Ideea de a crea o lampă a venit în mod neașteptat. Louis Comfort pasiune pentru viață au fost vitralii. Pentru fiecare multi-colorate panouri fabricate tipuri speciale si culori de sticlă, dar cantitatea mare de materiale rămase după fiecare operație. Pentru a nu arunca sticla si nu-l trimite pentru prelucrare, artistul a decis să facă lucruri practice, cu care lămpile de oțel. Lămpi conțin aceeași varietate de ochelari, iar poveștile lor sunt de multe ori repetate lucrări de sticlă tematice colorat. Inventat de Louis Tiffany sticlă colorată conexiune tehnică cu o fâșie îngustă de folie de cupru, a făcut posibilă crearea unor lămpi elegante și abajururi cu mici detalii multiple.
Istoria lămpilor Tiffany
Pentru prima dată în 1893, la Târgul Mondial din lămpi Chicago, columbianul Tiffany au fost expuse. Modele Spotlight sofisticare, joc magnific de lumina, performanța perfectă. Criticii de arta Julius Lessing, unul dintre liderii muzeului din Berlin, odată ce a cumparat cateva piese la muzeul de arta decorativa din Berlin. Cele mai vechi lămpi Tiffany din sticlă suflată sau bronz cu plumb și au fost utilizate pentru lămpi cu kerosen. Cand lumina electrica a devenit disponibil și a câștigat popularitate, Tiffany a început să ofere clienților săi posibilitatea de a alege de proiectare sau de ulei sau de iluminat electric.
În 1895 el a produs prima producție de serie de lămpi Tiffany. Acestea sunt disponibile în diferite mărimi și stiluri. Mii de lămpi, în mai multe modele au fost produse în atelierele Tiffany. În ciuda faptului că unele modele de produse în masă, fiecare abajur a fost unic, din cauza culorilor unice și tipuri de sticlă. Pentru a face lampa mai individuală, cele mai multe dintre abajururi au fost detașabile. Acest lucru a făcut posibil să le combine cu baze de metal diferite, ținând cont de gusturile și nevoile clienților.
După Expoziția Internațională Dresda în 1897 și o serie de expoziții de Tiffany Glass Company, a avut loc în Germania și Austro-Ungaria, lămpi și alte elemente Tiffany a devenit popular în această parte a Europei. Dar, în alte țări, în special în Franța, în cazul în care artele americane și tratează meserii societății de mai sus, de captură a fost doar datorită unui contract și pentru a promova dealerul Siegfried Bing.
În 1894 Siegfried Bing a vizitat Glass Company Tiffany, după care a început să promoveze produsele companiei pentru cererea europeană. În faimosul său parizian Art Nouveau Galeria Maison De L'Art Nouveau (1895- 1,904) Bing a reprezentat și vândute picturi, sculpturi, bijuterii, ceramica, textile, sticlă, mobilă, vitralii. A contribuit la răspândirea globală a pieței de artă, lucrări de artă, oferindu-le pentru colecționari privați și muzee. El a promovat carierele multor ulterior celebri artiști, designeri, sculptori și arhitecți. A fost dealer exclusiv european al marilor companii americane: de la Tsentsenati ceramica, ceramica de la Boston si Tiffany Glass Company. Fără cooperarea Bing, după moartea sa în 1905 produsele Tiffany au fost vândute cu mai puțin succes, publicul european a pierdut interesul în ele. Desi tehnica sticlei colorate pentru abajururi a fost împrumutat și utilizat în produsele europene Art Nouveau.
În America, cererea pentru lămpi Tiffany a scăzut în mod semnificativ de la mijlocul anului 1910, cu toate că producția lor a continuat până la începutul anilor treizeci de ani. Apoi au fost de mult uitate, nu au avut loc în interior la modă. În anii 1970, interesul pentru lămpile a crescut din nou, iar din anii optzeci, a crescut într-o adevărată manie. La apogeul popularității lor, modele de iluminat au fost copiate de mulți industriași, creat de lămpi Tiffany tehnologie similară. lămpi autentice Tiffany erau diferite tipuri de sticlă în fiecare model. Acesta nu a fost niciodată doar din sticlă colorată, fiecare element are o tranziții de culoare și textură specială. Sofisticat, fabricat sculpturale, cu baze de metal decorate au, de asemenea, dispun de Tiffany.
Tehnologia vitraliile abajururi Tiffany
Schița LK Tiffany
motiv pentru abajur, „Macy“.
Acuarelă, guașă, cerneală, hârtie.
La începutul schiței a fost creat sub forma abajur. Pe ea sunt desenate pe hârtie de desen, și fiecare model de fragment comandat. O tăietură desen din șablon de carton, care a fost turnat, uneori, alama, ca un ghid pentru tăiere. Fiecare șablon are un număr corespunzător de figură.
Steklorezom piese stencil tăiat dintr-o foaie mare de sticlă sau reziduuri colorate, în exces și neregularități au fost îndepărtate cu ajutorul unui clește. De-a lungul perimetrului fiecărei piese înfășurat într-o bandă subțire de folie de cupru, marginile care erau îndoite pe fiecare parte a părții.
Shade merge pe forma de lemn cu model incizată plasat pe acesta fragmente de model și de lipire între un fier de lipit și lipire staniu. Fiecare model este tăiat în special în formă nouă de lemn.
Pe partea interioară a tuturor compușilor foliei de cupru, de asemenea, propaivalis.
În cazul în care selecția și tăierea sticlei produse în magazinul femeilor, apoi o folie de cupru de finisare, asamblare și lipire a fost făcută în atelierul de asamblare de oameni.
lămpi Tiffany astăzi
Costul depinde de abajurul de tip (suflare sau mozaic), ca model de raritate de cât de multe piese de mozaic format nuanțe de culoare, ce tipuri de ferestre și numărul de specii într-un caz, și cât de greu este baza de metal rar.
lampă de mac
Lampa DAFFODIL ȘI Narcissus
DAFFODIL ȘI Narcissus
Becuri de comorile muzeului de gradina japoneza Louis C. Tiffany
În 1912, licitația Michaan au fost lucrări de „grădina japoneză a comorilor muzeu Louis C. Tiffany» Takeo Horiuchi, un admirator pasionat de creativitate L. Tiffany si proprietar, probabil, cea mai mare colecție de lucrările sale. Licitația a atras mulți colecționari bogați: exponatele Takeo Horiuchi contin scripturi incontestabile, lucrări rare și cele mai frumoase Tiffany Studios.
Alamander candelabru din colecția de
Takeo Horiuchi, vândut
pentru 212 $ 400 în 1912
cu Michaan licitație.
lampa abajur Laburnum - un eșantion de interpretări mai de succes ale unui copac infloritoare. O bază rară „Bird schelet“ seamana cu un trunchi de copac și rădăcini. În 1906, abajur a fost în valoare de $ 175, baza - 90 $. Din colecția Muzeului Garden Matsue, Japonia. Costul inițial al Michaan: 000-600 500 000 $.
Lampa de masa „Narciselor“
dezvoltat cu Klaroy Driskoll
umbră, din colecția
Takeo Horiuchi, vândut
$ 129 800 în 1912
cu Michaan licitație.
Lampa de masa „Bujorul“ proiectat pentru Klaroy Driskoll umbră. Baza „Crabi“ a fost în producție a companiei din 1898 și a fost făcută pentru iluminatul cu gaz. La licitație au prezentat Michaan mult cu un cost preliminar de 200 000-300 000 $. Originea: Gradina din colecția muzeului, Matsue, Japonia.
Lămpile cele mai rare și scumpe
Roz Lotus Lamp
Roz Lotus Lamp
lampă de pânză de păianjen
lampă Wisteria
lampă Nameless
Poate că acest lucru este lampa cea mai unică. Ea nu are nici un nume și este unic. Proiectul Designed nu a fost niciodată pus în producție. Evident, subiectul nu a fost destinat vânzării. Abajur fără branding. Pe baza unui mozaic de bronz are TIFFANY STUDIOS NOU impresie. YORK.
singur exemplar
lămpi Tiffany
Ștampila pe lămpi
Pe fiecare abajur au fost opțiuni astfel de impresii cu numărul de model indispensabil:
Motivele conțin o retipărire:
În timpul ștampila de mult timp pe baza conținute monograma:
Potrivirea abajur și numărul de bază indică faptul că obiectele sunt create pentru un singur model, ridicând astfel costul lămpii.