, lunges profundă, ridicarea lentă a piciorului etc.);
- întărirea corsetei musculare, a plasticului și a statică a coloanei vertebrale;
- stabilirea mâinilor (exerciții pe dinamica plastică și manuală, coordonare, poziții și niveluri, volum și expresivitate);
- dezvoltarea genunchiului și a picioarelor (staționarea articulației genunchiului, întinderea și întărirea gleznei și piciorului, moale și dezvoltarea dansului);
- declarația de echilibru (stabilitate, echilibru, putere);
- rotație (tehnica și instruirea tuturor rotațiilor dansurilor posibile: pirouet, shene, spirală, etc.);
- rezistența picioarelor (pomparea gastrocnemiusului, femurului, mușchilor gluteali, formarea relaxării musculare, stabilitatea, rezistența și viteza de dans);
- energia dansului (interacțiunea în perechi, sincronismul, distribuția dansului în spațiul parchetului, influența externă asupra spectatorilor și judecătorilor, arta și emoționalitatea).
- instruire generală (pregătirea aparatului muscular pentru reproducerea oricărei informații dance-coregrafice);
- gimnastica parteră (un set de exerciții care dezvoltă forța aparatului muscular, studiul suprafeței interioare a coapsei, glezna, pomparea presei și a spatelui);
- gimnastica corectiva (eliminarea defectelor in figura, schimbarea diferitelor grupe musculare pentru dezvoltarea armonioasa a corpului, combaterea excesului de greutate);
- elementele de bază ale coregrafiei clasice (adaptate pentru dansatori sau amatori, începători la "mașină");
- educarea culturii mișcării, curățirea liniilor corpului, stabilirea corpului, echilibru;
- baze ale coregrafiei jazz-moderne (echilibrarea centrelor, "izolarea", dezvoltarea mobilității diferitelor părți ale corpului, dobândirea plasticității, viteza, direcția mișcării, volumul).
Pentru a se angaja sau nu se angajeze în programul de formare pregătitoare a o chestiune privată a fiecărei persoane. Totul depinde de scopuri, dorințe și preferințe. Dar, din experiența personală știu că mai devreme dansator-iubitor începe să se angajeze în fundamentele de bază ale coregrafie - cu atât mai bine și mai repede se vor obține rezultate din practicarea orice fel de coregrafie și ocuparea forței de muncă va deveni mai puțin traume periculoase (in special acele clase în care coregrafia se bazează pe elementele de susținere și cascadorii de dans complex) .
Trebuie amintit faptul că organismul uman are proprietăți cu prizoniere de vârstă și se leagă, și, desigur, care nu a cumpărat o întindere și flexibilitatea unui copil nu ar trebui să fie descurajat - niciodată prea târziu pentru a învăța să se miște cu grație și de a dezvolta corpul tau. Este nevoie de timp, dar efortul merită! Un corp frumos, plastic și flexibil este întotdeauna la modă!