Universitatea de Stat Belorumynsky de Cultură și Arte.
semnificație
Lucrările la materialul de orientare în procesul de învățare pentru a juca instrumente de suflat este una dintre cele mai importante locuri. Pentru dezvoltarea capacităților tehnice muzicieni din alamă rol esențial executiv jucat de activitatea pe cântar și arpegiile accidente vasculare cerebrale diferite, într-un anumit ritm, ceea ce contribuie la dezvoltarea dexterității Finger, mobilitate limba, buzele, și întărește mușchii sistemului respirator, ajută la controlul sistematic al calității sunetului, intonație și sisteme. cântare de muncă permanente și arpegii permite muzicieni, în afară de problemele pur artistice, să se concentreze pe dezvoltarea diferitelor abilități motorii.
ocuparea forței de muncă rațională a creează posibilitatea de dezvoltare a unității performante și toate componentele muzician muzicieni tehnologie din alamă. Lucrările la scalele și arpegiile ajută la dezvoltarea atacului, claritatea și certitudinea acestuia, promovează dezvoltarea tehnologiei limbajului, ajută să învețe respirații rapide, uniformitatea și flexibilitatea expirația, formează retușuri și îmbunătățește mobilitatea buzelor mușchilor, se dezvoltă dexteritatea degetelor, coordonarea mișcărilor lor cu celelalte componente ale tehnologiei executive ( buzelor, limbii, urechi, și așa mai departe. d.), îmbunătățește intonație.
Complexul de exerciții de la simplu la complex
Sub scalele este de obicei înțeleasă ca un set de exerciții, care include: solzi, arpeggios triade tonice, acorduri dominante saptea, a diminuat acorduri șaptea introductivă. Uneori, aici includ, de asemenea, versiuni arpegii poligonale, treimi, secvențe, și așa mai departe. Principiul de bază al studiului gamuts didactice este o tranziție de la simplu la complex.
Cu toate varietate de scale de performanță, acesta a decis să aloce următoarele principii:
- o varietate de tipuri de scale executabile - diatonic (majore și minore - naturale, armonic si melodic) tselotonnyh și cromatică;
- aprobare de pornire tonic. Toate cântare, arpegii și tonice de tratament începe și se termină cu tonic. Tratamentul D7, minte. VII7 rezolvate în sunet tonic.
- utilizarea maximă a intervalului. La gama de licență de școli muzicale efectuate în două, doi ani și jumătate, octave și trei (în funcție de instrumentul și nivelul de pregătire a studenților);
- sigur de design ritmic. De obicei, gama de două octave kvartolnom executate în proiectarea, în doi ani și jumătate (a cincea) și trei octave - în design triplet.
Principiile de mai sus trebuie să fie baza lucrărilor pe cântar.
Sarcini atunci când se lucrează pe intervalul
Pentru a lucra la acest lucru sau că materialul a dat un rezultat, este necesar, în primul rând, pentru a stabili un set de sarcini specifice. Pentru interpreți pe instrumente de suflat, în primul rând:
- lucra pe atac și de recuperare a mijloacelor;
- Aparate de consolidarea musculare labial;
- controlul muncii, aparat respirator;
- realizarea același sunet toate scala în diferite registre anumit accident vascular cerebral;
- consecvență în acțiunile degetelor, buzelor, limbii, și a bolilor respiratorii.
Procesul de scale. Două etape.
Potrivit Doctor în Arte, profesorul Yuri Usov, procesul de lucru pe cântar și arpegiile ar trebui să fie împărțită în două etape principale.
Primul - este procesul de a studia scalelor majore și minore, triade face apel coardă a șaptea dominante pe cercul de cincimi. Start scale de învățare ar trebui să fie doar într-un ritm lent și într-o singură octavă. Respiratia în joc într-un ritm lent, ar trebui să fie stabilite în mod arbitrar. În prima etapă de formare este, de asemenea, necesară pentru a începe studiul de scale cromatice.
A doua fază de lucru pe cântare, acorduri șaptea, triadele și aplicațiile lor începe atunci când jucătorul cântăreț vântului este deja bine le stăpânește în mișcare lentă, și are o pernuțe bine formate, precum și deține suficient de instrument de registre. Această perioadă începe de obicei la cursuri (II-III) școală de muzică și se extinde în universitate (III cursuri). Și acum, ar trebui să dezvolte un sistem de cântare de performanță, arpegii, triade, acorduri a șaptea și aplicațiile lor bazate pe baza promis la prima etapă a materialului de orientare de studiu. În această perioadă, principalele provocări sunt puse în fața jucătorilor executiv-corn, acestea sunt: extinderea domeniului de operare, alinierea dinamica, ton, claritatea de atac, tranziții digitație planeitate și să ridice acuratețea intonației și stabilitate ritmică.
Lucrul pe cântar și arpegiile
Lucrările la scalele și arpegiile trebuie să înceapă cu primul an de studiu, de îndată ce elevul a învățat elementele de bază ale sunetului și stadializare. cântare Razuchivaya și arpegii, studentul ar trebui să fie familiarizați cu cunoștințe teoretice de bază despre structura majore și minore scale, căci este recomandat să-l familiarizeze cu schematică tonalități diagrama cercului de cincimi, aranjate în așa fel încât numărul de obiecte ascuțite la loc crește cheie atunci când se deplasează în sens orar și apartamente _ invers acelor de ceasornic.
Recomandări și metode
Se recomandă să studieze gama, începând cu cele mai importante; le joacă în mișcare lentă în intervalul câștigat. Dupa ce elevul va stăpâni mai multe scale majore, este posibil să se înceapă studierea scări paralele. În studiul de noi tonalități, de asemenea, necesare pentru a repeta gama deja învățate mai devreme, la ce moment fiecare repetare ar trebui să includă o nouă sarcină, în primul rând - stabilirea unor tehnici de performanță. În fiecare zi, studentul trebuie să lucreze la unu-două, uneori de mai multe cântare și arpegii adecvate.
Mai multe modalități de cântare de performanță
Există diferite modalități de cântare de performanță, în funcție atât metodele profesorului, precum și caracteristicile individuale ale studentului. Unii profesori să adere la o astfel de performanță, în care mișcarea trebuie să se oprească pe audio principal, celălalt - pentru a reda o serie de un an și jumătate octave (cu toată gama de sunete ar trebui să mențină aceeași lungime). Cu orice metodă de executare a cântare și arpegii, acestea ar trebui să joace accidente vasculare cerebrale detashe, staccato și legato, diferite grupuri ritmice.
Senior studenți, în opinia noastră, sunt necesare în săptămâna de a repeta toate scalele cu tot felul de lucru în ele. Cel mai mare efect în activitatea cântarul va aduce elevii înapoi în conformitate cu scară într-o varietate de moduri.
Instrumentele practici de joc din alamă cunoscute ca cele mai frecvente deficiențe în performanța de solzi și arpegii sunt:
- neuniformitate de performanță;
- lipsa de planeitate a sunetului;
- intonație imprecise atunci când joacă;
- utilizarea irațională a digitație;
- lipsa de expresivitate a.
abordare graduală
Unii muzicieni, muzicieni din alamă se străduiesc să se asigure că jocul scalează rapid, în timp ce sarcina de performanță solzi mai presus de toate este un sunet de lucru afară, ritm și planeitate de sunet, și numai atunci, când a rezolvat sarcina principală - a atins ritmic și sunet planeitate se poate gândi la performanța mobilității . Astfel, un joc rapid trebuie abordat treptat.
Dezvoltarea unui sentiment de ritm
Potrivit Ph.D., profesor asistent de muzică alamă BGUK Koroteev AL importantă condiție esențială atunci când se lucrează atât asupra scalelor și exerciții tehnice și studii, în plus față de îmbunătățirea coordonării respirației performante, atac de limbă, embouchure, tehnicile degetelor, percepția vizuală a textului muzical , este de a dezvolta un sentiment de ritm fără cusur.
Un număr de școli recomandă versiuni diferite de cântare și secvențe gammoobraznyh. Exemplu de realizare propus de profesorul Franz Turner include gama de execuție repriznoe în mișcarea ascendentă și zakrepleniidannoy gamma ulterioară atunci când joacă triade.
Necesare pentru a explica studentului sensul și utilizarea buna funcționare a scalelor, utilizarea lor practică în bucăți de muzică pe exemple și o piese de formă mare pentru a arăta că acestea sunt de multe ori un amestec de elemente de diferite scări și arpegiu.
Gamma - este fundamentul excelenta executie
Pentru a stăpâni varietatea mijloacelor tehnice și expresive de executare a studentului alamă insuficient învăța și de a face joacă numai, el ar trebui să înțeleagă că lucrarea pe cântare și arpegii - materiale necesare pentru stăpânirea, o sursă inepuizabilă de soi dinamic și tonale, sunet frumos în toate registrele, calitatea sunetului.
Astfel, luând în considerare lucrările special pe scări, identificarea rolului acestora în procesul de învățare, am ajuns la concluzia că acest tip de muncă nu este numai o parte integrantă, dar, de asemenea, o componentă fundamentală în procesul de învățare pentru a juca instrumente de suflat.
Referințe:
- Fedotov AF Metode de predare pentru a juca instrumente de suflat. - M. Muzica, 1975.
- Lub V. Metodologia de predare în trompetă amatori și Cornet. M. Muzica, 1982. - 180s. note.
- Usov J. Metode de predare trîmbița: Proc. Alocație. - M. Muzica, 1984. - 216c. note.
- Dikov B. Lucrările pe scale // Metode de învățare pentru a juca instrumente de suflat / Eseuri. Voi. II. / Sub redacia general. Yu. A. Usova. - Casa M. Editura „Muzica“ 1966