Nici unul dintre aceștia nu are privilegii pe piața antichităților, nu există o ierarhie, toate sunt demne de respect, toți participanții echivalenți și echivalenți pe piața antichităților. Pentru a nu perturba participanții existenți pe piață, se vor lua exemple din trecut.
Ce distinge colecția de o grămadă de obiecte, chiar și o comoară? Această unitate tematică (temă), reprezentativitatea (completitudinea subiectului), precum și unicitatea elementelor individuale care împodobesc colecția (rarități).
Tematica colecțiilor din secolul XX este considerabil limitată. Colecta pe scară largă în întreaga gamă de opere de artă și antichități, așa cum a făcut Catherine grandees timp Yusupov, Stroganov, Rumeanțev, sub forța numai că miliardarul Paul Getty. Acum subiectele colectării sunt comprimate în funcție de intervalul de timp, locul de origine și de existență, accesibilitatea achiziției de obiecte. În caz contrar, nu puteți asambla o colecție bună. De exemplu, F.Vishnevsky a căutat colțuri de comisii și picturi comunale ale artiștilor școlii de la Moscova din 1830-1840. Picturile lui Picasso au fost colectate din prima mana de I.Erenburg si S.Yutkevich. A.Menaker și L.Utesov au strâns agitfarforul anilor 1920. Alții au preferat porțelanul rus de fabrici private de la începutul secolului al XIX-lea.
Reprezentativitatea colecției este vastitatea și continuitatea seriei tematice (fără gauri-lacune). Ei au găsit chiar o expresie cantitativă de exhaustivitate. Colecționarul-bonist mi-a explicat odată că colecția de cupoane ale Războiului Civil începe cu 1000 de unități. "The Bookman" a numit o mie de cărți numărul minim pentru o colecție de cărți 1920-1930. În cazul colecțiilor filatelicale, contul se referă la zeci de mii de note.
Unicitatea marchează numărul de rarități din colecție, expoziții demne și comparabile cu exemplarele muzeului (nivelul muzeului, așa cum se spune acum). Unii cred că ar trebui să fie mai multe unități, altele - 1-2% din numărul de articole. Numismatiștii erau mândri de prezența în colecția lui Rublevikov John Antonovich, Peter III, rubla "Gangut" etc. Pentru un filatelist, visul trebuia să aibă marca seriei Chelyuskin cu portretul lui Levanevsky și supratipărirea zborului Moscova-San Francisco Flight. Pentru colectionarii de raritati monedelor sovietice erau considerate 2 penny 1927 (9 exemplare au fost cunoscute monede), 50 copeici și 1 rublă 1953 monede proof în 1958 Tuva Arktikugol (Spitsbergen pentru monede). Colectorii de pictură au fost întotdeauna vânate pentru pânze de Shishkin, Repin, Levitan și Aivazovsky.
Cum de a deveni un colector? Avem nevoie de: entuziasm, bani, spațiu și timp. Nevoia de explicare a banilor nu este necesară, dar acest lucru nu a fost întotdeauna suficient. La începutul anilor 1960. în societatea numismatiștilor, rublele de tip Petrine costă 8-10 ruble, plicul este de 3-5 ruble, dar uneori proprietarul unui lucru interesant nu poate fi convins să vândă. Întrebarea a fost: "Ce voi pune în colecția mea?" Avem nevoie și de un fond de schimb.
Cu un salariu modest, a fost posibilă colectarea unei colecții decente. Întrebarea a fost, unde să o punem? În condițiile zonelor comunitare omniprezente a fost posibilă colectarea numai a obiectelor mici: ștampile, monede, booni, premii, cărți în volumul cabinetului. Modă acum pictura ar putea fi colectată numai de cei care au avut "mulți pereți". Pentru a-și stoca achizițiile, F.Vișnevski a avut o jumătate de casă în Moscova și o dachă în Ilyinka. Nu au existat probleme cu spațiul pentru bogăția lui de carte de la Alexei Tolstoy și Demyan Bedny.
În același timp, într-o săptămână de lucru de 48 de ore și apoi de 42 de ore, a fost posibilă colectarea unei colecții decente până la vârsta de pensionare, când este timpul să "aruncăm pietre". Colectorii de succes sunt persoane de profesii libere sau persoane cu o temă de colecție care coincide cu ocupațiile profesionale (de exemplu, Zilberstein). Ei aveau zile libere în timpul zilei (Vișnevski a fost listat în Muzeul de Stat Pushkin) și libertatea de circulație în întreaga țară.
Caracteristicile secundare ale colectorului - competența câștigată de-a lungul anilor într-o gamă restrânsă de subiecte și independență în achiziționarea de obiecte (el a găsit, a cumpărat el însuși, a pus-o în colecție). Cercetătorii din rândul colecționarilor s-au întâlnit foarte rar, pentru că orice altceva era "în afara subiectului, nu al subiectului meu". În general, în secolul XX a fost aproape o profesie și aproape nebunie. Colectorul a fost inamicul bugetului familial și confortul casei. Au existat colectionari, de la care, incapabili de a rezista lucrurilor aglomerate, au ramas nevestele. Acum este o rasă care se estompează. În locul unei formații mai pragmatice - colectori.
Nu au un subiect specific, există o direcție de adunare - pictură rusă, pictura vest-europeană, oțel rece, icoane etc. Lucrurile sunt scumpe, inteligente, lichide. Colecționarii componentei comerciale a secolului al XX-lea al hobby-ului s-au exprimat prost. Colecționarii se ocupă puțin de reprezentativitatea subiectului. Elementele trebuie să demonstreze prosperitatea, poziția înaltă, alegerea proprietarului sau să servească drept garanție împotriva șocurilor financiare. Consultați colecționarii de istorici de artă profesională, lucrurile fiind furnizate în principal de către dealeri. Prin urmare, cu rarități în ordinea de colectare. Nu există nici o problemă cu banii și cazarea. Probabil, aceasta este acum cea mai rațională formă de adunare.
Colectorii erau întotdeauna acolo. De exemplu, pentru prințesa Maria Tenisheva, comercianții de pretutindeni căutau icoane, bijuterii antice, obiecte de uz casnic, portrete vechi etc. artiști renumiți au dat sfaturi, au descris colecția, pentru a construi colecții au fost construite vile. La mijlocul anilor '50. expoziții de colecții particulare din Casa Centrală de Arte a concurat cantareata capodopere pitorești L.Ruslanova, actrita dansatoare E.Geltser D.Zerkalova. Nimeni din mass-media nu a îndrăznit să îi numească colecționari. Datorită cunoașterii slabe a situației de pe piața antichităților, colectorii plătesc adesea plăți pentru lucruri spectaculoase. De exemplu, în timpul vânzării întâlnirii, Nuriyev nu a putut obține banii din bani, deși Nureyev a folosit sfatul lui Baron Rothschild atunci când a cumpărat lucruri. Antichiarii au zdrobit rușinea lui Rudik (așa cum au fost numiți baletanii din Teatrul Kirov).
În perioada dinainte de război în mediul artistic, amatori au apărut să decoreze apartamentele lor cu mobilier antic. Potrivit lui M.Valentey, apartamentul lui Vsevolod Meyerhold a fost mobilat cu mobilier de mahon din perioada 1840-1850. Criticul de artă Wolfe spune că Maria Babanova a avut, de asemenea, un mobilier de mahon. Mobilierul lui Pavlov de mesteacăn karelian a fost deosebit de popular. A fost mobilier pentru viață. Ceea ce a fost o dată o excepție, a devenit brusc un curent puternic astăzi.
A existat o comunitate extinsă și stabilă de iubitori pentru a proiecta locuințe în stiluri impuse de o duzină de reviste ale producătorilor de mobilă. Unele apartamente bloca gunoi vechi, imagina că ei trăiesc undeva la începutul secolului XX, alții dobândesc mobilier sugerat de stil: Art Nouveau (Art Nouveau, Jugendstil, Secession), etnostili. Recent a impus de Art Deco, lucrurile pe care noi nu, cu excepția lucruri mici, luate din Germania, în 1945. Acesta va fi stilul de moda, care dispar de cumpărare?
Acestea sunt doar cei care intră pe piața antichităților ca vânzători. Obiectele de colecție sunt în proprietatea lor în moduri diferite. Cea mai obișnuită și mai naturală modalitate de îmbătrânire a obiectelor de acasă. Ceea ce se numea "colecția Chaliapin" a fost mobilarea conacului său parizian, distribuită printre numeroșii săi. Până de curând, Moscova a păstrat apartamente, unde mediul și viața au rămas neschimbate în ultimii o sută de ani.
Moștenirea familială a artiștilor renumiți este vândută în mod special intens. În ultimii ani, piața antică din Moscova a vândut aproape moștenirea artiștilor Rudakov, Falk, Tyshler, Fonvizin, Labas, Mashkov. La XV RAS au existat multe picturi de Pchelina. Se pare că lucrurile sunt vândute de la muzeul apartamentului de pe bulevardul Yauzsky. Între moștenitori există dispute, așa cum a fost cu moștenirea lui Shterenberg. Acum, moștenitorii lui Konchalovski sunt judecați. Vânzarea de obiecte de colecție nu sunt atât de vizibile. Ex-libris a văzut vânzările de cărți de către coregraful bogat Goleizovsky, Vakhitov și alții. Colectorii reușesc adesea să-și folosească propriul bun în viață.
Numărul de proprietari obișnuiți ai articolelor de colecție poate fi atribuit proprietarilor de comori și moștenitori, care au dobândit "bucurie neintenționată". De exemplu, rudele Saratov din Malevich. Un alt exemplu de proprietar accidental este Vladimir Baldin. "Colecția Baldin" face parte din colecția Muzeului din Bremen, pe care o tranzacționa de la soldați în castel, unde a fost luată de la bombardamente americane.
În comunitatea colecționarilor există oameni care nu înțeleg de ce și ce colectează. Printre ei este și Gorky. El a colectat monede, netsuke, etc. și apoi a dat prieteni colectate. În societatea numismatiștilor din anii 1970. a mers un tip curios. El a cumpărat "totul despre Turnul înclinat din Pisa": cărți poștale, fotografii, suveniruri etc. susținând că are propriul său proiect de "îndreptare" a turnului. Freakii nu deranjează pe nimeni, cum ar fi întreaga comunitate de colecționari.
Desigur, după acel articol în mass-media, nimic nu se va schimba și colectoare va „suna“ pe nimeni, dar, după cum filosoful medieval: „Dacă doriți să înțeleagă esența lucrurilor, corect le numim.“