„Eu sunt pentru monarhie în muzică!“
interviu cu Petrov J. Sudzilovskaya
Într-una din declarațiile pe care konstatiruesh „declin“ al culturii muzicale moderne și încurajează compozitori „resping“, tot ceea ce este cunoscut (stiluri artistice) și începe să scrie lucrări „de la zero“ ... Care sunt cauzele această idee?
Nu suna pe toți să renunțe - o metaforă. Mă încurajează gândirea. Trebuie doar să traducă o înțelegere a muzicii într-o altă dimensiune, știi?
Ceea ce, atunci trebuie să ia compozitorului? Dacă toate „aruncați“, atunci ce începem? Nu amenință o revenire la arhetipurile artei muzicale, ritual, de exemplu? ritual sincretic? Apoi mișcarea este în direcția de sinteză a artelor.
Ritualul nu a fost anulat. Chiar dacă primitivirovat, ritualul tinerilor compozitori într-adevăr nu doare chiar acum. E mai bine decât pereduvaniya au tăiat un flaut sau vioara ...
Și cum, în general, se referă la sinteza artelor în muzica de azi?
Forma cea mai convingătoare de sinteză a artelor în muzică este considerată încă o operă. Care este atitudinea ta la acest gen? Unele opus operă ultimii ani, au fost amintit?
Și câteva exemple convingătoare sinteza poate aduce?
Prea multe: 70s lucrări, apoi „Noaptea în Galicia“, „Cartea farmecelor“, „rutina de zi cu zi.“ Dar interesant lucru este: dacă Vladimir Ivanovich nu sa modificat la orientarea sa creatoare atât de multe ori și atât de radical, și-a dezvoltat la un gen fondat de ei la începutul anilor '70 - muzica în Uniunea Sovietică și fosta Uniune Sovietică ar fi mers altfel, eu sunt sigur . El a reușit să găsească o simbioză unică a armonii Renașterii modale, tehnologia electronică, folk si rock. Acest lucru este evident în lucrări cum ar fi muzica lui pentru desene animate. Și, în opinia mea, nu e doar muzica pentru desene animate - ea multopery: „Music Box“, „Are acest film despre tine“ și alte lucrări care începe - mijlocul anilor '70. Dar am înțeles că se agață de această „muzică aplicată“ - sa stabilit că cerealele pe care nimeni altcineva nu a putut dezvolta. Și a fost necesar să se dezvolte, sigur - ar fi o mișcare de masă.
Și cum te simți în legătură cu „ierarhie de valori rezonabile“, pentru că, de fapt, este un ritual - ceva care vă invită să se adreseze tinerilor compozitori?
Foarte pozitiv. Ritualul este necesar, la toate. De aceea, eu sunt pentru monarhie și împotriva democrației - distruge armonia formelor compoziționale ... Avem nevoie de o monarhie în muzică.
Consider că este absolut necesară restaurarea a URSS - ca stat în limitele sale istorice. Este în interesul tuturor popoarelor care trăiesc în ea! Nu aveți nevoie să reformulați gândurile și opiniile mele - Eu nu dau un astfel de drept. Eu dau doar dreptul de a cita ceea ce spun. URSS avea nevoie de toți cei care locuiesc acest domeniu, aceasta nu înseamnă că susțin sistemul punitiv al 30s NKVD (nota în prealabil, după cum știu că mulți dintre colegii mei și linia lor de gândire deja în avans). 60-70th System. A fost cel mai bun pentru viața umană din această țară. Acesta a fost ordinul - cu o singură mână - garanție, pe de altă parte, - alocația, ceea ce visăm astăzi, și nu (nu înseamnă bancheri și oligarhii). Pentru artisti este un excelent exemplu de ceea ce avem nevoie pentru a împinge pentru a dezvolta mai departe.
Și cine propune să se fixeze pe „poziția“ a monarhului?
Și cine crezi că, este capabilă să formeze ea însăși în jurul unui nou monarhie muzical? Dacă există compozitori acum ideologie poveste capabilă „mulțimea“?
Cred că există. Chiar și eu știu, dar eu nu voi spune în mod deschis. Există două tabere - distrugatoare si creatori la figurat vorbind.
Asta construi și de a distruge asta? La urma urmei, tot timpul pentru a construi - prea rău ...
Dacă vorbim despre prezent, trebuie remarcat faptul că comunitatea compozitor în „trehpalatnoe“ sau „trei-partid“ - și, exprimat foarte clar: partea stângă stânga și radicale, Centriste și radicalii de dreapta și de dreapta. Hammer pe care le-am creat, are o poziție clară centristă, cred că - aceasta este cea mai corectă.
Această tradiție pentru tine?
Cred că România este timpul să se debaraseze toate înșelarea lor științifice și atee, și fă-o apreciere reală a culturii naționale, tradiții, obiceiuri și ritualuri. Pentru a începe pentru a restabili frumusețea și obiceiurile de a întâlni un om la viață (celebrare naștere), pentru a-l ghida prin viață, în conformitate cu ritualurile și pentru a vedea în afara într-o altă lume - frumos, în conformitate cu ritualurile. Acum, un număr de oameni, în primul rând, desigur, în Caucaz, statele baltice, sate sălbatice Marie există ritualuri și tradiții funerare, nunti, ziua de naștere și așa mai departe. Și ar fi așa în fiecare zi, având în vedere că folclor țara noastră statutul de mare interes pentru mulți vecinii lor. Acest lucru nu este într-un fel de ajuns.
Indiferent dacă utilizați în opusurile lor folclor? Știu doar numărul tău de afirmații pozitive despre folclor.
Dar cum să se stabilească aspectul de aceeași opus, care va fi punctul de plecare al unui nou timp în muzica - astfel, „zero“, este vorba despre tot timpul? Poate că cei care sunt deja disponibile? Și cine dintre compozitori moderni care pot prezenta? Sau este - un drum lung?
Am citit una din recentele interviuri dvs. care spun că performanțele moderne (bine, desigur, cu excepția celor mai bune exemple ale genului - lucrările lui Cage, Kagel, Stockhausen, etc.) poate fi comparat cu un „balamuc“. Vă rugăm să explicați gândul tău ...
Performanță - o artă mare, eu fac este nevoie de o mulțime de timp. Madhouse Eu numesc disidenților raționament, de exemplu, despre faptul că vioara este rupt cu severitatea formei sonată de Beethoven, și cel mai important - că nu este acolo. Dacă este cazul, să zicem, Gosh, forma foarte avansat de vina instrumentului lui Beethoven - aș susține o astfel de decizie, dar atunci când interpretul pe scena doar sparge instrument - se numește ... Nu știu ce cuvânt să aleg ... Ei bine, cu siguranță, nu o performanță. Deși eu sunt foarte mândru de acest lucru foarte Gosh - și l-au susținut de mai mulți ani, iar acum cred că este un om foarte talentat și sunt sigur că va fi capabil să dezvolte „metoda“ lor, aș dori să văd ceva nou.
Este, cred, despre calitatea și evaluarea estetică a unui spectacol muzical?
Desigur. Performanța este - fenomen estetic, așa cum se referă inițial la muzica. Acest lucru nu se întâmplă atunci când interpreții și compozitori de asemenea, face ceea ce doresc.
Sunt de acord. Cunosc un număr de spectacole, neagă însăși natura muzicii pe care o consider inacceptabilă. Ce performanță pentru tine? Acesta permite? Care sunt capacitățile sale în comparație, să zicem, cu alte genuri?
Acum, aceleași oportunități înguste, precum și pentru toate - pentru un surplus creat. În principiu - dacă există talent - acesta este un gen foarte interesant. Poate voi reveni din nou la el.
Ce este acest exces? Care sunt exemple dintre cele mai impresionante și de ce? După o performanță - este în cele mai multe cazuri, un concept serios de a avea un concept filozofic, de exemplu.
lucrări ale lui Cage, desigur. Unii dintre germani, ci din proprie și, în special, tinerii noștri - nimeni. Ei pur și simplu nu știu și nu știu cum să facă nimic normal. Numai materiale reciclabile sunt produse în acest gen ...
Și asta nu este reciclat? Există, în opinia dumneavoastră, performanțe demne?
Vezi tu, în ciuda a ce. Fiecare are și propria sa activitate. Nu reciclați - este materialul original. Primeval. În performanța este foarte importantă componentă psihologică a acestui gen în ceea ce privește percepția asupra poporului său, aproximativ vorbind, să se gândească la reacția inversă a publicului ar trebui să fie. Dacă-l abordare - în ceea ce privește o compoziție ca un proces intern - este o pierdere a genului. Nu este un one-off - un exemplu de „Balletto“ Ekimovsky, „4“ 33 „Cage,“ elicopter Cvartetul de coarde „Stockhausen și multe alte lucrări ale genului. Calitatea este importantă - determină final „persistența“ a unor astfel de acțiuni.
Ce fel de produs pe care ați creat în acest gen? Apelul se datorează el?
Spune-ne despre esența oricărei dintre performanța ...
Iată un sinopsis spune „cap“, „cap. Noapte. Șeful se trezește și pleacă de la gazdă la Ministerul Afacerilor Externe pentru dip.vizoy. Ea își dă seama că el nu mai poate trăi cu stăpânul său, el decide să părăsească țara. În acest moment proprietarul se trezește și corpul său fără un cap începe să curgă pe verandă. Șeful între timp este bulevard și se avariază în steaua care a căzut din cer. Cap și șpalturi din cadrul acesteia încep să apară procese independente - război intern. nori roșii din sânge începe mișcarea lor pe axa celestă în interiorul capului, sa născut ideea. Se crede în continuare ea a organizat în Armata de lumină și umbră. Ciocnirea mondială în cap se termină cu nașterea unui nou Dumnezeu, care preia pe cap bifurcat Strip și pune-l în locul său. - la capul proprietarului " Acesta este un rezumat al uneia dintre lucrările sale, și miniaturi. Sinteza performanței. În performanța iau parte la vocile umane, orchestră, percuție și instrumente populare caucaziene.
Ce fel de muzica asculti?
Și de ce să nu stea romantic?
Din punctul meu de vedere, unele muzica romantica nudnovato și plictisitor: intelectualii halucinații despre viață și de viață. Pentru mine, cel puțin ...
Care este farmecul marșurile militare germane? Dacă există ideea de a crea un opus cu „participarea“ lor?
Nici nici o idee opus. Frumusetea care radiază din aceste fantastice de energie care afirmă viața - atunci când doresc să trăiască și să lucreze. Ei au nevoie doar să mă asculte.
Sunteți președintele filialei de tineret a Uniunii Compozitorilor. Ceea ce este inclus în obiectivele organizației? Care sunt prioritățile sale?
Hammer a fost în jur de 4 ani și a reunit tineri compozitori în toată țara. În mare parte datorită Hammer „agitat“ viața tânărului compozitor în România. Foarte pasionat de comanda prietenilor mei, fără a cui i s-ar întâmpla - Viktora Ekimovskogo, Răuț Farhadova, Yaroslav Timofeev, Elmira Nizamova, Alexander Hubeeva, Stanislav Makovsky, Hope Ignatevoj și toți cei care ne-a ajutat și de ajutor. Structural noi sunt create în cadrul Uniunii Compozitorilor din Rusia, într-un anumit sens, este succesorul descendenților istorice ale URSS, care a condus mult timp K. Khachaturian. Scopuri și obiective de scară - crearea unei școli românești unificată a compoziției, stabilirea unui cadru pentru returnarea statutului profesiei în societate, creând o organizație care s-ar ocupa de fapt cu probleme și provocări compozitori. S-au făcut, a efectuat mai mult de 10 din propriul festival, 45 de concerte, a publicat mai multe cărți despre lucrările tinerilor compozitori, infrastructura: 10 benzi Molotov, media lui, tras în sus presa federală și regională centrală, în numerele noastre de mai mult de 500 de membri. Din acest an, am deschis o nouă formă - anual Festivalul Internațional de ciocane, transnaționale, care să acopere întreaga țară, țările rezidente (URSS) și alte țări. De exemplu, în acest an am deschis Molotov ambasada de la Paris. Acest megaproject internațional, este de 4 luni si in cele din urma sa trebuie să prezinte lumii fața obiectivului muzicii tânărului compozitor român.
Apel către tineri compozitori: ceas activitățile noastre, vă rugăm să trimiteți o cerere de a adera la ciocan, dacă sunteți interesat, iar daca esti un compozitor, muzicolog și muzician. Suntem deschisi tuturor ...
Judecând după răspunsul dumneavoastră, face multe, dar mai sunt multe de făcut. Am menține circulația sângelui și puternic să încurajeze tinerii compozitori și muzicologi, nu numai la munca de creație activă, dar, de asemenea, să se alăture în rândurile de „Hammer“, care va identifica structura generală a vieții muzicale a România să devină un activist cu drepturi depline în promovarea creativității compozitorului.
profesor asistent de teoria muzicii și istorie
Astrahan Conservatorul de Stat (Academia)