P
Este normal să se considere suprafața plantei drept o suprafață, lipită de frunze (luminos - din frunze de toamnă, neutru - din frunze gri de plop, elecampan, porumb). Dar fundalul poate fi nu numai din frunze, ci și din tulpini, iarbă, azhur, liane și, desigur, flori. În funcție de sarcina din fața dvs., trebuie să utilizați noi abordări și tehnici pentru a crea fundaluri de plante. Ei, ca toți ceilalți, pot fi împărțiți condițional în activități active și pasive. Componente pasive selectate special ale plantelor, monofonice sau întinse în ton, cu o textura distinctă, dar identică. Posibile pete amorfe calme mari, sau dungi, dar care nu atrag atenția, cu suprapunere (efectul scalei). Astfel de fundaluri liniștite sugerează o saturație a lucrării cu elemente mai expresive. În acest scop, frunzele de mamă mamă-mamă, partea din spate a frunzelor de zmeură, frunze și petale de lalele, petale de trandafir sunt folosite în mod tradițional.A
Fundalul creativ poate avea forme și texturi expresive, dispuse în mod asimetric sau cu un accent de culoare. Acestea pot fi frunze mici, iarbă liniară, viță dinamică, diferite grosimi de tulpini, flori de diferite dimensiuni și diferite culori. Dar în acest caz fundalul nu ar trebui să fie prea luminos și colorat. Unele fundaluri active sunt ele însele o imagine sau necesită doar o adăugare minimă. Cel mai adesea, plantele sunt lipite pe carton sau pe hârtie de aceeași culoare ca plantele - în acest caz, avem o tranziție moale între ele. Ideea principală de a face un fundal este de a combina o bază insuficient de expresivă cu plantele, făcând fundalul lucrării interesant prin ton sau textura.Aplicați un strat uniform de lipici pe întreaga suprafață a hârtiei.
Aplicați o foaie de hârtie floristică tăiată la dimensiunea lucrării.
Rolați întreaga suprafață cu o rolă.
Adeziv fixați în prealabil elemente de plante pregătite.
Coloristica compozițiilor plantelor
"Jocuri Yin-Yang". Lupta între două principii, alb-negru, bune și rele creează impresia de profunzime filosofică cu utilizarea minimă a mijloacelor artistice. Herbarium este o paletă de flori. Ar trebui să conțină nu numai toate culorile spectrului, ci și fiecare dintre ele în toate varietățile de nuanțe și tonuri de saturație diferite. În cazul în care vopseaua este suficient pentru a avea roșu și alb pentru a obține un roz, ierbar, trebuie să includem inițial toate nuanțele de culoare, au rosu si roz, visiniu, purpuriu, violet și portocaliu - roșu.
Culori necesare și achromatice, aproape de alb și negru. Paleta florală oferă o gamă bogată de nuanțe. Puteți lucra la orice scară, nu numai în natură. Maro, nisip, măsline, ocru, culori portocaliu-roșu, la scară naturală, reprezintă mai mult de jumătate din paleta plantelor. Colajele din aceste culori sunt cele mai ecologice.
Dar, deoarece una dintre sarcinile muncii noastre este să păstrăm culoarea naturală în timpul procesului de uscare, vreau să folosesc cât mai multe nuanțe mai strălucitoare. Culorile alb-roz, pastelate împing către operele romantice. Un număr mare de elemente de culoare verde universală ajută la crearea de imagini calme în gama tradițională. Lucrul cu plantele presupune inițial multicolor, în viitor, mulți încep să prefere compozițiile monocrome cu tranziții spectaculoase de aceeași culoare.
Devine mai interesant să lucrezi cu flori albe pe fundal negru sau cu o siluetă întunecată pe o lumină ușoară. Astfel de lucrări sunt foarte expresive, grafice, care amintesc de tradițiile Chinei și Japoniei. Fundalul negru îmbunătățește toate culorile și le face mai ușoare. Prezența albului are efectul opus: slăbește alte culori, făcându-le mai întunecate. Nuantele, separate unul de celalalt, alb sau negru, devin mai expresive, iar influenta lor se diminueaza. Separat, urmăriți prezența în herbar a unui sortiment suficient de material închis și alb. Aceste culori sunt universale și adesea folosite în lucrare. Adăugarea unui alb-negru în imagine îi conferă un contrast și o energie.
În toamnă, colectăm frunze, în care nu se poate adăuga nuanțe de galben, portocaliu și roșu. Aceasta este o gamă caldă, a cărei prezență crește vizibil volumul. Galben, portocaliu și roșu sunt atât de active, încât este suficient să le folosiți ca un accent pentru a "reînvia" imaginea, adăugând la saturație și contrast. Valoarea culorilor galbene, portocalii și roșii vă permite să le folosiți chiar și pe un fundal luminos colorat.
Între roșu și violet este o culoare purpurie, ca și cum ar combina proprietățile acestor tonuri. Acesta este adesea găsit în colorarea de flori proaspete și perfect conservate în presat. Când se usucă, unele flori roșii se întunecă spre mov (mac), iar liliacul devine violet-violet (primula). În violet un pic mai roșu, în violet-purpuriu.
Combinația de albastru și roșeață conferă acestor culori o complexitate și o ambiguitate. Din punct de vedere simbolic, ei încheie două principii opuse: spiritual și fizic, pământești și sublime.
Culoarea albastră este percepută ca nobilă, cerească, neclară și blândă. Aceasta este culoarea romanticii. Se crede că numele său provine de la cuvântul "porumbel", asociat cu blândețe, nevinovăție și puritate. O floare albastră ("trandafir albastru") este un simbol al unui vis, un ideal mistic.
Verde - culoarea naturii, tinerețea, înflorirea. Acționează privitor la pacificator, elimină neconcordanțele și, cum ar fi albul sau negrul, conectează nuanțele combinate dificil. Nu este un accident că în Rusia un decoct de plante medicinale era numit o poțiune, de la cuvântul "verde".
Compozițiile florale ale Angliei erau diferite de compozițiile din alte țări, deoarece acestea corespundeau propriului stil englezesc.
Buchetele acestui stil aveau o formă triunghiulară și erau adesea așezate cu o pantă. În epoca domniei Reginei Victoria (1837 - 1901), acest stil a fost mai expresiv, deoarece compozițiile de plante au fost selectate flori frumoase si grele. Majoritatea florilor cu petale pătate sau pătate. pansy, foxglove, lalele papagal, primroses, pelargonium picățele, fuchsia două culori, garoafe multicolore, camelii. Pentru a compune buchete "victorian" nu au folosit niciodata florile de muguri ne-dizolvate. Pentru a obține un efect decorativ mai mare, fiecare floare pentru compoziție a fost împletită cu o ghirlandă de flori mici.
Forma buchetului era triunghiulară sau rotundă, iar florile din ea erau împachetate bine, capul în cap.
Ca nave pentru buchet de engleza au fost folosite cani grele, adesea alabastru. vase, având o formă diferită, culori îndrăznețe și decorate cu ornamente grele de bronz și cupru. Au mai fost și vase din sticlă multi-colorată. și urnele, turnate din fier și acoperite cu alb, și uneori cu modele pestrițe. Aceste containere grele au corespuns buchetelor situate în ele.
Aceste aranjamente florale fac parte integrantă din epoca victoriană, care a fost caracterizat prin interioare pline de culoare și de femei îmbrăcate bogat, sunt atașate la rochii lor brosa de aur și email. Acestea au fost așa-numitele baby vasonchiki, în care au fost plasate ciorchini de flori mici colorate.
În mod tipic, aranjamentul plantelor în limba engleză este pe bună dreptate considerat un buchet pe piedestal, care a fost întotdeauna instalat într-un loc vizibil. Principala cerință pentru un astfel de buchet a fost corespondența dintre stilul său și culorile plantei cu interiorul din jur. Această compoziție a fost făcută din flori, care au fost inserate în diferite direcții în rețea pentru a realiza un triunghi. Rețeaua a fost plasată pe o placă, care, la rândul ei, era susținută de un suport, falsificat din fier. Aranjamentul era mereu simetric.
Anglia este considerată progenitorul buchetelor de plante uscate și buchete speciale de frunze conservate (cu ajutorul tehnicii speciale de înmuiere prezintă o imagine a venării frunzelor).
În vremea noastră, în Anglia, principalele două stiluri sunt: clasice, formale, însuși englezii o numesc "de obicei limba engleză", iar stilul modern al timpului este "modern".