copilărie Editare
Charlie Parker sa născut în Kansas City. Kansas, și a crescut din nou în Kansas City. dar alt stat - Missouri. El a fost singurul copil al lui Charles și Eddie Parker.
Charlie Parker a început să joace la saxofon, la varsta de 11 ani si la varsta de 14 ani a fost juca în banda de școală, de creditare instrument la școală.
Tatal lui Charlie a apărut într-o familie de rară, dar a avut încă o oarecare influență muzical - el a fost un pianist, cântăreț și dansator la circ. Mai târziu, el a lucrat ca chelner, bucătar-șef la calea ferată, în timp ce mama lui Charlie a lucrat în «Western Union» filiala locală.
Cariera timpurie Editare
La sfârșitul anilor 1930, Parker a început să studieze saxofon mai greu. În această perioadă, el a însușit principiile de bază ale improvizației și a dezvoltat o serie de idei care au precedat Bebop. Într-un interviu cu Paul Desmond, el a spus că, în următorii 3-4 ani, a lucrat la saxofon timp de 15 ore pe zi.
Fără îndoială, un impact semnificativ asupra Parker a avut benzi mari de Count Basie si Benny Motena. Charlie a jucat în Bendit locală, care a vorbit în cluburile de jazz din Kansas City și zona înconjurătoare. El a perfecționat tehnica sa sub îndrumarea lui Buster Smith (alto saxofon, de asemenea, cunoscut sub numele de profesorul Smith).
În 1937, în vârstă de 16 de ani, Charlie Parker a intrat în probleme în timpul primei sale jam session cu muzicieni celebri. Ziarul Guardian a scris: „Într-o seară, în 1937, tânărul muzician de numele Charlie Parker sa alăturat unui grup de artiști în jam session în instituție Reno Club din Kansas City. Parker a simțit că I -a sosit ceasul, când era deja în vârstă de 16 de ani. A practicat improvizație, folosind propria abordare la formarea de fraze muzicale succesive. "
După o intrare promițătoare Parker, adolescent a pierdut melodiile sale, iar apoi cu ritmul la toate. Bateristul Dzho Dzhons (Jo „Jones) sa oprit de joc, și Parker a înghețat ... Jones l-au aruncat disprețuitor sub picioarele farfuriile lor, apoi un râs asurzitor și fluierând. După acest incident, Charlie Parker a spus: „Am cunoscut un pic melodie Lazy River și Honeysuckle Rose - am jucat cum am putut. Am făcut totul bine până acum, încă nu am încercat să accelereze ritmul de două ori pe tot corpul melodie si suflet. Tot atunci a căzut în râs. Am venit acasă și a strigat pentru o lungă perioadă de timp și nu ar putea juca din nou, mai mult de trei luna viitoare. "
În 1938, Parker a jucat cu pianistul Jay MakShennom. care a condus Band teritorial așa-numitul (ansamblu de dans, efectuate în cluburi de noapte și alte unități din sud-vestul Statelor Unite). Ansamblul de asemenea, a vizitat la New York și Chicago. Prima sa inregistrare profesionist Parker a făcut-o cu ansamblul MakShenna.
Chiar și în adolescență Parker dependent de morfină. în timp ce situată în spital, după un accident de mașină. Mai târziu, sa dezvoltat intr-o dependenta de dependenta de heroina. din care el nu a putut să scape de toată viața și care, în cele din urmă, a fost cauza morții sale.
New York Editare
În 1939, Parker sa mutat la New York. să urmeze un muzician de carieră. Dar, în New York, el a trebuit să nu câștige doar muzica. El a lucrat cu jumătate de normă ca o mașină de spălat vase pentru $ 9 a săptămână în instituție „Dzhimmiz de pui Shack“, în cazul în care de multe ori au jucat Art Tatum. În 1942, Charlie a părăsit ansamblul MakShenna să joace în orchestra Erla Haynsa. unde sa întâlnit cu trompetistul Dizzy Gillespie.
Mai târziu, Charlie și amețit pentru o lungă perioadă de timp a lucrat ca duo. Din păcate, cariera timpurie Parker și formarea unui nou stil de Bebop rămâne practic fără acte, din cauza Federației Americane de greva Muzicienilor din 1942-1943. În această perioadă, aproape de a face noi recorduri.
Charlie Parker sa alăturat unui grup de muzicieni tineri care au jucat în cluburile din Harlem. cum ar fi "Clark Montrose Aptaun Haus" și "Playhouse Minton." Printre aceste scandalagii muzicale tineri au fost Dizzy Gillespie, pianistul Thelonious Monk. chitaristul Charli Krischen, si bateristul Kenni Klark. Poziția bopperov despre direcția de jazz de dezvoltare a fost formulată în celebra frază atribuită Monk: „Ne-am dorit muzica pe care“ ei „nu va fi capabil să joace.“ „Ei“ - un șef de orchestră alb, care a preluat stilul swing în negru și a câștigat bani buni această muzică.
Charlie Parker și asociații săi au fost în școli pe 52 Street. cum ar fi „Trei Ducesa“ și „Onyx“. În New York, Charlie a studiat muzica cu celebra la momentul compozitorului și aranjor Maury Doytcha.
Bebop Editare
Charlie Parker, Red Rodney, Dizzy Gillespie, Margi Hayms și Chak Veyn în Club Downbeat, New York, c. 1947
Într-un interviu cu anii '50 ai secolului XX, Parker a amintit cum o noapte în 1939, el a jucat „Cherokee“ cu chitaristul William „Biddy“ Flit. Dintr-o dată, Charlie Parker a avut o idee despre cum poți diversifica soloul. Ulterior, această descoperire a devenit cea mai importantă inovație în muzica de jazz. Charlie a dat seama că, prin utilizarea tuturor douăsprezece sunete de scara cromatică, puteți trimite o melodie în orice tastă, care a încălcat unele dintre principiile de construcție a solo-urile de jazz obișnuite.
În stadiul incipient al stilului Bebop a fost criticat de mulți muzicieni de jazz swing recunoscut epoca. care nu favorizează prea mult de colegii lor mai tineri. Boppery ca răspuns la astfel de tradiționaliști numite «smochine mucegăite» - ceea ce înseamnă că „un moft prăfuit“ sau „mucegai mucegăit.“ Cu toate acestea, unii muzicieni vechi de școală, cum ar fi Koulmen Hokins și Benny Goodman au fost mai pozitive în ceea ce privește noul stil, și chiar a participat la un blocaj și studio de înregistrări cu tinerii reprezentanți ai noului trend.
Din cauza interdicției de doi ani (1942-1944) pentru producerea oricarei inregistrari de afaceri o mare parte din perioada timpurie a formării de bebop nu a fost capturat pe înregistrări audio. Ca urmare, noua muzica a fost prezentat la radio într-o scară foarte modestă și boppery a avut o largă recunoaștere public până în 1945.
La scurt timp după aceste evenimente, trupa Charlie și Dizzy sa dus la succes turneu american, care se termină în Los Angeles, „Billy Bergz“ la club. Cele mai multe dintre orchestra a revenit la New York, dar Parker a rămas în California. schimb biletul la o doză de heroină. El a întâmpinat dificultăți mari cu droguri și alcool în California, în cele din urmă teren în cele șase luni la spitalul de boli mintale Camarillo.
Heroina dependenta Editare
Imaginea Berthold Faust "Birdie" 1989
Parker dependent de heroină a provocat o perturbare a performanțelor sale și în cele din urmă pierderea de venituri stabile. El adesea câștiga prin utilizarea „askinga“ - spectacole de stradă, când muzicianul a jucat, și trecătorilor recompensa activitatea sa după cum se dorește. În cazul în care banii pentru medicamente nu a fost suficient, Parker nu a ezitat să împrumute de la colegii săi muzicieni și fani, sau pur și simplu de stabilire saxofon într-o casă de amanet. Organizatorii concertelor sale sunt din ce în ce a trebuit să răscumpere instrumentul său înainte de performanță. Consumul de heroină a fost aproape universală în mediul de jazz, și pentru a obține de droguri nu a fost dificil.
În ciuda faptului că Charlie Parker a creat o înregistrare unică capodoperă în această perioadă, comportamentul său a devenit tot mai greu de suportat. Când sa mutat în California, droguri a devenit mai greu pentru a obține, deoarece acestea nu au fost la fel de larg răspândite ca și în New York. De aceea, Parker a început să bea mult pentru a compensa lipsa de heroină.
moarte Editare
Mormântul lui Charlie Parker pe Lincoln Cemetery din Kansas City (MO)
Cauza morții a fost atac acut pe fondul ciroză hepatică, care este, probabil, o consecință a ultimei etape a virusului hepatitei (foarte frecvente în rândul persoanelor dependente de droguri). Când medicii au venit să-l examineze, Parker părea atât de rău că în „epoca“ a pus jos medicului numere 53. De fapt, Parker nu a fost de treizeci și cinci de ani.