Se crede că dansurile tradiționale italiene, a început să se formeze în secolul al XV-lea. Înainte de aceasta, de miscari de dans italienii nu diferă de diversitate și nu au avut legi și reglementări clare.
Renașterea a schimbat atitudinea față de Dumnezeu și a culturii ca întreg. Acesta a schimbat dansurile italiene - a existat mișcări ușoare, netede, rapide. Shagoobraznye combinație buna a început să se miște în așa-numitele puncte - mișcări ușoare într-un ritm rapid. Dansul a aparut simbolism - pastrarea piciorul plin pe podea, dansând ca și în cazul în care conectat la sol, se ridica de pe degetele de la picioare - caută divinului.
Italienii notabile invitat coregraful Guglielmo Ebreo (Guglielmo Ebreo da Pesaro) și Domenico della Piacenza (Domenico della Piacenza), celebru în secolul al XV-lea teoretician al artei dansului, pentru a crea patrimoniul cultural al țării. Datorită acestor oameni, noi mișcări de dans, vechi dansuri au fost procesate, mulți pa au fost luate din culturile altor popoare.
Vă prezentăm o listă cu cele mai vechi și a incendiar contemporane de dans italian:
Galliard (Gagliarda) - tradus „vesel“ - considerat cel mai vechi dans din Italia. Gagliardi a jucat în perechi sau solo. Principalele caracteristici ale dansului sunt curse și combinația dintre cele cinci etape. De-a lungul timpului, Galliard dobândite de zi cu zi dansuri de judecată rigiditate, încet și până la sfârșitul secolului al XVII-a trecut in muzica. După Italia, acest dans sa răspândit și în alte țări din Europa de Vest. Galliard a fost un dans favorit al reginei Elisabeta I, și în ciuda ritmului rapid, ea a dansat în anii vârstnici.
tarantelă
Tarantella (Tarantella) - dans energic foc, popular în sudul Italiei, în special în Calabria și Sicilia. Deși este considerat a fi o versiune clasica a tarantela napolitană.
Intr-o versiune a dansului ia numele de la orașul italian Taranto. Conform unei alte legende, Tarantella a fost o modalitate de a vindeca nebunia cauzata de muscatura de tarantula - „tarantizma“. Ritm rapid, dans salturi se presupune că a ajutat pentru a dispersa sânge și contracara veninul unui paianjen. În secolul al XVI-lea pe străzi am mers orchestre speciale, muzica pe care oamenii petrec ore de dans tarantela. Cupluri sau dansatori individuale formează un cerc în timp ce dansează, se deplasează sensul acelor de ceasornic, apoi brusc schimbarea direcției.
Muzică pentru dans pentru a juca la chitara, flaut, tobe sau tastaturi, penim însoțite adesea și tamburine și castaniete în mâinile dansatori. În Evul Mediu, biserica a considerat întruchiparea dans feminin a poftei și interzise ea. Dar, în momentul de cardinalul Barberini dans ea a fost din nou permis, și a început să se efectueze la instanța de judecată. În timpul nostru, uneori dans Tarantella la nunti italiene și Notte della Taranta - festivalul a avut loc în Melpignano.
Pitstsika (Pizzica) - unul dintre tipurile de Tarantella, originar din Salento, pe scară largă în Puglia. Basilicata și Calabria.
Și Tarantella, pitstsikatantsuetsya într-un cerc, însoțită de gesturi ale mâinilor și se transformă ascuțite. Dar, spre deosebire de tarantela, pitstsiku efectua doar un duo.
La sărbători cu familia sa, un cuplu poate fi rude gay. În zilele vechi, un atribut obligatoriu al dansului a fost batista pe umerii femeii. Dansul în sine este ca o curte, atunci când doamna scapă, iar domnul încercat să atingă locația sa, și anume de a ridica o batistă. Există o variantă de dans cu săbii, atunci când au jucat în luptă și scene de duel.
Bergamasca
Bergamasca (Bergamasca) a dansat țărani Bergamo. dar repede a devenit popular cu alte clase din Europa de Vest.
De exemplu, dansul final în prima scena a cincea act al comediei lui Shakespeare „Visul unei nopți de vară“ a fost doar Bergamasca. Este ritmic de dans, plin de viață adecvat sub acompaniament muzical distincte. Deși dansul a ieșit din modă, ea a lăsat o moștenire muzicală bogată de compoziții Bach de Debussy, Rossi și alți compozitori.
saltarello
Saltarello (Saltarello) - popular în genul muzical renascentist, în secolul al XVIII-lea, reînviat ca un dans. Cu traduce saltare italian ca „sarind“, care se reflectă în mișcările de dans - sărituri, înclinându-și impuls.
Dansul începe încet, domnul invită o doamnă la dans, iar ea se preface că nu vrea să danseze. După semnalul este distribuit în partea de sus a mișcărilor active, precum și cursul de muzică de dans crește tempo. De la mijlocul secolului XX saltarello populare la nunți, sărbători în cinstea finalizarea recoltei, și carnavaluri. Muzica saltarello ne-a ajuns în apartamente și deschideri de către Berlioz, Mendelssohn, Castellón.
Pavan - lent instanță de dans, care, în secolul al XV-a înlocuit dansul de bas.
Pavan (La pavana) erau diferite mișcări de finețe prețiozitate maniere și pompă. Curteni îmbrăcați în brocart și catifea, cavalerii purtau cape și săbii, și rochii pentru femei decorate cu pene. Revizuirea dans constă într-un pas simplu sau dublu, sau combinații ale acestora, cu schimbarea periodică a partenerilor și arcuri de poziție. Pavani dansat la începutul festivităților și bilele, poporul acesta nu a părăsit. Se crede că dansul a apărut în orașul Padova și numele său este similar cu versiunea latină a cuvântului „păun» - «Pavo».
Dancing Sardinia
au fost efectuate dansuri populare Sardinia, de obicei, în timpul sărbătorilor religioase în onoarea unei recolte de succes sau de vânătoare. de multe ori au dansat in jurul focului, se țin de mâini, simbolizând unitatea cu echipa. Unele dansuri, cum antigu Ballu dansat fără muzică, cântând unei singure persoane. Dans Ballu tzivile amintește mișcări Polka sau Mazurka, iar în timpul dansului dansatori Serpentina formeaza un fel de șarpe.
Balet (Balletto) sa născut în Italia în timpul Renașterii, dar a câștigat popularitate în Franța. Numele vine de la sine ballare verbul italian - «dans» .Iznachalno balet dans a fost parte a operei italiene. Franceză măiestrie, italiană a cucerit coregrafi, ia invitat la curtea sa, rezultând în secolul al XVII-lea a devenit centrul de France abilități de balet.