Cum vrei, uneori, să se uite în laboratorul de creație al artistului! A se vedea schite, schite, schite ... Arta va permite acest lucru. Muzica - aproape niciodată. Căutarea în spatele scenei. Putem doar ghici cât timp cantaretul a fost de lucru pe un drum, căutând o interpretare convingătoare, de a depăși barierele tehnice, pentru a obține culoarea dorită.
„! Cel mai mult apreciez procesul de creare a muzicii“ - spune pianistul Philippe Kopachevsky, și asigurați-vă că, încă o dată: este maestru. El niciodată pentru un moment relaxat. El crede că este în căutarea, argumentează cu el însuși, chiar în timpul interviului. El se pregătește pentru următorul său concert. Noi vorbim cu Philip doar între concerte.
- Astăzi aveți o zi de odihnă?
- Și adesea în măsură să se relaxeze? Vacanțe, vacanță? cădere de ieșire?
- Nu foarte des, dar se întâmplă.
- Și cum te relaxezi? Singur la pian?
- La pian eu de obicei fac.
- Adică, muzica - funcționează întotdeauna?
- Nu chiar. Acest lucru, și distractiv. Toată această viață, pentru că muzica este în capul tău, chiar și atunci când nu joacă. Este un proces fără sfârșit.
- O rutina de zi cu zi, unii obicei ai?
- Determinarea rutina de zi cu zi am. Când sunt în mod constant pe drum, pe drum, totul depinde de programul de circulație.
- Și unele reguli, instalare? Somn la fel de mult și nu mai mult. Pentru a se angaja la fel de mult sau mai puțin.
- Despre clase - să încerce să se angajeze în orice minut gratuit. Acest lucru este foarte important. Fără a auto-îmbunătățire nu este posibil nici un progres.
- Instrumentul este întotdeauna la îndemână? Sau nu aveți nevoie pentru a practica un instrument?
- Desigur, atunci când există un pian, mai bine și mai convenabil. Dar pianiști nu știu ce instrument vor juca. O nouă țară, un oraș nou, un instrument nou ... tot timpul trebuie să se adapteze. Lucrați nu numai pe ei înșiși, ci pe sunetul. Și instrument important, și acustică, precum și mulți alți factori.
- Dar procesul de repetitii te iubesc?
- Eu apreciez cel mai mult în procesul de creație muzicală. Note deja scrise, și suntem mereu în căutarea pentru ceva nou în ele. În procesul de repetiții se naște ceva, dar preocuparea principală este că nu știm niciodată ce se va întâmpla la concert. Repetiții la repetiții, dar în cele din urmă - pe care am cea mai mare valoare în performanța mea în direct - este ceva, care nu ar fi fost planificate la repetiții. Aici se află misterul unui spectacol live, pentru aceeași muncă de fiecare dată când sună diferit de tine. Acesta este cel mai important, pentru că altfel ai putea asculta înregistrări, CD-uri, LP-uri, și asta ar fi de ajuns.
- Ești o persoană în aer liber? Ai comunica cu ușurință, de exemplu, cu colegii?
- Mi se pare ușor. Nu încerc să comunice cu cei cu care nu mă interesează. Și, în general, am o mulțime de prieteni. Cu colegii de clasă, am găsit întotdeauna un limbaj comun. Am fost pe curs la Conservatorul din Moscova, în opinia mea, 47 de pianiști. Și noi toți vorbit. La urma urmei, de învățare nu este doar despre ceea ce faci cu profesorul. Comunicarea între muzicieni, discuția de executabil funcționează prea mult pentru a învăța. În puteți găsi un grăunte de adevăr. Eu vorbesc foarte mult și cu partenerii de pe scenă, pentru că am juca o mulțime de muzică de cameră.
- Ai spus că orice minut liber încearcă să dețină unealta de putere. Ai orice hobby-uri?
- Bineînțeles. Când poți juca sport, joc fotbal. Denis Matsuev colectează periodic echipa noastră muzicală. La un moment dat mi-a plăcut să joace profesional în piscină. De asemenea, un sport interesant - foarte emoțional, semnificativ și solicitante de concentrare fizică. În biliard, la fel ca în șah, trebuie să se gândească câțiva pași înainte. În general, atunci când foarte obosit, este important pentru a obține suficient de somn!
- Sunteți în mod constant pe drum. Există undeva să meargă, pentru a vedea ceva? Sunteți o persoană curioasă?
- Da. Desigur, rar vezi ceva ce ar fi de dorit, dar nu întotdeauna, vine undeva, încerc să văd cât mai mult posibil. Dacă acest lucru nu este posibil, timpul nu permite să realizeze planurile noastre, chiar și la o scurtă plimbare vă permite de a experimenta atmosfera orașului.
- Ai spus că nu știi niciodată ce instrument este în așteptare pentru tine, și m-am întrebat că, probabil, câteva părăsit sălile de concert, în cazul în care nu ați jucat cu instrumentele pe care nu le-ați întâlnit încă. Nu pune întrebări, cât de multe țări și orașe au vizitat deja?
- Niciodată numărate. Pot spune doar că am venit mereu la orice oraș, ca și în cazul în care pentru prima dată. Indiferent de locul unde te joci - într-un oraș mic sau mare, într-un mic sau o sală imensă. Oamenii vin să asculte muzică pentru conținut emoțional, și ați pus o sută la sută. Fiecare cameră are propria aură specială. Pentru mine, orice loc este uimitor.
- Cât de multe din repertoriul dvs. de lucrări, care sunt necunoscute publicului larg? Ați avut vreodată dorința de a declara un moratoriu privind efectuarea de pian hit-uri?
- Nu înțeleg cu adevărat ce un hit. Desigur, unele lucrări sunt realizate mai frecvent, altele mai puțin frecvent. Îmi place muzician sincer, eu nu încerc să efectueze aceste lucrări, nu-mi place.
- Philip, spune-mi, ce fel de muzica pe care nu le place?
- Sunt atât de greu pentru a apela la o dată ... Mi-ai pus într-un impas.
- Cred că ești doar un om foarte sensibil.
- Cred că despre Sergey Leonidovich Dorensky vi se cere în fiecare interviu. Mai ales în acest sezon - aniversarea. Aniversarea Conservatorul din Moscova, Sergey Katanandov aniversarea lui.
- Sergey Leonidovich profesor remarcabil. El ma învățat atât de mult.
- Spune-mi când te joci la conservator, Dorensky mereu prezent în camera?
- De regulă, da. Când a fost în sala, este un sprijin extraordinar, stimul. El este conștient de starea dumneavoastră, și într-un fel incredibil susține. Poate ați observat că elevii lor trăiesc, fie că este vorba de Denis Matsuev, Nikolai Lugansky, Paul Nersesian, Sergey Leonidovich exprimă în mod clar emoțiile sale. Dacă îi place într-adevăr, el este sigur pentru a arăta admirația. Și astfel, când în sala, eu doresc aprobarea lui.
- Tu atât de mulți ani cu el. Care este principalul său secret, a ceea ce a fenomenului Dorensky?
- El este un adevărat reprezentant al școlii de pian rus. Predă cântând la pian. Acesta este cel mai important. Dacă există o frază lungă care duce ascultătorul, nu există nici o bandă de sunet, care se întinde de la început până la sfârșit. Sunt foarte mulțumit de faptul că aproximativ un an în urmă Sergey Leonidovich mi-a cerut să devină asistentul său, iar acum am o mare placere de a lucra cu elevii sai. El are o clasă minunată. Pentru mine aceasta este o nouă etapă de dezvoltare!
Intervievat de Tatiana Tsvetkovskaia