De-a lungul ultimilor trei ani, eu întreb din ce în ce modele și fete care visul de a lucra ca model pentru începători sfaturi. Că aceste fete, Dedic notele mele. Sper că gândurile mele și sfaturi practice va ajuta si inspira multe.
„Imagine și aspectul dvs. pentru a vă ajuta să obțineți într-o anumită societate, dar ar trebui să aibă ceva de a păstra atenția publicului!“ - MADONNA
Modelul profesional are o superbă petrecere a timpului liber care prezintă în fața aparatului de fotografiat. În munca ei acolo prezintă legi, există doar reguli, care pot fi neglijate în cazul în care lucrările necesare sau contribuie la consolidarea ideii. Dar acest lucru nu se aplică în acele momente în care prezintă încălcarea regulilor atrage după sine o lipsă de armonie în proporțiile figurii și scoate în evidență dezavantajele sale. Din nou, în cazul în care acest lucru nu are nevoie de proiect, atunci când fotograful denaturează în mod deliberat model. Eu nu sunt doar un model, eu sunt, de asemenea, un artist, așa că am înțeles în mod clar că, fără cunoștințe de desen academice, proporții, nu învață să creeze, pentru a crea ceva nou, și fără cunoașterea regulilor de bază ale prezintă pentru a deveni un model profesionist. Toate regulile și legile există plusuri și minusuri. Legitim este ordinea, dar, uneori, ordinea Stativele și perturbă, pentru a atrage atentia privitorului.
Pentru a deveni un model excelent, este necesar pentru a scăpa de propriile sisteme, să învețe să-și exprime emoțiile adecvate prin expresia faciala, postura corpului si plastic. În acest caz, un rol important este jucat de abilitatea de a experimenta emoții, credibile, așa cum fac actorii. Pe Arta „reprezentare“ și „experiență“ a rolului poate fi găsit în carte, KS lui Stanislavski „Lucrul pe un actor în procesul creativ de a experimenta,“ dacă nu doriți să-și petreacă atât de mult timp (deoarece cartea nu este mic), puteți de pe Internet pentru a găsi o mulțime de articole și recenzii, pe baza materialului din această carte.
Model: Anastasia Lazarenko
reguli de bază fotopozirovaniya. Eroare.
Să începem cu reglementările mai puțin relevante, care de fapt sunt esențiale pentru majoritatea fotografilor și necunoașterea acestor aspecte ale modelului le conferă un disconfort irezistibil. Modelele gândesc adesea la fata si corpul lor postura, uitând mâinile. Așa că vom începe discuția cu reglementările care se ocupă cu „hands on“. În modelul pentru aparatul de fotografiat, mâini joacă un rol foarte important. Capacitatea de a stăpâni propriile lor mâini, plasticitatea - succesul modelului în fața unui fotograf. Mâinile trebuie să fie întotdeauna implicat în cadru (cu excepția momentelor în care doriți să intenționat liniște). este nevoie de imaginea de mai natural. Mâinile încrucișate - crea tensiune, această acțiune trebuie să fie întotdeauna justificată. Mâinile agățat de-a lungul corpului - transmite relaxare, slăbiciune, sensibilitate, detașare, dependență, indiferență, și emoții similare.
Mâinile unei persoane ne poate spune multe - este o durere, și sexul, și tristețe, sensibilitate și respectul de sine și mândrie. Aici interpretarea informațiilor se schimbă, cu o conexiune la mâini din plastic, expresii faciale și expresii ale ochilor.
Puteți ascunde defectele figura mâini, de exemplu, face vizual talie mai îngustă. În cazul în care fotograful nu-i place oase de sold, care au o modele foarte subtiri vidny- le ascunde. Puteți folosi mâinile pentru a acoperi defectele haine - fără riduri, vânătăi, pete și așa mai departe. Degetele trebuie să fie presate împreună mai bine decât în viața de zi cu zi. În altă parte, ea va părea mare și seamănă cu „rake“. De multe ori în funcționare continuă, la o fotografie mâini trage pierd flexibilitatea lor, oboseala și stresul în munca (gândul de a expresiei faciale și postura) le încătușeze. În acest caz, trebuie să se agită mâinile și apoi le-a pus în mișcare în cazul în care doriți, cum o faci în starea sa naturală. Și veți obține o imagine naturală mare. aspect Cele mai multe modele, pe care câțiva ani de muncă în străinătate, de multe ori neglijat al datelor este foarte importantă. Fotografi care lucrează cu ei, nu fac acest lucru o problemă în cazul în care există un flux de modele, filmare bandă transportoare -frequently im pur și simplu nu până la ea. Dar știind modelul, ei sărbătoresc întotdeauna și să ia fotografii cu mai multă iubire și plăcere.
În continuare, hai sa vorbim mai multe despre unele reguli de pozare. În timpul funcționării, modelul camerei ar trebui sa fie relaxat sa respire printr-un pic buzele întredeschise. Ținând respirația face cadru și se confruntă cu strâmt. Postura modelului nu trebuie să fie perfect drepte - nu arata natural si static. Statica - este lipsa de energie și de viață. Acest lucru este valabil mai ales de modele foarte înalte și subțiri, privitorul creează un model de asociere cu un „log“. Pentru postura naturala, ar trebui să fie prezent element de asimetrie. Excepție de la această regulă sunt de fotografiere specifice cerute de ideea proiectului foto.
NU FIE FRICA DE VEDERE ÎN CADRUL! Privind în cadru îmbunătățește contactul cu publicul, are o mare povară emoțională, în funcție de caracterul și starea de spirit a publicului față-în-față. Acesta îmbunătățește timpii de imagine de mai multe.
Atunci când se uită la lângă obiecte sau persoane în picioare unul lângă altul, este necesar să se arate ca și în cazul în care printr-un subiect, atunci ochii tăi vor fi expresiv si nu arata pierde puterea. În caz contrar, uita-te în mod clar pe subiecți apropiați ai ochii „la un moment dat,“ un aspect prostesc și amuzant.
În cazul în care prezintă modelul ar trebui să fie întotdeauna întoarse spre lumină. Toate acțiunile și aviz nu trebuie să cadă în umbră, este necesar ca imaginea să fie mai voluminos. În ceea ce privește modelele cu picioare scurte și un trunchi lung, picioare poate fi prelungită în mod semnificativ prin punerea un picior înainte (spre camera foto), și de a respinge corpul ușor înapoi. Tot ceea ce face cu nota „ușor“ în model este zona de câțiva milimetri sau un cuplu de centimetri. În caz contrar, cadrul este corupt, Pose prea inundat.
Orice moda-pose clasic poate fi o capodoperă pentru modelul și destul de normal pentru altul. Pentru a găsi nevoia plastiku- să o găsească, pentru a încerca, de a experimenta. Eroare în care prezintă ca o excepție poate fi folosit ca o tehnică artistică specifică. Pentru a spori sarcina semantică a proiectului foto. În cazul meu, am rupe de multe ori unele reguli care stabilesc mâinile și sculptura corpului. Îmi place foarte mult cum arată în imagini. Ea pune accentul pe personalitatea mea, subtirimea, flexibilitate, „super-flexibil“ în afara cutiei. Acesta este un mod curat.
Îmi place să lucrez în cadru cu mai multe modele. fotografii de grup sunt dificile, dar de multe ori este întotdeauna un succes, rama nu va fi niciodată plat. Cu privire la regulile și caracteristicile grupului pozirovki vom vorbi mai târziu.
Cu tine a fost Ksenia Plotnikova!
Până când ne vom întâlni din nou ...