Scenografie și un set de design - un tip special de artă. - Calculatoare, din material plastic spațială = desen izobrazitelnoe-, pictura, sculptura arta decorativa de teatru (de multe ori este, de asemenea numit scenografiei).
artă teatrală-decorativă (de multe ori este, de asemenea numit scenografiei) - un tip de artă plastică, asociată cu decorarea spectacolului de teatru, și anume, crearea pe scena a mediului de viață în care eroul de acțiune de opere dramatice sau muzicale dramatice, precum și apariția acestor foarte .. eroi. Elementele de bază ale teatru și artă decorativă - peisaj, iluminat, recuzită și recuzită, costume și machiaj de actori - alcătuiesc un ansamblu artistic, care exprimă sensul și natura acțiunii pe scenă, o concepție subordonată a piesei. artă teatrală și decorativă este strâns legată de dezvoltarea teatrului. vederi pitorești, fără elementele de design artistic și fin sunt excepționale.
Imaginea întruchipează scena, creat inițial de artist într-o schiță sau aspect. Calea de la schiță la aspectul și designul scenei este legată de căutarea peisajul cel mai expresiv și caracterul complet său artistic. În activitatea de cei mai buni artiști de teatru schiță este de o importanță nu numai a planului de lucru pentru proiectarea etapă, dar, de asemenea, o lucrare relativ independentă de artă.
A. Vasnetsov. Proiectare pentru Rimski-Korsakov „Povestea invizibil Orașul Kitezh“. 1906.
Cu ajutorul dispozitivelor de iluminat nu a fost realizat doar o vizibilitate clară (vizibilitate, „lizibilitatea“) de peisaj, dar, de asemenea, reprezentat diferite momente ale zilei și anului, iluzia fenomenelor naturale (ploaie, zăpadă, și așa mai departe. N.). iluminat efecte de culoare poate crea un sentiment de o anumită atmosferă emoțională a acțiunii scena.
Papusi S. V. Obraztsova din varietatea de camere, „Tyapaya (“ Lullaby „M. P. Musorgskogo) și capul păpușii pe degetul ei (“ Am fost cu voi. „).
Schimbări artei teatrale-decorative cu dezvoltarea culturii artistice în general. Depinde de stilul artistic predominant, tipul de teatru, cu privire la starea artelor plastice, precum și dispozitivul de spații teatrale și scene de tehnologie de iluminat, precum și multe alte condiții istorice specifice.
Nivelul înalt de dezvoltare a ajuns la arta teatrala-decorativă în România, la rândul său, de secolele XIX-XX. când teatrul a venit la artiști restante. Proiectarea performanțelor care le-au adus o cultură scenică mare, a căutat integritatea artistică a acțiunii etapă, participarea organică în artele plastice, unitatea de peisaj, iluminat și costume pentru teatru și muzică. Aceștia au fost artiști care au lucrat mai întâi în mamontovskoye operă (VM Vasnetsov, V. D. Polenov, M. A. Vrubel și altele.), Apoi la Teatrul de Artă din Moscova (VA Sims și colab.), În Imperial teatre muzicale (K. A. Korovin, A. Ya. Golovin) Diaghilev "sezoane românești" (A. N. Benua, L. S. Bakst, N. K. Rerih și colab.). Un stimulent puternic pentru dezvoltarea de teatru și arte decorative a dat căutare creativă de cea mai bună regie (KS Stanislavski si VI Nemirovich-Danchenko, V. E. Meyerhold, coregrafi M. M. Fokin și A. A. Gorsky).
E. Zmoyro. decor layout-ul pentru jocul de teatru „patine“ Copiii Centrale pe piesa de S. V. Mihalkova. 1976.
În Sovietul de teatru și artă decorativă au continuat și a dezvoltat tradițiile clasice decorative teatrale rusești. inovația lui a fost determinată de noi idei, teme, imagini asociate cu dezvoltarea de teatru și teatru realismului socialist. stăpânilor remarcabile ale acestei arte a devenit artist F. Fedorov, V. Dmitriev, P. Williams, N. Akimov N. Shifrin, Volkov, Yuri Pimenov, V. Ryndin, S. Virsaladze, Vasiliev și multe altele. Împreună cu toate celelalte tipuri de artă artă decorativă teatrală (în legătură cu teatrul și acțiunea scenă) pentru a afișa diversitatea vieții în țara noastră, istoria societății noastre.
Artiștii sunt, de asemenea, implicate în crearea de filme, drame, varietate și spectacole de circ. Artele spectacolului sunt văzute de milioane de telespectatori, și, prin urmare, rolul artistului este foarte responsabil.
Toate subiectele acestei secțiuni:
B) colectarea Zhanr- de lucrări, unite printr-o temă ..
* Gen de animale -Harta animale "animal" (lat.) "Animal". Charushin. * Istoric gen - această imagine
compozitori barocului (G. F. Gendel, I. S. Bah, A. Vivaldi).
muzica barocă trăiește în viața de zi cu zi, în tonuri și ritmuri de muzică ușoară, în notoriu „la muzica lui Vivaldi“ în regulile școlare ale limbajului muzical. Trăiește și să dezvolte în propriile lor genuri moduri, naștere
Tehnici de influență și tehnici baroce după 1760
Deoarece o mare parte din muzica barocă a devenit baza pentru educație muzicală, influența stilului baroc și conservat după plecarea compozitorului baroc și ca un stil performant. De exemplu, deși N
Structurile au fost rezoluția supraomenească.
Arhitectura - * forme geometrice * simetrie strictă, * dimensiuni uriașe. • Principalele materiale de construcție - idealuri piatră (blocuri au fost montate
B) Piramidy- apărut ca rezultat al mastaba de reglare a vitezei (Djoser Pyramid).
Începe cu ea o nouă eră în construcția de morminte - epoca de piramide, care sunt un semn de eternitate, un simbol al puterii, bogăție, importanța faraonilor. Faraonii construit lor
Imagini cu oameni obișnuiți care nu erau legați de canoane și, prin urmare, ridică sunt pline de viață și de mișcare.
Femeile sunt întotdeauna portretizat cu vopsea galbenă, iar bărbații - roșu-brun. 4)))) sunt cunoscute portrete acest portrete perioada -Fayumskie (funerar
Jazz si rock (originea, evoluția și specii).
Principalele centre de apariția și dezvoltarea muzicii rock - Statele Unite și Europa de Vest (în special Marea Britanie). Cele mai multe dintre versuri - în limba engleză. Cu toate acestea, chiar dacă, de regulă, și nekot
A) Templul - reflectarea cea mai vie a realizărilor de arhitecți.
===== în temple - sistem de comandă. Sistem unic ordine language- arhitectural: un anumit raport nu
E) Sculptura
Numeroase sculptori au lucrat în Grecia. Cele mai semnificative: Myron, Fidias și Polycleitus. • Myron -
Pentru a defini concepte: cor, dublajul, trio, duo, solo
-Refren (Al-greacă. # 967; # 959; # 961; # 972; # 962; - mulțimea) - corul, personalul cântând, un ansamblu muzical format din cântăreți (cântăreți, coriști); sunet comun
viață JS Bah- și carieră (genuri, polifonie, laice și ecleziastice de origine).
Fiecare muzica - Bach În muzica lui Bach, există ceva universal, universal, cuprinzător. După cum poetul Iosif Brodsky, „fiecare muzica - Bach, în fiecare dintre noi. - Dumnezeu“ Bach - un fenomen
funcționează istoricul
Prima parte a fost compusa de Bach, în timpul șederii sale în Köthen, iar al doilea - atunci când a fost Bach la Leipzig. Ambele părți au fost pe larg circulat în manuscris, dar în colecția suport de hârtie a fost
valoarea produsului
Titlul lucrării implică utilizarea unui instrument de tastatură (de obicei, aceste lucrări se joacă acum la pian sau clavecin), care vă permite să configurați muzica sună la fel ho
poveste
Construcția a început în 1163, când regele Ludovic al VII-al Franței. Istoricii diferă în opiniile lor cu privire la care a fost pus piatra de temelie a Catedralei - Episcopul Moris De Sully sau papa Alexandru al III
Estetica Renasterii italiene in arta (Leonardo da Vinci, Rafael Santi, Mikelandzhelo Buonarotti).
Rafael Santi, Mikelandzhelo Buonarotti). Arta acestei epoci, cu toată varietatea de forme de privat, au o trăsătură comună importantă - dorința de reflectare fidelă a realității.
Leonardo da Vinci
Pentru Leonardo da Vinci, probabil, mai mult decât toate celelalte Worker-lam Renaștere, se potrivesc conceptul de Homo universale. Aceasta-neobykno venos oamenii au știut totul și toată lumea a știut cum să - tot ceea ce el și pricepere BPE știa
Rafael Santi
Printre comorile artistice ale Galeriei Uffizi din Florența are un portret al unui om neobișnuit de frumoasă tânără într-o bereta neagra. Acest lucru este în mod clar un auto-portret, judecând după modul în care avizul obiective - așa că ai grijă atunci când
Mikelandzhelo Buonarotti
Al treilea vârf de munte renascentist - Mikelandzhelo Buonarotti. Viața sa lungă - viața lui Hercule, un șir de exploituri, care a făcut, doliu și suferință, ca și în cazul în care împotriva voinței lui, și fiind forțat să
Pictura Capelei Sixtine
In mod ironic, cel mai complet din lucrările sale nu a fost sculptura, și frumos - pictat tavanul Sixtine ka-Pella. Deși Michelangelo a acceptat fără tragere de inimă ordinea, nu se numărare la pictura
Idealurile sculpturii antice grecești. Myron "Discobolus" Phidias' Athena în fecioarei Parthenon "Alexander" Aphrodite Milos "" Nick Samofrankiyskaya“.
sculptura antica este o creație perfectă a culturii antice, în multe feluri păstrează încă valoarea standardelor și mostre. idei moderne de sculptură greacă mnogi incompletă
Arta de sinteză și de imagine. Tipuri de competențe sintetice.
arta sintetica - aceste tipuri de artă care fuzionează organic sau o combinație relativ liber de diferite tipuri de artă care fac
Interiorul Catedralei Sf Sofia. Kiev. 6. Palatul de la Versailles. Sala Oglinzilor.
Sinteza Art, care are loc în cultura secolelor XIX-XX. Acesta a fost cauzată de faptul că tehnicile vizuale au început să fie utilizate nu numai în pictură, sculptură, dar, de asemenea, în literatură, muzică. In zilele noastre pe scară largă
Teatrul și ecranul - două fețe de imagini iconic. teatre Tatarstan.
Teatru (Gr. - importanță primară - locul de ochelari, apoi - aspectul spectacol, a se vedea) - spectator arta, care este o sinteză a diferitelor arte - literatura, muzica, horeogra
Istoria cinematografiei
Cinema - (. Din mișcarea greacă, scris, desen, și anume, „înregistrarea mișcării“) ramură a activității umane, este de a crea imagini în mișcare. Istoria Cinema Way
Arte vizuale de transformare actorului.
Această artă a actorului cu propria sa imagine psiho-fizică aparat de viață care există în timp și spațiu. Născut în acte rituale, actorul Art
baladă operă
semi-opera, semi-operă, opera „jumătate» (semi -. jumatate lat) - o formă de operă barocă engleză, care combină Drama verbală (gen), teatru, voce
Evoluția Arte și mijloacele de exprimare. Space - spațiu, față, adâncimea - compoziția spațială.
activitățile umane creative dezvoltate în două direcții diferite, care exprimă, pe de o parte, dorința de a reflecta în desen, sculptură sau culoarea anumitor obiecte și fenomene ale lumii
compoziţia din față
Cel mai simplu tip este o compoziție compoziție față plană. O trăsătură caracteristică a compoziției este o distribuție plană într-un element de formă plană, în două direcții
Compoziția vrac
Este o formă având o suprafață închisă și în ceea ce privește percepută din toate părțile. kompozitsiya8 vrac interacționează întotdeauna cu mediul. mediul înconjurător poate
Compoziție adâncă spațială
Se compune din materiale elementele, volumele, suprafețe și spații, precum și intervalele dintre ele. Acest tip de arhitectură utilizată în compoziție în întreaga din soluție
Epilog. animație viitoare.
În următorul deceniu, așteptăm fuziunea și noua divizie a celor două arte - cinema și 3D-animație. Acest proces este deja în curs de desfășurare: kinoblokbastera cu super-eroi, parcele de simplu și de masă
Foto - posibilitati de extindere fine art. Aparat foto, fotografie, imagine. Alegerea locației, obiect și unghiul camerei.
Orice formă de artă are propria sa limbă, acesta trebuie să fie informații artistice prin intermediul sistemului său de semne. În imagini iconice aceste caractere sunt lumina, umbra și tonul. Lumina și umbra. specii cu
Alegerea de fond, în perspectivă
Fotografia, în cazul în care vă puteți simți adâncimea spațiului, atrage imediat atentia. Aceste imagini arata mai bine, ele sunt interesante să ia în considerare. Alternanța planurilor - fata, mijloc și la distanță
Teatrul de păpuși Artiști
Cu spectacol de teatru de păpuși ne asociem luminos, plin de fantezie, transformări miraculoase. Ar putea fi altfel? La urma urmei, papusa începe cu un miracol - este „animat de“ material non-viu. Forța impactului pentru
Teatrul de păpuși Artiști
Cu spectacol de teatru de păpuși ne asociem luminos, plin de fantezie, transformări miraculoase. Ar putea fi altfel? La urma urmei, papusa începe cu un miracol - este „animat de“ material non-viu. Forța impactului pentru
Din ce în ce, există o sinteză a artelor, un amestec de stiluri, genuri, forme de artă, experimente cu forma, culoare, compoziție.
3) Există direcții de stil - simbolism, modern, stilul flux avant - fovizm, expresionism, cubism, futurism, abstract, suprarealism și așa mai departe. 4) Ca
O trăsătură distinctivă a Renașterii -
*** natura seculară a culturii și a interesului pentru om și activitățile sale *** pare interesat de cultura antică, este ca și cum „renaștere“
Arhitectura Evul Mediu timpuriu
• În loc de spațiu gotic inspirat - eficient, cu o limite clare vizual. • În loc de tensiune liniile întrerupte gotice - stricte, în cele mai multe cazuri, dreptunghiulare
Compoziție. Legile de bază ale compoziției.
Legile de bază ale compoziției formulate bine-cunoscut desenator sovietic Kibrik EA în articolul „Legile obiective ale compoziției în artele vizuale.“ (Journal "Probleme de Filosofie", 196
Artiști români - artiști de peisaj.
1) Omul este indisolubil legată de natura, este o parte din ea. Și se bucură de natura, dorința de a găsi armonia în ei sentimentele sale, idealurile sale, a fost întotdeauna o sursă de creativitate pisate
Conceptul de genuri muzicale.
Muzical gen - apreciat conceptul ce caracterizează diferite genuri și specii de creativitate muzicală în legătură cu originea lor, precum și modul și condițiile de performanță și percepția lor. noțiune
genuri muzicale primare și secundare
O.V.Sokolovym a propus principiul clasificării gen, combinând diviziunea de genuri de artă și aplicate și delimitarea lor pe muzica reale (instrumental) și
Evoluția genurilor
Din martie combatant militar „desprins“ marșurile de cavalerie (cel mai frecvent la g), un contor, o solemnă, lugubră. Un alt mod de gen - reacționând, sinteza stratului deja
Principalele genuri de muzica profesionale europene
depășește Considerabil lungimea Toccata preludiului. În XVI - XVIII ( „vechi“ Toccata) pentru că a fost compoziție liberă tipică alternarea de tranzit-virtuozul și declamator psalmodie-timp