Gustav Klimt "așteptarea este pomul vieții - realizarea"

Lucrările la friza, Klimt a ordonat pentru sala de mese a Stoclet Palais din Bruxelles, el a cerut din utilizarea artistului a tuturor posibilităților sale creative, oferind o șansă în practică pentru a proteja ideea de secesiune, în care separarea artei pe „curat“ și „funcțională“, a fost considerată inacceptabilă.

Mozaic pentru sala de mese în stil Art Nouveau, ar fi un mare plus față de arhitectura palatului, conceput în conformitate cu această direcție, astfel încât clienții - industriașul Stoclet și soția sa, a apelat la mai mulți artiști, printre care un Klimt - maestru, „știu o mulțime“ în decorarea modernă. Realizarea armoniei între arhitectura clădirii și sediul, precum și o friză pentru camera, aceasta nu pare a fi o sarcină ușoară, dar a fost oarecum simplificat de faptul că construcția palatului a fost realizată în paralel cu crearea de picturi pentru a decora sala.

mozaicuri bizantine, hipnotizat la vremea lui Klimt a fost util să-l în foarte la îndemână, și acum, „amintire“ a acesteia, precum și cursuri de artă și Școala Industrială, artistul a făcut față cu sarcina, iar modernismul aici sa declarat utilizarea exotice și materiale scumpe.

Compoziția este alcătuită din nouă elemente, cu un triptic de mozaic în centru: "În așteptare", "Arborele vieții", "WoW".

În "Așteptarea", fată dansantă nu mai are nimic de a face cu modelele fateme ale lui Klimt, care "au respins" superioritatea anterioară față de principiul masculin. Caracteristicile "japoneze" ale acestei imagini sunt cauzate de gusturile și dorințele familiei Stockle, în posesia cărora au existat multe obiecte de artă orientală, astfel încât pentru armonizarea camerelor, un astfel de stil nu a fost ales din întâmplare.

Celebra „Tree of Life“ - o imagine, un nume care creează o mulțime de emoții, în ciuda oricărei interpretări a poveștii: din pomul biblic al cunoașterii, care simbolizează cea mai înaltă înțelepciune - la „lumești“ arborele genealogic al familiei, care, sigur, veni peste fiecare. „Cunoscând“ Klimt, sau mai degrabă să presupunem că acest element central al frizei să fie asociată cu una dintre miturile decorate luate din ornamental secțiunea apocaliptic al Bibliei. Lemnul este un drum, este format din trasee originale, de timp și din nou, „umplute cu“ pietre, deoarece calea care duce la adevăratul scop nu poate fi ușor și simplu. Veșnicia asociat cu Infinity reprezentat simbolic spirale răsucite copac.

Fanii „artă pură“, care a văzut în cercurile poveste, triunghiuri, pătrate, sa revoltat, ceea ce face în aceste simboluri, doar forme geometrice, și chiar nu vor să audă că Freud a reprezentat semnele cu principiul masculin și feminin.

În ciuda faptului că povestea pare să fie clar, și pasărea neagră, așezat pe una din căile de ramuri simbolizează pericol sau chiar moartea, privitorul nu poate lua ochii de la ea, căutând răspunsul său la întrebarea eternă a confruntare între lumină și întuneric , și nu numai pe o scară universală, ci, mai întâi de toate, în propriul suflet. În plus, motivul constant recurente klimtovskih lucrări despre continuitatea vieții și a morții, care amintește de unitatea lor dialectice, ca o condiție pentru existența adevărată armonie.

Concentrându-se pe copacul de aur și pe scopul său simbolic, artistul subliniază faptul că, sfidează corbul negru, protejează și Îl iubeste. Aceasta este laitmotivul „gusto“, ilustrând paradisul pământesc, oferind oamenilor posibilitatea prin acest sentiment minunat de a simți bucuria nepământeană. Sunt de părere că această poveste anticipează celebrul „Sărutul“, sau ceea ce este înghețat în brațele perechii, sa mutat aici de la „Friza Beethoven“, este puțin probabil să se contrazică reciproc.

Crearea friza au fost în perioada de aur, a avut loc în Klimt, după o excursie în Italia, și poate fi numit „aur“ în multe privințe: produsul a câștigat valoarea artistică a metalului prețios, iar comandantul nu a cruțat de aur pentru capodoperele sale.

În cariera creatoare a lui Klimt, aceasta a fost ultima ordine majoră.

Gustav Klimt

"În așteptare - Arborele vieții - realizare" 1909
Muzeul de Artă Aplicată din Viena, Viena, Austria

Articole similare