Astăzi vă oferim o traducere a ghidului postat pe site-ul 500px.com. despre cum să creați portrete compozite HDR, scrise de Marius Bio. El ne va spune despre secretele de a crea fotografiile.
Salutări! Ma numesc Marius Bio, iar astazi voi fi instructorul tau de fotografie si va povestesc despre secretele si recomandarile cand creez portrete HDR compuse.
În acest tutorial, vom explora una dintre modalitățile de a crea portrete compuse: pornind de la fundal, apoi filmând modelul și, în cele din urmă, adăugând totul într-o singură fotografie. Să începem!
Pasul 1: Faceți o imagine a fundalului
În mod specific pentru această fotografie, fundalul a fost luat într-un parc industrial în vecinătatea orașului Quebec. Aceasta este o fotografie HDR, formată din 8 cadre luate la apus. Puteți vedea aceste cadre și expunerile lor de mai jos.
Majoritatea timpului fac o fotografie HDR, deoarece vă permite să afișați obiecte care în fotografii normale vor fi ascunse în umbre sau luminate. Pentru fiabilitate, în funcție de locația și timpul de fotografiere, vă sfătuiesc să faceți 5 până la 8 cadre din expuneri cu o diferență de 1 stop, astfel încât fotografia HDR să fie mai naturală.
Pasul 2: compresia tonală
Să începem prin deschiderea imaginii în Camera Row sau Lightroom (ambele programe sunt aproape identice) și să aplicăm câteva setări de bază: balansul de alb, corecția profilului lentilei, reducerea zgomotului. Acest pas este opțional, dar după ce ați făcut-o, veți obține o imagine mai bună. Asigurați-vă că setările sunt sincronizate pentru toate cadrele.
Apoi m-am întors la Camera Raw și am făcut ajustările suplimentare necesare. În Photoshop, am făcut cea mai interesantă parte a lucrării. Dacă priviți imaginea de sus, veți observa norii în mișcare. Nu am vrut acest efect, așa că am introdus cerul dintr-unul din cadre. Apoi am adăugat un pic de contrast, folosind straturile de ajustare "Curbe", "Alb-negru" și modul de amestecare "Lumină moale; a crescut detaliile cu filtrul "High Pass" și pluginul Topaz Details, și a adăugat un pic de saturație. Aici este ultima mea fotografie HDR.
Pasul 3: fotografierea modelului
Când înregistrez modele, folosesc abordarea "a trei surse de lumină" de la Joel Grimes (abordarea lui Joel Grimes cu trei lumini). Vă ajută să vă potriviți cu orice sursă de lumină, în cazul în care nu știți care va fi fundalul. Pentru această primă fotografie am luat o imagine de fundal, astfel încât atunci când fotografiați un model am folosit de 7 inch reflector cu celulele de 40 de grade la stânga camerei la lumină solară amintind, și ar putea obține un pic stralucire. În partea dreaptă a camerei am instalat o cutie moale de 24 inch cu o grila, iar lumina principală a fost furnizată de un octobox de 35 inch. Puteți vedea toate acestea în diagrama de mai jos, de asemenea, uita-te la fotografia pe care am primit în același timp.
Pasul 4: Combinarea imaginilor
Ultimul pas este de a combina fundalul și imaginea modelului. Această etapă necesită multe explicații, care pot deveni un ghid separat. Aici este imaginea finală.
Echipamente și detalii tehnice
Veți avea nevoie de un trepied pentru a elimina fundalul HDR. Utilizarea unui trepied vă ajută de asemenea să scoateți modelul la o înălțime corespunzătoare. Acest lucru vă economisește mult timp când comparați perspectivele în Photoshop. Deși cred că este mai bine să filmezi cu aceeași focalizare, pentru această fotografie fundalul a fost fotografiat la o focalizare de 10 mm, în timp ce modelul a fost luat la o valoare de 28 mm pe o cameră Canon 7D. Din acest motiv, modelul arată mai mare decât în viața reală.
Când filmez pentru fotografie compozit, prefer să folosesc un fundal gri (lumină sau întuneric), pentru că mi-e mai ușor să taie modelul cu acest fundal. În funcție de instrumente și de tehnica utilizată, puteți alege o culoare (verde, albastru) sau fundal alb.
