Pagina principală → → → lecții gratuite de chitara metronom pentru chitara sau de ce nu se poate face cu un metronom
Metronomul este un dispozitiv esential pentru practicarea chitara. Este util mai ales pentru incepatori. Dar, ca orice dispozitiv, are o anumite reguli de utilizare. Trebuie să știi cum să-l folosească în mod corect pentru formarea corespunzătoare cu metronomul.
Acum Internetul este plin de apeluri necesare pentru a face față cu metronomul - pentru că este necesar, este important și foarte util. Mai mult decât atât, unii „experți“ susțin că joacă cu metronomul - aceasta este cea mai importantă condiție a formării corecte. Dar este întotdeauna atât dacă trebuie să faci?
Metronome - prieten sau dușman?
Vreau doar să spun că, în acest articol mici, am doar câteva lucruri denotă o înțelegere corectă a destinației metronomul ca un dispozitiv care ajută să dezvolte simțul auzului și metroritma ritmic. Am scris aceste lucruri pentru tine să se gândească la aceste probleme, mai degrabă decât să urmeze orbește sfaturile unor „guru“ lipsit de scrupule și neprofesionistă a muzicii.
Academia Națională de chitară vom dezvolta auzul ritmic și înțelegere a legilor metroritma alte moduri. Dar dacă doriți să utilizați în lecțiile lor Metronome, cel puțin, l folosească în mod corespunzător! Și pentru aceasta trebuie să înțelegem unele dintre legile muzicii și a performanței muzicale. Asta e despre asta, atunci vom vorbi.
Să începem cu faptul că nu toate muzica este metroritmichna perfectă. Da, există o mulțime de muzică ritmică tare și clar:
- În primul rând, este toată muzica de dans - marsuri, valsuri, polci, tangouri, polonaises, Fandango, foxtrot, breakdance, etc, etc ...
- În al doilea rând, este aproape toate rockul și muzica pop, care face parte, de asemenea, muzica strict ritmic, care este definit de un metroritm permanent clar și bate secțiune puternic și slab ritm social este bine controlat.
Dar, din fericire, există alte genuri și stiluri de muzică. Ea netantsevalnoy multe genuri de muzica - vocale si instrumentale.
Dacă inițiezi un snaps blând sau baladă nocturne melancolică absolut metronomichno ca un automat, vom obține în formă de neînțelegere. Această muzică ar trebui să fie liber, nu se încadrează în acțiunile netede și caloase respirație atingând un metronom bataie bataie. Acesta nu este doar acceptabil, dar este necesar fluctuații mici metroritma.
muzica Absolut metronomichnoe fără suflet și mort!
Ar fi bine să ne amintim că în muzica există o întreagă secțiune numită agogics.
Agogics (de la grec al ἀγωγή - .. Retragere antrenat) în muzica artelor spectacolului - abateri ușoare (decelerare / accelerare) tempo și metru subordoneaza scopuri de expresie artistice.
A se vedea cât de multe diferiți termeni care descriu nuanțele modificărilor în temporitme muzică:
- accelerando (accelerarea);
- stringendo (rapid);
- stretto (comprimare, tăiere);
- ritenuto (încetinirea);
- ritardando (întârziind);
- rallentando (încetinirea, intarzierea);
- allargando (extinderea) ...
Și acest lucru nu este toate notația nuanțele subtile agogics.
Dacă vei juca muzică complet metronomichno de la început până la sfârșit, atunci cum să fie cu agogicheskimi nuanțe? Dar agogics, împreună cu dinamica, articularea, kolloristikoy, este una dintre cele mai puternice mijloace de exprimare în muzică! În cazul în care acestea ar putea folosi. Și dacă refuzăm să agogics redarea muzicii ca un tonomat, vei pierde o pârghie foarte gravă de exprimare artistică.
Nu uitați: nici un muzician serios și sensibil, fie că este un pianist, dirijor si violonist, nu m-am angajat în mod constant cu metronomul! Muzicieni utiliza numai pentru a acorda tempo-ul, chiar în muzică și verificați acuratețea performanțelor oricăror formule ritmice complicate, astfel încât să nu-i piardă la metroritma corectă.
Primitive executie buna metrice de a se îneca și dilueaza muzica!
Ascultați muzicieni cele mai remarcabile ale jocului. Vei simți cu siguranță că sub degetele lor, fiecare produs are propriul său ritm special de respirație, metru și tempo-ul! Ei nu joacă prost metronomichno, primitiv.
Check out acest lucru foarte simplu. Încercați să alegeți metronom frecvența de execuție ciclu de batai, cum ar fi o orchestră simfonică. Putem spune cu încredere că puteți obține metronom dvs. bat metru cu orchestra cateva baruri. metronom în continuare și orchestra diverg în mod necesar. De ce?
Într-adevăr profesioniști de primă clasă, care a dedicat viata muzicii si de luare de muzică într-o mare orchestră simfonică, nu au sens supradezvoltat de ritm? Nu, desigur!
Ei înțeleg doar ritmul este mult mai larg și mai adânc decât executarea unei ticaie mecanice uniforme a unui metronom. Dar orchestra este doar ceea ce mult mai ușor să joace metroritmicheski uniform.
Dar greu joacă-AC metroritme chiar și în cazul în care pentru multe multe cicluri, nu se schimba dimensiunea muzicii. Și nu pentru că dirijorul și orchestra deranjat simțul ritmului. Și, prin urmare, că executarea muzicii semnificative și profundă este supusă unor legi mai complexe metroritmicheskim. Nu va fi un inamic metronomichnost absolut, omorând esența și sufletul de muzică.
Un joc de Balalaika nostru genial Alekseya Arhipovskogo? Ascultați „farmecul“ său. Încercați să porniți bat picior în ritmul jocului său. Vei simți imediat că el joacă ritmic foarte complex. Ritmul jocului său este în continuă schimbare. Dar dacă această expresie uimitoare și execuție spiritualitate. Și pentru că nimeni nu a pus încă vina Maitre nemetronomichnost jocul lui! Chiar și celebrul lumea-Tommy Emmanuel admirat arta Arkhipovskaya.
Pot asculta la joc restante violoniști, pianiști, violonceliști - veți vedea aceeași imagine.
Este muzica lor este nici un metru, ritm, cota de puternic? Toate acestea sunt, desigur! Dar toate acestea sunt supuse expresie muzicală, imagine artistică.
Nu este muzica trebuie să fie subordonat ritmul, iar ritmul - muzica!
Crezi că ei pot juca absolut ritmic? Nu fac nici o greșeală - sunt perfect capabili de a! Joaca ritmic - mult mai ușor decât să fie în măsură să facă metroritm servi jocuri de imagini. utiliza corect metroritm pentru a crea o imagine artistică - aceasta este o artă foarte dificilă, care vorbește perfect, nu fiecare muzician. Și acest lucru, într-adevăr, trebuie să învețe!
Asta e doar plictisitor pentru a asculta o astfel de performanță, și cum nu doriți!
Ei bine, să ne uităm la un alt exemplu - la poezie. Aici, de asemenea, există dimensiuni și metroritm: iambic, troheu, dactil, amfibrah. Dar ascultă, cum să citească versetele actori mai remarcabile. Exact același metronomichnostyu acolo și nu miros! Este doar cititori mediocre, amatori, astfel încât elevii recita versete fără probleme și fără suflet. La aceeași stăpâni metroritm cea mai bună cale de subordonat imagini și concepția artistică. Dar legile poezie și muzică sunt foarte aproape. De aceea, ele sunt ușor îmbinate în genuri populare de muzica - cântec.
Amintiți-vă că metronomul poate fi un prieten, dar poate - inamicul, care va ucide muzica, transformând-o într-o alternanță fără suflet de acțiuni puternice și slabe.
Deci, cum utilizați metronomul, să nu dăuneze muzica?
Regula 1: Metronome în uz clasă poate și ar trebui să fie. Dar numai intermitent, alternând jocul cu el și fără el.
Nu putem face întotdeauna cu un metronom, dacă nu vrei să te usuci ca un muzician și transforma într-un tonomat, care nu se crede trăgînd la momentul potrivit coarda sensibila sau presele cheie necesare.
Metronom este o unitate de testare la sentimentul de ritm, dar nu ar trebui să-l înlocuiască. Dacă începi să joci jocul în același ritm, și sfârșesc în alta și nu-l observa - e rău! Aici metronom ajută să urmăriți o deviere și de a înțelege relația ta cu metroritmom.
Trebuie să ne amintim că există oameni de diferite machiaj psihologic. De exemplu:
- Coleric de multe ori accelera treptat ritmul de joc, începe să joace un lucru în același ritm, și finisare la o mai rapid
- Flegmatic, prin contrast, au tendința de a încetini treptat în jos ritmul de joc până la sfârșitul piesei
Trebuie sa gasesti sentimentul special de tempo metru și pentru a fi în măsură să controleze procesul de joc, care deține sau ajustarea ea însăși.
Dar metronomul nu ar trebui să fie o cârjă pe care se tem să se rupă!
Aici, de fapt, toate regulile de lucru competente, cu metronomul.
Fiecare dintre noi are un simț înnăscut al ritmului, este necesar să se dezvolte în mod corespunzător, și nu un substitut pentru metronomul. Prin urmare, utilizați un metronom pentru a lucra în mod corespunzător - în avantajul lor.
Dacă doriți să se transforme într-un tonomat, muzica taie aripile frumoase în „patul lui Procust“ performanța mecaniciste și fără suflet metroritmicheskoy monotonie - să continue să se angajeze cu metronomul, și cât mai mult posibil!