dans Jazz, care încep de la un dans intern, popular pe scena, dans de teatru, a devenit treptat un tip special de dans. El surprinde treptat întreaga Europă. Spectacolul și spectacole muzicale straluci 'Chernaya Venera' - Zhozefina Beyker ( 'dandy Chocolate'), jungle Bill Robinson - cel mai bun performer de la robinet dans și altele.
În cei 30 de ani interesul pentru dans jazz mai multe moare. Acest lucru se datorează faptului că .'chernoe „arta a fost divertisment pur. Mulți coregrafi au încercat să creeze o limbă de dans jazz mai multe lucrări serioase pe această temă, dar aceste încercări nu au fost întotdeauna de succes.
În 1931, Hemsli Uinfild a fondat 'Negro Teatru Artă', o prima balerina care a fost Edna Gay. Ea a încercat să danseze spirituals și a creat un nou stil de dans, reunind materiale plastice africane și realizările de dans modern.
În 1933, Doris Humphrey a creat coregrafia Run Negro Opera“, copiii mici." A fost prima încercare de a crea o lucrare majoră pe baza Negro Arts.
Adevaratul succes a adus producția în 1935, J .. Opera lui Gershwin 'Porgy and Bess'. Deși rolul coregrafiei în această producție a fost limitat, el a avut un impact extraordinar, nu numai muzicieni, ci și la coregrafii, care în lucrarea sa a început să se întoarcă la tema „negru“.
Printre dansatorii mari si coregrafi anilor '40 - Pearl Primyus. În lucrarea sa, ea a afundat în istoria dansului „negru“. Un opozant fatis de spectacole și producțiile lor în reviste ridică probleme politice serioase. „Fructe ciudat“ - problema linșaj, „Hard Times“ - problema condițiilor de viață ale negrilor din sud, „piața de sclavi“ - raportul dintre populația de culoare.
În 1950, student la Dunham Telli Bitti a acționat în mod independent, ca un coregraf. cel mai faimos declarația Lui - „Calea trenului Febi de zăpadă“. Din 1959 și până în prezent jocul face parte din repertoriul trupei Hei Alvin Lee. Pentru aceasta trupa în 1968 Telli Bitti a făcut jocul „Black Belt“.
Rolul jucat de jazz de dans enorm în istoria muzicale. În 30-40-e ale procesului de evoluția artei muzicale. Tema lui devine mai diversă, crește bogăția de expresie coregrafica. directori de spectacole sunt coregrafi bine cunoscute și talentați. George Balanchine, X. Holm, A. de Mille, John Robbins ..
În 50-60s, cu apariția unor tineri coregrafi talentați - G. Champion, M. Kidd, B. Foss, D. Ross și alții, operațiune detaliate coregrafie a devenit baza tehnicii de performanță și dans un mijloc de a exprima lumea psihologică a personajelor de joc, motivație acțiunile lor, înseamnă să recreeze atmosfera artistică unică.
Până la sfârșitul anilor '60 dans de jazz luate ferm locul său în mai multe domenii ale coregrafiei moderne. Utilizarea sa a fost pe scară largă: dans acasă, dans de teatru, un film de dans, spectacole și în cele din urmă pur coregrafice de limbajul dansului jazz. Fiind sistem „deschis“, dans jazz în căutarea lor se referă la mijloacele de exprimare a altor sisteme și zone de dans, avansuri care încorporează, dans modern, deschis, dans clasic, dans popular și alte domenii de dans. Ca urmare, a început procesul de fuzionare a principalelor școli de coregrafie modernă, și acolo a fost un nou fenomen artistic - dans modern de jazz. educator bine-cunoscut, a creat tehnica sa de dans modern a fost Lester Horton. De la școala lui a venit profesori și coregrafi mai târziu cunoscuți - A. Ailey, Triit D., J. Collins și K. Delavalad .. Această școală a marcat începutul tehnicii moderne de dans de jazz, care îmbină dansul jazz și dans modern.
Primul profesor și coregraf, care a unit în tehnica lui Art Nouveau și dans jazz dans a fost Dzhek Koul. Sistemul său, așa-numita hindi-jazz, „negru“ de dans tehnica de izolare combinate, mișcările de dans popular indian și pentru a realiza „Denishoun“. De la începutul anilor '40 cu trupa lui „East Indian Dansatoare“ a vorbit în restaurante de noapte din New York City. În plus, Cole a câștigat faima ca un coregraf de musicaluri de pe Broadway și în filme de la Hollywood. Elevul său Mett Mettoks a început să studieze baletul clasic si dans robinet, astfel încât în sistemul său de predare, împreună cu tehnica de izolare, folosind o varietate de niveluri și trepte de mișcare dans jazz clasic folosit Exercitiu.
Unul profesori cunoscuți sintetizate în tehnica de tehnica de dans și de jazz clasic a fost Luigi (Yudzhin Luis), care a studiat cu Bronisława Nizhinskaya și Adolf Bolm.
Un alt nume printre fondatorii de dans modern de jazz - Gus Giordano. În 1966 a venit primul manual scris de Giordano și dedicat artei de dans modern-jazz. Până în prezent, acest program de instruire este o bază în practica multor profesori din întreaga lume.
În 60 de ani, a existat o explozie de interes în dans de jazz modernistă și Europa de Vest. Primele seminare de educatori americani au început în 1959, când Germania a venit Uolter Nike, un student de Ketrin Danhem. El a învățat acolo până în 1961, apoi a fost înlocuit de un elev Allan Bernard.
Astfel, de la inceputul anilor '70, un nou fenomen în practica dans și pedagogia - jazz modern dans. Această școală a câștigat adepți în multe țări. Este ca nici un alt permite cele mai complexe pentru a aduce corpul dansatorului, ceea ce este important în activitatea practică de zi cu zi, atunci când artistul se confruntă cu coregrafii de diferite stiluri, zone diferite și sisteme.
În prezent, puteți selecta următoarele tipuri de jazz: apăsați de dans, broadway, jazz, jazz clasic, afrodzhaz, Flash, Strada, Slough (jazz liric), Funk.
Explicați că acest pas nu are sens, deoarece este o destinație foarte populară.
Broadway de jazz. Numele în sine sugerează că acest jazz de multe ori poate fi văzut pe Broadway. Acest lucru este atât de greșit. Doar exact de pe scena teatrelor de pe Broadway a coborât un astfel de lucru ca „muzical“ și a existat un stil de mișcări de jazz și echipamente (performanța simultană a partidului vocal și dans). Pentru performanța virtuoz de dans în dansatori de pe Broadway a folosit scoala clasica. Jazz preia caracteristicile formei clasice. Este nevoie de un pic mai departe de libertatea de a improviza-deliberată inerente în dans jazz inițial, dar devine una dintre modalitățile de dezvoltare în continuare a acesteia.
Afrodzhaz - este o încercare de a combina jazz-ul de astăzi cu strămoșii săi africani. Diferența constă în faptul că dansul african poartă o sarcină funcțională ridicată, și nu ca un virtuoz ca interpretarea sa actuală.
Cu sinceritate, Scoala-studio de dans modern din București, Shake CIty continuare de dans jazz partea 3.