Poate că trecerea de la primitivele gips direct la portretul va părea neașteptată. Dar nu vom vorbi despre pictura portret. ci despre percepția artistului. Aș dori să termin conversația cu privire la lumină și umbră. Poate că ar fi mai bine pentru a apela lecția de azi „Volumul de corpuri complexe“, dar eu nu știu ce poate fi un om complicat. Prin urmare, portretul.
Deci, ceea ce este diferit de privirea artistului se uite persoană obișnuită? Ce vezi când te uiți la cineva?
În timpul antrenamentului, desen capacitatea de formare a privi lucrurile într-un mod foarte specific - atunci când nu vedea detaliile - păr, sprâncene, semne din nastere, si, mai presus de toate, forma și volumul. Adică, detaliile, desigur, importante, dar e ultimul lucru care atrage atenția artistului.
Și cum de a transfera suma? Desigur, prin distribuția de lumină și umbră. Am spus deja că mai multe tranziții între lumină și umbră. adică tonuri, artistul folosește, cu atât mai realist va fi imaginea. Hai, o voi arăta mai clar, exemplul unei singure fotografii.
- Pentru a începe cu, artistul clarobscurul, în general, nu pot fi utilizate. Matisse în portretul în ilustrația de mai sus. În acest caz, sarcina artistului nu este de a crea o imagine realistă, și arată frumusețea liniilor. Este clar că volumul într-o figură liniară poate fi doar intuit.
- Următorul pas - puteți folosi numai lumină și umbră. fără semitonuri.
- Urmatoarea - uite cât de realist imagine devine tot aspectul de un semiton:
- Este ușor de observat că sunt folosite mai multe tonuri, imaginea volumetrică apare:
Puteți continua la infinit ...